Читаем Уитни Хьюстон. История великой певицы глазами ее близкой подруги полностью

Несмотря на то что эта обложка отлично подходила содержимому альбома, Джон Парелес из New York Times написал резкий отзыв с заголовком «Она – поющая формула». Другой рецензент говорил, что Уитни слишком сильно подчиняется стратегу Клайву Дэвису и не рискует, саркастически ссылаясь на то, что I Wanna Dance with Somebody – это вторая How Will I Know. Тем не менее ни одна статья не помешала песням подняться на первые места в чартах. Didnt We Almost Have It All, So Emotional и Where Do Broken Hearts Go достигли 1-го места и составили собой семь последовательных хитов № 1 к февралю 1988 года, побив таким образом рекорд, установленный Beatles и Элвисом.

Никто не мог назвать этот беспрецедентный успех случайностью, но чересчур пристальное внимание прессы и высокие ожидания лейбла ужасно на нее давили. Я следила за тем, сколько дней подряд она поет, где ее ждет пресса, какой у нее сет-лист и как будет работать ее голос. К тому времени вокруг собралась уже целая куча людей, которые якобы знали, что ей нужно, лучше, чем она. Но пока я могла разговаривать с Уитни лично – все шло хорошо.

С другой стороны, я знала, что отношения Сисси и Джона сильно на нее влияют, и старалась держаться подальше от линии огня, делая все возможное для их дочери. Мать Уитни действительно заботило, что думают другие люди, но иногда я чувствовала, что ее одержимость слухами о гомосексуальности дочери маскирует озабоченность кое-чем другим: нашей дружбой. Мне пришло в голову, что, возможно, Сисси сердится, потому что она от Уитни намного дальше, чем я. Ей не нравилось, что у нее не сложилось близких отношений с дочерью, а это была не моя вина. В День матери Уитни и ее братья никогда не приглашали Сисси на ужин, в отличие от Марти, Бины и меня.

Мне было жаль Сисси, потому что когда Ниппи нужно было поговорить с матерью, она не могла, а когда Сисси нуждалась в дочери или хотела побыть с ней рядом, Уитни этого не хотела. Однажды днем Сисси позвонила в калитку, и Уитни сказала: «Не открывай». Я смотрела по видеодомофону, как Сисси уходит от ворот. Чаще всего она приходила без предупреждения и сидела на кухне с тетей Бэй.

– Где же Ниппи? – спрашивала меня Сисси.

– Она у себя в комнате. Постучите, – говорила я.

Но если Сисси решалась постучать, ей зачастую никто не отвечал.

Глава двенадцатая. Движемся с удвоенной скоростью

Всего через семь месяцев после того, как мы вернулись домой из The Greatest Love World Tour, появился альбом Whitney. А значит, пришло время снова отправляться на гастроли. На этот раз тур назывался Moment of Truth. С июля 1987 года и до ноября 1988 года Уитни дала шестьдесят один концерт в Северной Америке, в странах ЕС, Японии, Австралии и Гонконге. В 1987 году это был самый кассовый тур среди певиц.

В этот раз мы путешествовали с большим комфортом у нас был роскошный автобус с настоящей кроватью для Уитни – хотя, как правило, она выбирала обычное место, как и все мы. К тому же нам наняли двух охранников, так что Уит всегда была под защитой.

Еще одной новинкой стали танцоры, в том числе Ханди Александр, который присоединился к нам на полпути. Ханди и танцовщица, ставшая хореографом, Дамита Джо Фримен, были в зале на премии American Music Awards 1988 года, где Уитни забрала домой три трофея. После представления Дамита написала Сисси письмо и попросила включить в выступление Уит танцы. До этого момента все считали, что люди приходят послушать вокал Уитни, сам по себе настолько необыкновенный, что он не нуждается в дополнительном усилении. Но Дамита утверждала, что Уит молода, и у нее хватит энергии и таланта, чтобы петь и танцевать одновременно.

