Выработанная из чистольняной пряжи, коломянка ценилась дорого. Ф. М. Достоевский писал: «Особенно сбивает с толку наружность: одет широко, и портной у него был очевидно хороший; если летом, то непременно по-летнему, в коломянке, в гетрах и летней шляпе» (Маленькие картинки, 1874. Гл. 3).
А. П. Чехов имел в виду ткань другого качества, более дешевую: «…Павел Матвеевич Зайкин, член окружного суда, высокий сутуловатый человек, в дешевой коломенке и с кокардой на полинялой фуражке» (Лишние люди, 1886).
Коломянка использовалась и для изготовления формы морским офицерам, так как обычно была светлых тонов.
КРЕТО´Н
«По его понятиям, надо было перебить кретоном всю мебель, повесить гардины, расчистить сад, сделать мостик у пруда».
Кретон — хлопчатобумажная ткань полотняного переплетения из предварительно окрашенной пряжи, что позволяло получать цветные геометрические орнаменты в виде полос и клеток. Иногда такой рисунок дополнялся орнаментом в технике набойки.
Название ткани «кретон» — производное от названия первоначального центра производства — Creton в Нормандии (Франция).
Так как кретон был довольно плотным, его охотно использовали для обивки мебели, занавесок, тентов и различных драпировок.
КРЕПРАШЕ´ЛЬ
«Олимпиада Самсоновна.
А вот считай: <…> крепрашелевых четыре — это тридцать одно. Ну там еще кисейных, буфмуслиновых да ситцевых штук до двадцати; да там блуз да капотов — не то девять, не то десять. Да вот недавно из персидской материи сшила».Крепрашель — разновидность крепа, популярная в середине XIX в.
Креп — чаще всего шелковая, в середине XIX в. одноцветная ткань, для изготовления которой основу натягивали из очень туго скрученных нитей, а уток — слабо скрученной пряжи. Благодаря этому поверхность креповых тканей неровная, шероховатая, как бы покрытая небольшими бугорками.
Название ткани «крепрашель» предполагает одновременно и цвет материи — золотисто-бежевый. Название цвета связано с именем французской трагической актрисы Рашель (1821–1858), хорошо известной во многих странах мира. С середины 40-х гг. она много гастролировала, способствуя распространению своего стиля не только в манере сценической речи, движения, но и особого стиля в одежде. Все современники отмечали ее удивительную способность носить театральный костюм, отточенную пластику и вкус.
С именами многих актеров XIX в. связаны названия костюмов, причесок, излюбленных цветов. Среди них — Ф. Тальма, М. Тальони, С. Бернар (см.
Многие историки костюма вполне справедливо объясняют влияние театра на развитие костюма тем, что королевские дворы, ранее диктовавшие моду, утратили свое значение в этой сфере, и начиная с XIX в. театр, доступный не только аристократии, но и буржуа, и многим другим городским сословиям, начал кристаллизовать вкусы публики и направлять их. Так как театр стал своеобразной формой общения, посещение его стало обязательным элементом бытовой культуры во всех европейских странах; модные новинки в покрое и цвете одежды заимствовались в театре, у знаменитых актрис, которые служили своеобразными живыми моделями не только сценического, но и бытового костюма. Успех какой-либо пьесы текущего сезона диктовал модный облик — то романтический, то кокетливый и т. д.
КРИНОЛИ´Н
«…Забыв и о своем перекупленном из четвертых рук, шелковом, неприличном здесь, цветном платье с длиннейшим и смешным хвостом, и необъятном кринолине, загородившем всю дверь, и о светлых ботинках, и об омбрельке, не нужной ночью, но которую она взяла с собой, и о смешной соломенной шляпке с ярким огненного цвета пером».
Кринолин — конструкция из ивовых прутьев, китового уса или металла, использовавшаяся для предания пышной формы женским юбкам. Под названием «кринолин» в XVIII в. была известна специальная ткань из конского волоса, которая шла на изготовление жестких нижних юбок — crinoline.