Читаем Укрощение повседневности: нормы и практики Нового времени полностью

Фотосекция, которой последовательно руководили В. Шаховской и Д. Бальтерманц, изначально была нацелена на работу как с сотрудниками прессы и новостных агентств, так и с фотолюбителями. Выбранные местным фотоклубом, представленные на масштабной всесоюзной выставке (как, например, «Семилетка в действии»), снимки любителей могли быть отобраны для специального «запасника» фотосекции, из которого впоследствии комплектовались подборки для отправки за рубеж. Предполагалось, что фотосекция должна поддерживать связь с ведущими советскими авторами и крупными фотоклубами – например, присылать качественную бумагу для допечатки выставочных экземпляров, рассылать информацию о готовящихся выставках и выступать посредником между советскими авторами и зарубежными оргкомитетами. Однако ей не удается наладить работу. Любители жалуются на то, что приглашения принять участие в выставках приходят недостаточно оперативно, иногда – уже после завершения срока приема заявок, и самые энергичные фотоклубы налаживают свою связь с зарубежными организациями[651]. Свидетельств о том, что фотосекция формировала заказ на съемки определенных тем и событий, у нас нет. Очевидно, ее полномочия были беднее тех, которыми некогда обладал трест «Союзфото», и сводились к пополнению «запасника» за счет снимков из прессы, отвечающих современному требованию художественности. Подборки, составленные для участия в выставках, ССОД отправлял на одобрение в Главлит (сопровождая просьбой цензору не ставить штамп с вердиктом на лицевую сторону работ); на финальной стадии проверки смонтированную экспозицию накануне открытия выставки осматривал советский посол. Документы из архива ССОД, связанные с подготовкой выставочных проектов, позволяют составить представление о том, как под влиянием новых идей в фотографии трансформировалась выставочная политика фотосекции.

Одно из самых ранних свидетельств того, как после войны посредством фотографии конструировался образ страны, касается выставки художественной фотографии социалистических стран «Социализм побеждает» (или «Социализм победит», 1959, кураторы Гейнц Броновский, Рита Маас и Гейнц Красник). Выставка, которая в советской прессе была представлена как мировой триумф советского фотомастерства[652], открылась в Берлине осенью 1959 года, через пару месяцев после закрытия «Рода человеческого» и Американской выставки в Москве, а в 1960 году гастролировала в Москве и Ленинграде. Сами авторы среди целей выставки называли желание отойти от «идеологической перегрузки» в фотографии социалистических стран, раскрыть тему строительства социализма через портрет человека, а не через съемку строек[653]. СССР был представлен на выставке 91 работой. От лица ССОД организацией занималась Мария Бугаева, председатель фотосекции Союза журналистов, однако переписка дает понять, что ни она, ни немецкие кураторы проекта (впоследствии продолжавшие сотрудничать с СССР) не были настоящими авторами выставочной концепции и не имели такой привилегии полного авторского замысла, какую имел Эдвард Стейхен. Так, накануне открытия выставки свои правки в состав советской экспозиции вносит посол СССР в ГДР – но его требование связано не с цензурным запретом снимков, а, напротив, с кажущейся неполнотой фотоподборки, представляющей страну. В письме, которое посол направляет в ССОД, сообщается, что на экспозиции «отсутствуют фотографии, отражающие дружбу народов социалистических стран и идею пролетарского интернационализма. Было бы желательно показать на выставке художественные портреты руководителей ГДР, снимки пребывания партийно-правительственной делегации ГДР в Советском Союзе. Было бы также целесообразно показать на выставке несколько фотоснимков, отражающих последние достижения советской науки и техники, запуск спутников и космической ракеты, атомный ледокол „Ленин“ и т. п.»[654]. Характерно несоответствие таких указаний тем требованиям, которые предъявляются к экспортной фотопродукции и уже начинают активно менять нормативную поэтику советского фото: в списке посла – абстракции идеологического языка, производственные сцены, портреты государственных деятелей, словом, то, что уже доказало свою пропагандистскую неэффективность.

При этом нельзя сказать, что основной состав советской экспозиции – насколько удается судить в отсутствие полного списка работ – подчинялся принципиально иной логике. В сюжетах снимков легко считывались лозунги, и функция фотографии сводилась к их иллюстрированию. Эффект полноты и всеохватности зрительного опыта, на который рассчитаны были масштабные выставки по типу «Рода человеческого», здесь подменялся визуальным воспроизведением формул идеологического языка. Такое прочтение выставочных работ предлагал читателям и автор отзыва в «Советском фото»[655]. Вероятно, такие снимки, как «По важному делу» О. Неёлова (сценка с двумя мальчиками в телефонной будке), считались нефункциональными, и возникало желание дополнить экспозицию.

Перейти на страницу:

Все книги серии Научная библиотека

Классик без ретуши
Классик без ретуши

В книге впервые в таком объеме собраны критические отзывы о творчестве В.В. Набокова (1899–1977), объективно представляющие особенности эстетической рецепции творчества писателя на всем протяжении его жизненного пути: сначала в литературных кругах русского зарубежья, затем — в западном литературном мире.Именно этими отзывами (как положительными, так и ядовито-негативными) сопровождали первые публикации произведений Набокова его современники, критики и писатели. Среди них — такие яркие литературные фигуры, как Г. Адамович, Ю. Айхенвальд, П. Бицилли, В. Вейдле, М. Осоргин, Г. Струве, В. Ходасевич, П. Акройд, Дж. Апдайк, Э. Бёрджесс, С. Лем, Дж.К. Оутс, А. Роб-Грийе, Ж.-П. Сартр, Э. Уилсон и др.Уникальность собранного фактического материала (зачастую малодоступного даже для специалистов) превращает сборник статей и рецензий (а также эссе, пародий, фрагментов писем) в необходимейшее пособие для более глубокого постижения набоковского феномена, в своеобразную хрестоматию, представляющую историю мировой критики на протяжении полувека, показывающую литературные нравы, эстетические пристрастия и вкусы целой эпохи.

Владимир Владимирович Набоков , Николай Георгиевич Мельников , Олег Анатольевич Коростелёв

Критика
Феноменология текста: Игра и репрессия
Феноменология текста: Игра и репрессия

В книге делается попытка подвергнуть существенному переосмыслению растиражированные в литературоведении канонические представления о творчестве видных английских и американских писателей, таких, как О. Уайльд, В. Вулф, Т. С. Элиот, Т. Фишер, Э. Хемингуэй, Г. Миллер, Дж. Д. Сэлинджер, Дж. Чивер, Дж. Апдайк и др. Предложенное прочтение их текстов как уклоняющихся от однозначной интерпретации дает возможность читателю открыть незамеченные прежде исследовательской мыслью новые векторы литературной истории XX века. И здесь особое внимание уделяется проблемам борьбы с литературной формой как с видом репрессии, критической стратегии текста, воссоздания в тексте движения бестелесной энергии и взаимоотношения человека с окружающими его вещами.

Андрей Алексеевич Аствацатуров

Культурология / Образование и наука

Похожие книги