Читаем Уолт Дисней: человек-студия полностью

И все-таки Диснея больше привлекали художественные фильмы о животных. Он говорил о них еще в начале 1953 года, а в 1957 году, наконец, сделал один – «Перри», основанный на рассказе Феликса Зальтена, автора «Бемби». Этот рассказ про белку Дисней назвал «фантазией из невымышленной жизни» – единственный раз он применил этот эпитет к постановочному кинофильму о животном. Получилась невнятная смесь приторных сантиментов и подлинной смерти: куница охотится на белку и убивает ее. Обсуждения того, сколько белок погибло на съемках, продюсер фильма Уинстон Хиблер предпочел избежать.

Реальная жизнь упрямо не поддавалась укрощению в диснеевских фильмах. Состоявшая из получасовых фильмов серия «Люди и страны» была запущена как аналог «Невымышленным приключениям» в 1953 году. Текст в кадре гласил, что «все сцены подлинные и все сюжеты соответствуют фактам». Но здесь искусственность чувствуется еще сильнее, чем в фильмах про животных. В «Швейцарии» (1955) пастух идет по следам пропавшего ребенка и находит его. Постановочное действие сопровождается уверениями, что происходящее – это снятые украдкой события подлинной деревенской жизни, в одном ряду с изготовлением сыра, распашкой поля на лошадях и занятиями традиционными кустарными промыслами на Рождество. Не только в «Швейцарии», но и в фильмах этой серии про Германию, Австрию, Италию и Японию царит ощущение, что традиционный уклад жизни пережил Вторую мировую войну, или Второй мировой войны просто не было.

Фильм «Перри» вышел в августе 1957 года, перед отъездом Уолта и Лилиан на два месяца в Европу. Они отправились туда впервые за четыре года, поскольку Дисней был занят планировкой и строительством Диснейленда. Теперь супруги побывали в Англии, Германии, Франции, Испании и Италии. «Слишком много сразу всего», – писал Дисней сестре. Однако его желание видеть Европу и снимать там кино лишь увеличилось.

В том же году он приобрел права на экранизацию романа Джеймса Рамсея Ульмана о первом восхождении на гору Маттерхорн «Флаг в небе». Уолт купил права с расчетом на то, что в фильме будет играть новый звездный актер Диснея Джеймс Мак-Артур, а снимать будет Кен Эннекин, режиссер «Меча и розы». Эннекин приехал в Бёрбэнк, чтобы работать с Диснеем над сценарием. «На этот раз, – написал Эннекин в своей автобиографии, – Уолт, как казалось, испытывал ко мне огромное доверие. Удостоверившись, что я точно знаю его трактовку сюжета и то, какими он представляет персонажей и отдельные сцены, он не стал требовать, чтобы мы создавали заранее полную раскадровку сценария. Он приставил ко мне трех художников, делавших наброски, но мы с ними подготовили рисунки только для главнейших сцен».

Бо́льшая часть фильма снималась летом 1958 года в старинной швейцарской деревне Церматт у подножия Маттерхорна, – во время путешествия по Европе Уолт и Лилиан побывали в этом живописном месте, куда не ходил почти никакой моторный транспорт. В сентябре съемки продолжились в Лондоне, в звуковом павильоне.

Фильм вышел в ноябре 1959 года под названием «Третий человек на горе» – он выгодно отличался от недавних диснеевских кинолент. И не только из-за живописных пейзажных съемок, но и благодаря режиссуре Эннекина. Здесь его искусство работы с актерами достигло вершины, персонажи объединены в единый ансамбль. Превосходный сценарий Элинор Гриффин и режиссура Эннекина рассказывают историю, в которой нет нет героев и злодеев, а есть просто люди, в целом хорошие, и у них складываются некие отношения, как это и происходит в реальной жизни.

«Третий человек в горах» – снятый вживую диснеевский фильм, который может сравниться с его лучшими полнометражными мультфильмами. Увы, он не принес значительных сборов. Доход составил 2,4 миллиона долларов при себестоимости в 1,6 миллиона. По величине прибыли среди диснеевских фильмов лидировал «Косматый пес», выпущенный за восемь месяцев до этого. В США и Канаде доход от него равнялся более чем девяти миллионам. Мультфильм «Спящая красавица», вышедший в январе 1959 года, вызвал больший ажиотаж, стоил примерно шесть миллионов, но принес 7,7 миллиона дохода.

Общий эффект от грандиозного успеха «Косматого пса» и относительно малой прибыльности двух других вышеупомянутых фильмов был таков, что Дисней при кинопроизводстве все больше стал полагаться на стандарты телевидения и на телевизионного зрителя. «Косматый пес» задумывался как несколько телевизионных эпизодов – Билл Уолш назвал это «сериалом для тинейджеров» – и стал полнометражным только после того, как его отвергла компания АВС. Фильм основывался на «Флорентийской собаке», романе Феликса Зальтена, который Дисней хотел экранизировать еще двадцать лет назад.

Перейти на страницу:

Все книги серии Легендарные имена

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее