Читаем Скринлайф. В поисках нового языка кино полностью

Прокатные успехи «Убрать из друзей» и «Поиска» показали, что скринлайф – это не только новаторство и эксперимент, но еще и вполне успешная бизнес-модель. Заработок не был самоцелью, но то, что эксперимент оказался прибыльным, очень для нас важно. Потому что настоящее кино – это все-таки про свободу говорить то, что ты хочешь, и делать все, что тебе интересно. Сегодня традиционное кино умирает, потому что бюджеты и сложность производства фильмов стремительно радикализировались и все решения принимают по праву те, кто финансирует производство. Режиссер традиционного кино не может делать то, что он хочет, он не имеет права на эксперимент и ошибки, потому что они слишком дорого стоят. У скринлайфа есть одна принципиально важная особенность – так как это очень дешевые фильмы, больше нет никаких оправданий тому, что вы их не снимаете. Вы можете работать одни, с друзьями или с Константином Хабенским, которого не нужно для этого привозить на площадку и сводить его графики с расписаниями других звезд. Я надеюсь, что скринлайф позволит нам вернуться в мир свободного авторского кино, где может высказаться любой талантливый человек, которому есть что сказать, как это было, например, с Анишем Чаганти, режиссером «Поиска». Он пришел ко мне с идеей короткометражки, но я его убедил в том, что надо снимать полнометражный фильм – с очень рациональным бюджетом, который дал бы ему возможность не слушать меня как продюсера и делать все, что ему хочется. И, по-моему, у него получилось.

Даже если бюджет фильма минимален, вы может начать с того, что попросите своих знакомых «зафрендить» вымышленного героя, написать ему сообщения, оживив тем самым его будущий экранный мир. На самом деле в современном кино нет языка более мобильного и легкого для освоения, чем скринлайф, и это неизменно удивляет тех, кто успел с ним поработать. Важны только сосредоточенность и внимание к деталям.

Кевин Мид, режиссер

Допустим, мне пришла в голову идея в три часа ночи, я могу встать и тут же реализовать ее, проверить, как это выглядит. Мне не нужно собирать группу и строить площадку, мне не нужен оператор, художник и еще 40 человек. Мне нужно 0 человек. Скринлайф проще технически, но он не прощает условностей. Вы должны следить за тем, чтобы все было максимально реалистично, чтобы зритель поверил в реальность каждого диалога. Именно так достигается эмпатия. Конечно, если у тебя есть 20 смен на съемки обычного фильма, ты должен спланировать каждую из них, а если у тебя слетела локация в четвертую смену, надо все переделывать. Все, что касается договоренностей, декораций, производства, в скринлайфе решается проще. Но в том, что касается разработки сценария, скринлайф намного жестче: он требует детальной подготовки.


Превиз: эскиз будущего фильма

Еще одно преимущество скринлайфа в том, что с помощью существующих средств захвата и записи экрана вы можете позволить себе снять подробный эскиз своего фильма – так называемый превиз – еще до начала производства. И, возможно, уже до съемок у вас будет на руках смонтированный фильм, который вы запишете на своем экране. Вы увидите все огрехи сценария и, кроме того, сможете не просто объяснить, а буквально показать всей своей группе, что вы хотели бы получить на выходе.

Что такое превиз? Обычно в киноиндустрии под этим понятием (сокращение от слова previsualization) подразумевают анимированную раскадровку фильма. Чаще всего превизы используются в фильмах, насыщенных CGI-эффектами[16]. Они просто необходимы, если сцены решаются с помощью компьютерной графики. Такие сцены создаются тем же способом, что и анимация: сначала делается раскадровка, затем она монтируется, делаются 3D-модели, и наконец они анимируются в черновом режиме.

Превиз в скринлайфе – это первая версия сценария, которая представляет собой запись экрана в черновом качестве. Но только в том случае, если вы заранее создали рабочий стол, аккаунты в почте и социальных сетях, зарегистрировались во всех необходимых вам по сценарию мессенджерах, сотворили всех героев, участвующих в истории, подобрали все сайты, на которые будет кликать герой, в том числе новостные, если вы подготовили видео и фотографии, которые будут появляться на экране героя, – только тогда превиз будет работать.

Для превиза вместо актеров вы можете снять самого себя (как это сделал Аниш Чаганти для фильма «Поиск»), членов съемочной группы, своих друзей или использовать предварительные актерские пробы – их лучше делать прямо в Skype или других мессенджерах, которые будут использовать герои вашего фильма. Не бойтесь чернового облика фильма – скорее всего, именно несовершенство картинки в рамках скринлайфа будет работать на результат.


Адам Сидман, продюсер

Перейти на страницу:

Похожие книги

Георгий Данелия
Георгий Данелия

Выдающийся режиссер Георгий Данелия оставил после себя ряд немеркнущих шедевров киноискусства, по сей день любимых миллионами зрителей. Безгранично талантливый, в творчестве он был перфекционистом, создавал свои картины долго и тщательно, добиваясь безупречного результата. Среди не только отечественных, но и в ряду признанных картин мирового уровня трудно найти столь же совершенные во всех отношениях произведения. Не менее интересна и жизнь Данелии — записного остроумца, озорного гуляки и человека, пламенно преданного своей работе, без которой просто не мог существовать. В представленной книге предпринята попытка охватить жизнь и творчество Георгия Николаевича Данелии — широко известного не только в качестве режиссера, но и литератора, — по возможности не повторяя того, что он рассказал о себе в мемуарах.Биографию, написанную Евгением Новицким, автором жизнеописаний Леонида Гайдая и Эльдара Рязанова, можно считать заключительной частью трилогии о великих советско-российских кинорежиссерах-комедиографах.

Евгений Игоревич Новицкий

Кино
Постыдное удовольствие
Постыдное удовольствие

До недавнего времени считалось, что интеллектуалы не любят, не могут или не должны любить массовую культуру. Те же, кто ее почему-то любят, считают это постыдным удовольствием. Однако последние 20 лет интеллектуалы на Западе стали осмыслять популярную культуру, обнаруживая в ней философскую глубину или же скрытую или явную пропаганду. Отмечая, что удовольствие от потребления массовой культуры и главным образом ее основной формы – кинематографа – не является постыдным, автор, совмещая киноведение с философским и социально-политическим анализом, показывает, как политическая философия может сегодня работать с массовой культурой. Где это возможно, опираясь на методологию философов – марксистов Славоя Жижека и Фредрика Джеймисона, автор политико-философски прочитывает современный американский кинематограф и некоторые мультсериалы. На конкретных примерах автор выясняет, как работают идеологии в большом голливудском кино: радикализм, консерватизм, патриотизм, либерализм и феминизм. Также в книге на примерах американского кинематографа прослеживается переход от эпохи модерна к постмодерну и отмечается, каким образом в эру постмодерна некоторые низкие жанры и феномены, не будучи массовыми в 1970-х, вдруг стали мейнстримными.Книга будет интересна молодым философам, политологам, культурологам, киноведам и всем тем, кому важно не только смотреть массовое кино, но и размышлять о нем. Текст окажется полезным главным образом для тех, кто со стыдом или без него наслаждается массовой культурой. Прочтение этой книги поможет найти интеллектуальные оправдания вашим постыдным удовольствиям.

Александр Владимирович Павлов , Александр В. Павлов

Кино / Культурология / Образование и наука