Скринлайф. В поисках нового языка кино

Сначала мы собираем композицию в монтажной программе из каких-то мелочей. Экран в фильме состоит из картинки рабочего стола (отдельный слой, который мы можем поменять в любой момент создания фильма). Представьте, если бы все писалось как запись экрана: как потом поменять, например, картинку на рабочем столе? Никак. Здесь также отдельно сделаны иконки, и этот слой отрисован в высоком разрешении. Мы можем на них положить корректирующий слой и делать разные степени укрупнения. Очень важно учитывать особенности работы программ, которые появляются в вашем фильме, – если, например, уведомление пришло в Skype, а он был неактивен, то оно должно высветиться не только в углу экрана, но и на самой иконке. Я обычно убираю часы из панели: если для фильма они важны сюжетно, их делают отдельной анимацией. Все окна созданы по отдельности для того, чтобы точно расставить акценты на рабочем столе. Поэтому каждое окно будет открываться таким образом, чтобы зритель прочитал именно то, что ему нужно прочитать. Это тоже ложится на плечи монтажера, хотя, по сути, это работа с декорациями, то есть работа художника-постановщика.

Эндрю Весман, монтажер

Когда я присоединился к команде «Убрать из друзей», часть работы была уже сделана, так что я быстро влился в процесс. В связи с особенностями формата вы можете изменить практически любой аспект фильма на «посте». Мы изменили почти все связанное с персонажем Лоры – что и как она писала другим героям, как она выглядела и действовала. Мы даже изменили то, как половина персонажей погибла в фильме. Мы сняли много разных концовок, и я работал над этим в течение года, просто дорабатывая и продолжая постоянно перемонтировать историю.

Адам Сидман, продюсер

На «посте» вы никак не ограничены и можете бесконечно придумывать новые сюжетные линии и ходы. В каких-то фильмах этого больше, в каких-то меньше. Но именно это позволяет использовать новый формат по максимуму. B «Поиске» большая часть фильма была реализована на «посте» – там решалось, на каких частях экрана должен фокусироваться зритель, как должна двигаться камера, быть статичной или ручной. Наши режиссеры монтажа не просто монтировали, они были виртуальными операторами – именно так мы их указали в титрах. По сути, огромная часть «операторской» работы происходила виртуально на этапе «поста».

Фрагмент из фильма «Поиск»

Два «завета»

Работа над монтажом скринлайфа существует в двух парадигмах. Их можно назвать «ветхий завет» и «новый завет». И то и другое – набор внутренних правил, которые определяют стилистику и инструментарий монтажа. «Ветхий завет» – это строгий канон, продолжающий жанр found-footage с поправкой на то, что «найденной» будто бы оказывается не пленка или видео, а запись экрана героя, поэтому монтаж сводится к тому, чтобы имитировать запись экрана. Монтаж в «ветхом завете» подразумевает единство места, времени и действия. В каком-то смысле его можно назвать внутрикадровым монтажом – фильм словно бы снят одним кадром, укрупнения не используются. Управление внимания происходит с помощью переключения окон и перемещения курсора. В парадигме «ветхого завета» сделаны фильмы «Убрать из друзей» и «Профиль» (здесь, правда, склейки есть – это переключения папок на рабочем столе, как есть и едва заметные зрителю укрупнения).

Фрагмент из фильма «Поиск»

«Новый завет» подразумевает бóльшую кинематографичность. Увеличиваются возможности ритма, динамики изображения. «Новый завет» подразумевает использование монтажных планов разной крупности и разной длины. Непрерывность тайм-лайна условна: время может быть нелинейным – мы можем переместиться в будущее или вернуться в прошлое. Кроме того, действие может разворачиваться на разных устройствах. Внимание концентрируется традиционными кинематографическими акцентами, что упрощает восприятие зрителя.

Яркий представитель парадигмы «нового завета» – это фильм «Поиск». Отдельный кредит в титрах этого фильма отдан специалисту, который анимировал и зумировал изображение и назывался скринлайф-оператор. Впрочем, и один из первых скринлайфов – упомянутый в начале книги «Ноа» – также сделан в режиме «нового завета». То есть в первых скринлайф-фильмах историю стремились рассказать языком традиционного кино, и уже позднее начали формироваться более строгие принципы языка скринлайфа.

Илья Зевакин, режиссер монтажа фильма «Игрок»

Я бы рассматривал фильм «Ноа» как отправную точку всех приемов, которые мы используем. Причем он сделан полностью из записи экрана, там нет графики. Там в то же время есть укрупнения, зумы. Там даже есть смена устройства. В одном моменте герой переключается из десктопа на смартфон.

Леван Габриадзе, режиссер