Читаем Сокровища музея Андрея Рублёва полностью

«В свободное от работы время нами был проведен осмотр нескольких памятников архитектуры и живописи, в частности, были осмотрены бывшие церкви, как памятники искусства XVII века. Местами наблюдалось недопустимое запустение и безобразие особенно уникальных памятников мирового значения в церкви Иоанна Предтечи в Толчкове и Иоанна Златоуста в Коровниках. Крыши там протекают, настенная живопись разрушается, штукатурка отваливается вместе с живописью. Стекла, как правило, во всех архитектурных памятниках отсутствуют и ввиду этого там свободно гнездятся галки и голуби. Замечательные стенные росписи загажены птицами, отчего гибнут, на полу кучи помёта. В церкви Иоанна предтечи в Толчкове в северо-восточном углу свалка железного лома. В церкви Иоанна Златоуста в Коровниках отмечено сильное шелушение всего красочного слоя. Из-за отсутствия стекол живопись вся покрыта налетом цементного порошка, которым засыпан весь район, прилегающий к цементному заводу. В церкви Михаила Архангела и в церкви Спаса на Городу иконостасы и составляющие их произведения станковой живописи и резьбы по дереву были сожжены в период Отечественной войны, т. е. употреблены в качестве дров. В таких памятниках, как в церкви Иоанна Предтечи в Толчкове и в церкви Иоанна Златоуста в Коровниках часть произведений станковой живописи неизвестно кем расхищена, на их месте зияют пустые места. Часть замечательных произведений искусства сорваны с мест и валяются в разных местах помещения. Все памятники конца XVII – начала XVIII века в Ярославле являются памятниками высокого для своего времени искусства, с большими реалистическими тенденциями. Искусство это было связано с народом и отображало его вкусы гораздо больше, чем искусство XVI века (курсив автора). Живопись, сохранившихся памятников, вместе с грунтом, почти во всех памятниках архитектуры шелушится, осыпается и утрачивается. Среди этих памятников древнерусского искусства гибнут первоклассные произведения.

Десятого июля Филатов и Арсенишвили беседовали с заведующим отделом агитации и пропаганды областного Комитета Е.И. Васильевым о недопустимых беспорядках в деле сохранения произведений древнерусского изобразительного искусства. 12 июля Филатовым, Васильевым и представителем от отдела архитектуры по охране памятников было осмотрены три памятника архитектуры и живописи, с целью показа Васильеву какие художественные и культурные ценности хранятся в Ярославле, и в каком недопустимо запущенном состоянии они находятся. Также ему была показана наиболее интересная икона Сергия Радонежского конца XVII века с изображением жития святого, связанного с его служением Московскому государству … в ходе борьбы против татарского ига. На фоне изображения Сергия дано большое количество исторических событий. Цикл клейм жития завершается большим клеймом с изображением истории Куликовской битвы. Интересно, что это самое раннее изображение Куликовской битвы является иллюстрацией к «Синопсису» («Краткое описание от различных летописцев о начале славянского народа, написанное по летописным данным и первым источникам, до нас не дошедшим»). «Синопсис» был издан в Киеве в 1676 году, причем при издании говорилось, что издаётся он потому, что «всякий человек, не знающий своего рода, почитается глупым, а потому и считается, для русских людей, необходимым знание своей истории».

Следует отметить в фонде музея одну расчищенную икону начала XVII века – «Успение Богоматери». Ещё в фондах музея оказались две большие иконы Строгановской школы начала XVII века – «О тебе радуется» и другая икона, представляющая сложную композицию «Воскресения и Сошествия во ад». Известно, что Строгановы торговали в Ярославле и естественно их иконы попадали туда.

Тридцать первого июня нам удалось побывать в церкви Ильи Пророка с фресками 1680–1681 гг. Она находится в лучшем состоянии, чем все остальные виденные нами храмы. Была осмотрена церковь Спаса на Городу с фресками 1693 года. Иконостас в этой церкви был уничтожен во время войны. Следующая осмотренная нами церковь была Архангела Михаила, в которой иконостас был также уничтожен во время войны. Фрески святых ворот в Спасском монастыре очень сильно утрачены, всё кругом в состоянии крайнего разрушения. Спасский собор с фресками XVI века поражает своей запущенностью, фрески покрыты плесенью. Осмотр памятников был закончен церковью Богоявления (напротив Спасского монастыря) с фресками 1692–1693 гг.

Пятого июля осмотрели церковь Иоанна Предтечи в Толчкове и храм иконы Фёдоровской Богоматери. Девятого осмотрели церковь Рождества и опять Толчковский храм. В церкви Рождества фрески 1692 года. Особенно наше внимание привлекла фреска на западной стене – «Всякое дыхание да хвалит Господа», трогательная по выразительности изображения различных зверей и птиц.