Планируя открытие премии Grammy 1988 года, Уитни решила попробовать воплотить эту идею в жизнь. Она согласилась, чтобы Дамита и Ханди поставили хореографический номер и наняли нескольких танцоров, и те приступили к работе. Сидя в зале Радио-Сити Мюзик-Холл в день церемонии, я наблюдала за тем, как Нип поет и танцует шестиминутную версию I Wanna Dance with Somebody, которая включала в себя все виды движений, от хастла до Cabbage Patch, и все это на шпильках без задника. На следующий день Джанет Джексон позвонила и поздравила Уит с отличным танцем. Нип так понравилось общаться с танцорами и заниматься хореографией, что она решила добавить их в шоу во второй части тура.

Многие американские критики отзывались о шоу так, будто лучше знали, что и как ей следует петь. Во время первого тура люди называли ее прическу и одежду «старомодной» – и отчасти так оно и было. Но во время второго тура градус разговоров о внешности снизился, и тем не менее люди всегда находили, к чему придраться. Несмотря на то что ее альбомы били рекорды, а билеты на концерты распродавались в мгновение ока, критикам не терпелось выяснить, чего она не умеет.

Перейти на страницу:

Все книги серии Подарочные издания. Музыка

Снимая маску
Снимая маску

Автобиография короля мюзиклов, в которой он решил снять все маски и открыть читателям свою душу. Обладатель премии «Оскар», семи премий «Грэмми» и множества других наград, он расскажет о себе все.Как он создал самые известные произведения, которые уже много лет заставляют наши сердца сжиматься от трепета – «Кошки», «Призрак оперы», «Иисус Христос – суперзвезда» и другие. Остроумно и иронично, маэстро смотрит на свою жизнь будто сверху и рассказывает нам всю историю своей жизни – не приукрашивая и не скрывая. Он анализирует свои поступки и решения, которые привели его к тому, где он находится сейчас; он вспоминает, как переживал тяжелые периоды жизни и что помогло ему не опустить руки и идти вперед; он делится сокровенным, рассказывая, что его вдохновляет и какая его самая большая мечта. Много внимание обладатель премии Оскар уделяет своей творческой жизни – он с теплотой вспоминает десятилетия, в которые театральная музыка вышла за пределы театра и стала самобытной, а также рассказывает о создании своих главных шедевров. Даже если вы никогда не слышали об Эндрю Ллойд Уэббере раньше, после прочтения книги вы не сможете не полюбить его.

Эндрю Ллойд Уэббер

Публицистика
The Show Must Go On. Жизнь, смерть и наследие Фредди Меркьюри
The Show Must Go On. Жизнь, смерть и наследие Фредди Меркьюри

Впервые на русском! Самая подробная и откровенная биография легендарного вокалиста группы Queen – Фредди Меркьюри. К премьере фильма «Богемская рапсодия!От прилежного и талантливого школьника до звезды мирового масштаба – в этой книге описан путь одного из самых талантливых музыкантов ХХ века. Детские письма, архивные фотографии и интервью самых близких людей, включая мать Фредди, покажут читателю новую сторону любимого исполнителя. В этой книге переплетены повествования о насыщенной, яркой и такой короткой жизни великого Фредди Меркьюри и болезни, которая его погубила.Фредди Меркьюри – один из самых известных и обожаемых во всем мире рок-вокалистов. Его голос затронул сердца миллионов слушателей, но его судьба известна не многим. От его настоящего имени и места рождения до последних лет жизни, скрытых от глаз прессы.Перед вами самая подробная и откровенная биография великого Фредди Меркьюри. В книге содержится множество ранее неизвестных фактов о жизни певца, его поисках себя и трагической смерти. Десятки интервью с его близкими и фотографии из личного архива семьи Меркьюри помогут читателю проникнуть за кулисы жизни рок-звезды и рассмотреть невероятно талантливого и уязвимого человека за маской сценического образа.

