Тишина на площадке! Гайд по кинопрофессиям

Например, в процессе работы над сериалами художники часто не находятся непосредственно на съемочной площадке, так как там костюмам не отведена значительная роль. А в работе над проектами, где костюм играет важное значение для общей драматургии, художник должен находиться во время съемочного процесса на площадке.

Лучше запустить актера в костюме в кадр еще на репетиции, даже если костюм уже утвержден или если режиссеру все равно. Это надо делать для того, чтобы проверить, как актер в костюме будет выглядеть сквозь объектив камеры. И тогда художник на месте может что-то подправить в костюме, так сказать, внести последние штрихи.

Иногда мы создаем костюм, персонаж входит в нём в интерьер, и мы понимаем, что он просто сливается с фоном. Представьте, вы сшили голубой костюм, а актер будет сниматься на голубом фоне. Тогда мы уточняем, случайность ли это или изначальная задумка режиссера? И уже на месте принимаем окончательно решение, оставляем ли костюм или в срочном порядке переделываем. Поэтому очень важно, чтобы художники по костюмам присутствовали на съемках, это, можно сказать, подстраховка.

В одном фильме могут работать несколько художников по костюму одновременно. Например, один занимается только военными костюмами, а другой гражданскими для одного проекта. Или один художник занимается только главными героями, а другой — массовкой. Возможны разные варианты варианты.

Основные функции

Художник по костюмам, помимо продумывания образа героя, занимается покупкой материалов, тканей и непосредственно пошивом костюмов.

Необходимо понимать ткань: струится ли она или же она не пластичная. Выбор ткани зависит от общей задачи: для чего ткань, для какого актера и для какого образа.

Иногда режиссеры просят, чтобы героиня выглядела сексуально — это один материал для ее костюмов. Если задача сделать костюм для провинциальной учительницы — это уже другой материал.

Так что это очень ответственная часть работы — выбор материала для костюмов.

Сейчас у художников достаточно ткани для работы, но это в основном материалы из Кореи. Раньше мы руку набивали на трех тканях: крепдешин, креп-жоржет и креп-шифон. И все это вышивалось, красилось для кинокостюмов.

А после Перестройки художники начали ездить в Европу за тканями, особенно для исторических картин. Потому что ткани — это 90% успеха костюма.

Сейчас рынок тканей забили искусственные корейские материалы. А наши натуральные, на которых мы оттачивали мастерство, все, к сожалению, исчезли и ушли, фабрики все закрылись, переоборудовались.

На создание костюмов для исторического фильма, если считать со дня его утверждения, уходит не менее двух-трех недель. Если что-то современное, можно снимать хоть завтра, главное, дайте денег, чтобы в магазине купили одежду.

Современные проблемы

Со временем некоторые процессы работы упростилось, ведь раньше все усложняла бюрократия. Чтобы одобрить костюм для персонажа приходилось проходить три инстанции ради подписей. Сейчас в этом плане попроще. Сейчас появилось больше мастерских, но мастера стали хуже.

Раньше выделялась определенная смета на костюмы, сейчас часто говорят фразу «у нас нет денег», и это проблема. Не понимают значения костюмов для фильма. Съемочные группы теперь зачастую комплектуются не из единомышленников, а из случайных людей.

Но кино — это продукт коллективного творчества, все цеха — это одна команда.

Раньше художников по костюмам не зажимали деньгами, а теперь мы пытаемся уложиться в выделенную сумму. А суммы, выделенные на костюмы, зависят от проектов. Сейчас очень много непрофессиональных людей, которые не понимают, что прокат костюмов на самом деле дороже, чем их пошив. На Мосфильме, конечно, есть склад костюмов, но кто поумнее — тот шьет сам.

Для того, чтобы одеть массовку, чаще всего художники берут костюмы напрокат, потому что на всех пошить — задача почти нереальная. Шьют же только для людей, находящихся в кадре вокруг главных героев. Прокат костюмов для массовки в исторических картинах может вылиться в тысячи долларов в день.