Читаем Профессия режиссер монтажа. Мастер-классы полностью

Профессия режиссер монтажа. Мастер-классы

А еще я контролирую с помощью ключевых точек начало и конец каждого отдельного фрагмента звука – усиление или затухание. У меня довольно острый слух, и я замечаю, если звук разбалансирован, это слишком отвлекает, чего терпеть не могу. Так что я трачу много времени, терпеливо увеличивая и уменьшая звук и добиваясь, чтобы все уровни были сравнительно работоспособны. Усилия полностью окупятся через три месяца, когда сможешь смикшировать их за выходные.

С точки зрения саунд-дизайна «Убийца» стал удачной комбинацией идей, которые воплотились в жизнь в монтажной комнате, но были реализованы Аланом Мюрреем и его командой. Это счастливое место для меня, где предъявляешь команде звукорежиссеров нечто вроде работающее, а она может усовершенствовать его и применить новые, лучшие идеи. Алан Мюррей и его команда – герои звука. Мне нравятся его выстрелы и грубые звуки машин, например, когда персонажи едут по Хуаресу.

Стив, ты упомянул звук, издаваемый джипами, когда те подпрыгивают на ухабах: то, что записал Алан, – грандиозно. И правда, мы отлично посотрудничали. Начинается все с размышлений о звуке, когда монтируешь и… В «Убийце» это забавный процесс: стараешься не думать о звуке, но постепенно добавляешь его.

Стивен Миррионе, «Выживший»: Я много работаю со звуком, пока занимаюсь монтажом, в основном потому, что звук так важен с точки зрения информирования. Иногда даю заметки ассистентам монтажера или беседую со звукорежиссерами и прошу их заполнять больше дорожек, придать звуку больше глубины. Тем не менее базовая схема звука должна быть полной, чтобы получить обратную связь от показов фильма на ранней стадии. Чем больше разного должна вообразить аудитория, тем выше вероятность, что она сделает это неправильно, и тогда не узнаешь, работает ли то, что ты пытаешься сделать.

Халлфиш: Дэвид, ты используешь звук, чтобы дать подсказки или передать ощущение окружающей среды?

Дэвид У, «Круто сваренные»: Да, да, да, конечно. В действительности, саунд-дизайн – это то, как ты подаешь фильм, как подаешь сюжет. При монтаже документального фильма тебе нужно добавлять звуковые эффекты, которые заставят почувствовать, что находишься в той среде, в которой живет весь мир. Если это сельская местность, вероятно, можно услышать (имитирует лай собаки) или (имитирует крик петуха). Ты выделяешь эти звуки, чтобы передать ощущение окружающего пространства. В драме же или в фантастике порой преувеличиваешь, приукрашиваешь, выводишь зрителей на иной уровень.

Я отношусь к звуковым эффектам как к музыке. Особенно к шуму ветра. В моей библиотеке, наверное, более 50 вариантов ветра. Он очень музыкален, очень лиричен. Мой следующий фаворит среди звуковых эффектов – шаги. С их помощью можно рассказать историю. По ним можно определить, женщина это или мужчина. Крупный мужчина. Также можно понять, спешит он, или гуляет, или же всего в двух шагах может послышаться романтичность. А может, за ним гонятся, он убегает, понимаешь?

Мне нравится процесс добавления звуковых эффектов и музыки. Незначительный звуковой фрагмент или даже лай соседской собаки создает окружение. Необязательно показывать кадр с восходом солнца и засыпающего парня на диване. Просто делаешь прямую склейку на дневной кадр с таким же освещением и добавляешь утреннее пение птиц или крик петуха, и звуковой эффект сообщает нам о наступлении следующего утра. Ценность звуковых эффектов в том, что они помогают рассказывать историю.

Халлфиш: Иногда лай собаки – отличный предупредительный сигнал или способ сказать зрителям…

Дэвид У: … что что-то приближается, или что-то не так, или даже очень тревожный лай (имитирует), и все понимают: «Черт! Кто-то идет!» Ведь сейчас многие рассказчики или режиссеры, склонны к телеграфной манере, усердствуют в повествовании сюжета, слишком вдалбливают его в голову.

При этом, если переусердствовать со звуковыми эффектами, можно убить сцену. Вот почему иногда я говорю, что лучше меньше, да лучше.