STOLZ о дизайне и пути современного искусства

После многих лет избегания друг друга они случайно встретились в парижском кафе. Они немедленно отложили в сторону свои разногласия и возобновили дружбу. Однако у каждого был свой взгляд на искусство.

Выставки и журналы

Ландесмейский музей Веймара представил персональную выставку работ ван Дусбурга в 1924 году. В том же году он читал лекции по современной литературе в Праге, Вене и Ганновере, а Баухауз опубликовал свой «Grundbegriffe der neuen gestaltenden Kunst» (Принципы неопластического искусства).

В начале 1920-х годов, находясь в Германии, ван Дусбург проявил интерес к искусству Дада после встречи с художником Куртом Швиттерсом. Используя псевдоним I. K. Бонсет, он выставлялся как Дадаист в Голландии в 1923 году и опубликовал дада-журнал «Мекано».

В течение 1926 года он сотрудничал с Арпом и Софи Тейбер-Арп в оформлении ресторана-кабаре L’Aubette в Страсбурге. Ван Дусбург вернулся в Париж в 1929 году и начал работать над домом в Мёдон-Валь-Флёри с ван Эстереном. Ван Дусбург был движущей силой формирования группы Abstraction-Création в Париже.

Художник умер 7 марта 1931 года в Давосе, Швейцария.

В период с февраля по май 2010 года в лондонской галерее «Тейт» состоялась обширная ретроспектива работ Ван Дусбурга. Это была первая крупная выставка его работ в Великобритании, включающая картины, рисунки и текст. Выставка исследовала его роль как пропагандиста неопластицизма, его личностей дада и влияние Баухауза, его связи с международными конструктивистами, а также его создание группы Art Concrete. Работы Тео ван Дусбурга находятся в лучших художественных музеях мира.

Для защиты своей художественной позиции, не совпадающей с манерой Мондриана, художник излагает свои идеи в изданном им в 1930 году журнале «Арт конкрет», вышедшем всего один раз.

Его работы:

Композиция противовеса VIII» 1924, Чикаго, Институт искусств; «Витраж III» 1917, Гаага, Королевский музей изобразительного искусства; «Комната в доме Барта ван дер Лигта» 1919, Гаага, Королевский музей изобразительных искусств; «Контра-конструкция, дом художника» 1923, Гаага, Королевский музей изобразительных искусств; «Конструкция цвета в четвёртом измерении пространства-времени, 1924.

Казар Домела Ньивенхёйс · Художник

Голландский скульптор, художник, фотограф и печатник, один из ключевых членов движения De Stijl.

Казар Домела был одним из самых инновационных и влиятельных художников, работающих в Европе в середине двадцатого века, а также одним из ключевых членов движения De Stijl.

Биография

Казар Домела родился 15 января 1900 года в Амстердаме. Он был младшим сыном известного голландского социалистического политика Фердинанда Домела Ньивенхёйс.

Фердинанд Домела Ньивенхёйс – видный деятель голландского рабочего движения, один из первых нидерландских социалистов и пропагандистов марксизма. С 1890-х годов – анархист. Депутат голландского парламента.

В раннем возрасте он переехал в Италию, где общался с несколькими художниками-авангардистами. Только после 1919 года, когда умер его харизматичный отец, Домела стал художником. Он сопротивлялся давлению последователей своего отца продолжать свою работу и поселился в колонии художников в Асконе, Швейцария. Там он разработал абстрактно-геометрическую живопись, которая была связана с неопластицизмом De Stijl. Домела всегда утверждал, что он не знал в то время об этом направлении и самостоятельно разработал свой стиль. По его словам, источником вдохновения было восточное мышление.

De Stijl

Три года спустя он показал в Берлине свои первые абстрактные произведения искусства на выставке под названием November Group. Первая собственная выставка Казара Домелы состоялась в 1924 году в Galeria d’Audretsch. В этом же 1924 году в Париже он встречает Тео ван Дусбурга и Пита Мондриана.