Лэнгторн Марк , Ричардс Мэтт

Музыка / Прочее

Похожие книги

Ньювейв
Ньювейв

Юбилею перестройки в СССР посвящается.Этот уникальный сборник включает более 1000 фотографий из личных архивов участников молодёжных субкультурных движений 1980-х годов. Когда советское общество всерьёз столкнулось с феноменом открытого молодёжного протеста против идеологического и культурного застоя, с одной стороны, и гонениями на «несоветский образ жизни» – с другой. В условиях, когда от зашедшего в тупик и запутавшегося в противоречиях советского социума остались в реальности одни только лозунги, панки, рокеры, ньювейверы и другие тогдашние «маргиналы» сами стали новой идеологией и культурной ориентацией. Их самодеятельное творчество, культурное самовыражение, внешний вид и музыкальные пристрастия вылились в растянувшийся почти на пять лет «праздник непослушания» и публичного неповиновения давлению отмирающей советской идеологии. Давление и гонения на меломанов и модников привели к формированию новой, сложившейся в достаточно жестких условиях, маргинальной коммуникации, опутавшей все социальные этажи многих советских городов уже к концу десятилетия. В настоящем издании представлена первая попытка такого масштабного исследования и попытки артикуляции стилей и направлений этого клубка неформальных взаимоотношений, через хронологически и стилистически выдержанный фотомассив снабженный полифонией мнений из более чем 65-ти экзистенциальных доверительных бесед, состоявшихся в период 2006–2014 года в Москве и Ленинграде.

Миша Бастер

Музыка
«Зимний путь» Шуберта: анатомия одержимости
«Зимний путь» Шуберта: анатомия одержимости

«Зимний путь» – это двадцать четыре песни для голоса и фортепьяно, сочинённые Францем Шубертом в конце его недолгой жизни. Цикл этот, бесспорно, великое произведение, которое вправе занять место в общечеловеческом наследии рядом с поэзией Шекспира и Данте, живописью Ван Гога и Пабло Пикассо, романами сестёр Бронте и Марселя Пруста. Он исполняется и производит сильное впечатление в концертных залах по всему миру, как бы далека ни была родная культура слушателей от венской музыкальной среды 1820-х годов. Автор книги Иэн Бостридж – известный британский тенор, исполняющий этот цикл, рассказывает о своих собственных странствованиях по «Зимнему пути». Его легкие, изящные, воздушные зарисовки помогут прояснить и углубить наши впечатления от музыки, обогатить восприятие тех, кто уже знаком с этим произведением, и заинтересовать тех, кто не слышал его или даже о нем.

Иэн Бостридж

Музыка
Наше время. 30 уникальных интервью о том, кто, когда и как создавал нашу музыкальную сцену
Наше время. 30 уникальных интервью о том, кто, когда и как создавал нашу музыкальную сцену

Новая книга Михаила Марголиса посвящена истории российского шоу-бизнеса и ключевым фигурам на его авансцене и за кулисами. В основе ее – уникальная документальная хроника. Это интервью, сделанные когда-то самим Марголисом. Сохранившиеся в газетных и журнальных подшивках, записях диктофона и различных эфирах – свидетельства эпохи, прямая речь героев и очевидцев событий.Вместе с автором мы перенесемся на 10, 20, 30 лет назад. Во времена, где Игоря Талькова только-только застрелили перед концертом, Валерий Меладзе – еще никому не известный певец, Игорь Крутой живет в Москве в коммуналке со старушкой, а Федор Бондарчук прогнозирует смерть видеоклипов. Это время появления на сцене Линды и Децла. Времена, когда 26-летний Филипп Киркоров считает, что образ артиста на сцене должен быть скромным. Времена, когда российский рок вышел из андеграунда и неожиданно для себя стал собирать стадионы, вкусив настоящей славы.В этой книге вы прочитаете интервью с Аллой Пугачевой, Борисом Гребенщиковым, Стасом Наминым, Тиграном Кеосаяном, Аленой Свиридовой и другими людьми, сделавшими российский шоу-бизнес таким, каким мы видим его сегодня.Одни имена стали уже классикой, про других сейчас никто не вспомнит. В этой книге достаточно прямой речи, фактов, крупных планов, портретов, чтобы почувствовать, как развивалась и менялась российская музыкальная «игра на выбывание», вместе с ее игроками и нашей действительностью.

Михаил Михайлович Марголис

Публицистика / Музыка