Перейти на страницу:

Все книги серии Коллекционное иллюстрированное издание

Тысяча и одна ночь. Сказки Шахерезады. Самая полная версия
Тысяча и одна ночь. Сказки Шахерезады. Самая полная версия

Среди памятников мировой литературы очень мало таких, которые могли бы сравниться по популярности со сказками "Тысячи и одной ночи", завоевавшими любовь читателей не только на Востоке, но и на Западе. Трогательные повести о романтических влюбленных, увлекательные рассказы о героических путешествиях, забавные повествования о хитростях коварных жен и мести обманутых мужей, сказки о джиннах, коврах-самолетах, волшебных светильниках, сказки, зачастую лишенные налета скромности, порой, поражающие своей откровенностью и жестокостью, служат для развлечения не одного поколения взрослых. Настоящее издание – самый полный перевод английского издания XIX века, в котором максимально ярко и эффектно были описаны безумные, шокирующие, но восхитительные нравы востока. Издание иллюстрировано картинами и гравюрами XIX века.

Автор Неизвестен -- Народные сказки

Древневосточная литература
Кондуит. Три страны, которых нет на карте: Швамбрания, Синегория и Джунгахора
Кондуит. Три страны, которых нет на карте: Швамбрания, Синегория и Джунгахора

Впервые три повести классика отечественной детской литературы Льва Кассиля: «Кундуит и Швамбрания», «Дорогие мои мальчишки» и «Будьте готовы, Ваше высочество!» в одном томе.В 1915 году двое братья Лёля и Оська придумали сказочную страну Швамбранию. Случившиеся в ней события зеркально отражали происходящее в России – война, революция, становление советской власти.Еще до войны школьный учитель Арсений Гай и его ученики – Капитон, Валера и Тимсон – придумали сказку о волшебной стране Синегории, где живут отважные люди. Когда началась война, и Гай ушел на фронт, то ребята организовали отряд «синегорцев», чтобы претворить в жизнь девиз придуманной им сказки – «Отвага, верность, труд, победа».В 1964 году в детский лагерь «Спартак» приехал на отдых наследный принц Джунгахоры – вымышленного королевства Юго-Восточной Азии.Книга снабжена биографией автора и иллюстрациями, посвященными жизни дореволюционных гимназистов и советских школьников до войны и в начале шестидесятых годов.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Лев Абрамович Кассиль

Проза для детей / Детская проза / Книги Для Детей
Собор Парижской Богоматери. Париж (сборник)
Собор Парижской Богоматери. Париж (сборник)

16 марта 1831 г. увидел свет роман В. Гюго «Собор Парижской Богоматери». Писатель отчаянно не хотел заканчивать рукопись. Июльская революция, происходившая прямо за окном автора в квартире на площади Вогезов, сильно отвлекала его.«Он закрыл на ключ свою комнату, чтобы не поддаться искушению выйти на улицу, и вошёл в свой роман, как в тюрьму…», – вспоминала его жена.Читатели, знавшие об истории уличной танцовщицы цыганки Эсмеральды, влюбленного в нее Квазимодо, звонаря собора Нотр-Дам, священника Фролло и капитана Феба де Шатопера, хотели видеть тот причудливый средневековый Париж, символом которого был Собор Парижской Богоматери. Но этого города больше не было. Собор вот уже много лет пребывал в запустении. Лишь спустя несколько лет после выхода книги Квазимодо все же спас Собор и правительство постановило начать реставрацию главного символа средневекового Парижа.В формате a4-pdf сохранен издательский макет книги.

Виктор Гюго

Историческая проза

Похожие книги

ОстанкиНО
ОстанкиНО

Всем известно, что телевидение – это рассадник порока и пропасть лихих денег. Уж если они в эфире творят такое, что же тогда говорить про реальную жизнь!? Известно это и генералу Гаврилову, которому сверху было поручено прекратить, наконец, разгул всей этой телевизионной братии, окопавшейся в Останкино.По поручению генерала майор Васюков начинает добычу отборнейшего компромата на обитателей Королёва, 12. Мздоимство, чревоугодие, бесконечные прелюбодеяния – это далеко не полный список любимых грехов персонажей пятидесяти секретных отчетов Васюкова. Окунитесь в тайны быта продюсеров, телеведущих, режиссеров и даже охранников телецентра и узнайте, хватит ли всего этого, чтобы закрыть российское телевидение навсегда, или же это только дробинка для огромного жадного и похотливого телечудовища.

Артур Кангин , Лия Александровна Лепская

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Юмор / Юмористическая проза / Прочий юмор
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство