Работы разных лет: история литературы, критика, переводы

11. Статус фиктивного, иллюзорного взаимодействия ролей, масок закрепляется не только за традиционной, «арефлективной» драматургией, но и за повседневной жизнью. Актерство перестает быть временным занятием участников репетиции, «прирастает» к обыденности в целом. По Пиранделло, «только процесс самосознания… делает жизнь подлинной»[485]: «если в неподлинном бытии, то есть в жизни, не видящей себя, человек только смутно ощущает чуждость своего лица, то… став объектом собственной рефлексии, он осознает… неподлинность той маски, которую ему приходилось носить в обществе»[486]. В проблеме самоидентификации и лежит исток «поисков», давших название пьесе Пиранделло, связующее звено между жизненными и литературными интересами ее героев.

12. На каких позитивных основах строится целое «Шестерых персонажей…»? Ведь если в рамках традиционной драматургической традиции усомниться во вставной драме Персонажей, то будет поставлена под сомнение и вся пьеса в целом! В каждом из Персонажей слиты предначертанные фабулой внешние поступки и глубоко личностное, не предопределенное единообразной логикой идейное их обоснование. Различные «режиссерские» самоопределения Персонажей не в силах непротиворечиво согласовать и объемлющая пьеса, однако она способна изобразить их последовательно, породить некий контрапункт взаимоисключающих интерпретаций. Интерпретации эти парадоксально сосуществуют, придавая последнему целому пьесы нелинейный, «симультанный» характер.

13. Собственный конфликт вставной драмы вторичен, иерархически подчинен главному, внефабульному конфликту: преодолению разрыва между имманентным и внешним взглядом на сущность человека в искусстве и в жизни. Для каждого из Персонажей этот конфликт предстает в собственной модификации. В условиях традиционной драматургии при любом исходе событий все Персонажи оказались бы «в проигрыше», т. к. общая норма неизбежно была бы предложена им извне (на этом и пресеклась деятельность гипотетического автора вставной пьесы). В условиях «неклассической» драматургии Пиранделло все Персонажи оказываются «в выигрыше», т. к. каждый из них в итоге сохраняет право на автономию, в общем наборе индивидуальных интерпретаций присутствуют все (в обычных условиях альтернативные) варианты.

14. В финальных стенах действие вставной драмы Персонажей «догоняет» во времени события, происходящие на сцене театра, руководимого Директором. Развязку (гибель в бассейне Девочки и самоубийство Мальчика) Директор и Актеры наблюдают изнутри событий. Прежде Персонажам приходилось пересказывать и пластически воссоздавать фабульные эпизоды, теперь граница между миром вставной пьесы и миром Актеров как будто бы полностью исчезает. В едином событии присутствуют и традиционная, ролевая драматургия и драматургия «неклассическая», строящая художественное целое с учетом творческой рефлексии Персонажей. Именно в противоборстве двух драматургических систем и совершается истинная развязка, так как сам по себе факт гибели Девочки и Мальчика был известен заранее Персонажам, а с их слов – и Актерам.

15. Во время спора между Актерами о возможности реального очеловечивания Персонажей последние бесследно исчезают со сцены, что, казалось бы, решает проблему однозначно и прозаически. Ни о какой жизненности Персонажей нет и речи, их драма сыграна, после развязки все они перестали существовать. Но под занавес возникают сначала тени Персонажей (исключая Мальчика и Девочку), а затем – и они сами. Падчерица с едким смешком сбегает в зрительный зал и исчезает в дверях. Персонажи, таким образом, переступают через развязку своей драмы и, сбросив оковы привычных сценических правил, обретают право на «жизнь».

16. Идеологическая полемика между Персонажами оканчивается вничью: каждый из них остается при своей интерпретации событий, сохраняет парадоксальное единство фабульных поступков и их рефлективного самообоснования. Важно отметить, что именно такими они впервые предстали своему исконному автору, не сумевшему написать для них драму по традиционным законам. Налицо два взаимодополняющих, диалектически противоположных процесса. С одной стороны, Персонажи восстают против своего творца, ищут собственного автономного авторства, с другой – в художественном целом объемлющей пьесы – адекватно реализуют его замысел, с исчерпывающей, но неоднозначной полнотой воплотившийся в «Шестерых персонажах в поисках автора».

Этическая теория романа Айрис Мердок («Черный принц») [487]

Английская романистка Айрис Мердок известна также как аналитик литературы, философ[488], склонный формулировать собственные художественные принципы в виде этических максим. Определить морально образцовый жизненный поступок и метод литературного творчества – вот главнейшая цель Мердок: и как художника, и как ученого.