Вообразительное искусство. Как написать сценарий мультфильма

Приведу пример моего поиска сверхзадачи для фильма по мотивам стихотворения Самуила Яковлевича Маршака «Уго-мон» (1959). В стихотворении история такая – волшебный старичок Угомон всех усыпляет – и птичек в лесу, и троллейбусы в городе, и детей в кроватках. Это все. Я вспомнил свое детство и свою маму. Жили мы бедно, мама много работала, а дома все время хлопотала по хозяйству – постирать, еду приготовить, полы помыть и так далее. Этот образ, запечатленный в моей памяти, конечно, образ всех матерей и бабушек. Нежных и отрешенных. Они всегда живут для детей, а не для себя. Я помню, как сильно мама уставала под вечер. Родная и усталая. Вот именно это, я понял, – и есть для меня Угомон. Он обладает волшебной силой всех усыплять, но это не легкое дело, не развлечение и не игра, а труд и обязанность. И чтобы еще сильнее подчеркнуть это, я понял, что надо показать, что других волшебных сил у Угомона нет. Он не летает по воздуху, а везде ходит своими ногами. И представьте теперь – забраться на дерево, чтобы усыпить птенцов, подняться на последний этаж, чтобы усыпить детей и так далее. На нем такой груз ответственности, он так устал, он такой добрый и родной, как мама или бабушка. Передать этот образ, рассказать через него историю, напомнить о родителях и близких – сверхзадача этого фильма. Ради нее все делается. Так устроен каждый фильм. Все инструменты, структуры и навыки необходимы лишь для того, чтобы выразить и донести вашу сверхзадачу.

Андрей Арсеньевич Тарковский говорил, что кино всегда или проповедь, или исповедь. Я с этим полностью согласен. Проповедь – это борьба с миром, а исповедь – борьба с самим собой. Важно найти в себе нерв, струну, боль. И писать об этом. Она превратится в тему фильма, подскажет решения. Боль – это лучший маяк для ваших историй. И когда вы садитесь создавать структуру или писать по структуре сценарий, вы всегда смотрите одним глазом на сверхзадачу, никогда не упускаете ее из виду. И в дальнейшем, при редактуре сценария, сверяясь со сверхзадачей, вы поймете, что надо выкинуть, а чего не хватает. Если сверхзадача в сценарии окажется явной, то режиссер, скорей всего, с благодарностью присвоит вашу историю вместе со сверхзадачей.

Глава 5. Глазами художника: закрываем глаза

Художник – это тот человек, который несет самую большую ответственность на проекте, потому что он отвечает за изображение, за эстетику и выразительность фильма. Для анимационного кино первично изображение, и художник для анимационного фильма, пожалуй, самый важный человек. Сценарий глазами художника – возможность увидеть воображаемый мир, его стиль и атмосферу, увидеть его героев, пространство и важные детали.

Задача сценариста уже в сценарии дать художнику хорошую основу для работы. И чем точнее и ярче сценарист сможет увидеть фильм в своем воображении, чем сильнее выйдет сценарий, тем больше вдохновения получит художник, и тем лучше будет фильм. Ежедневно тренировать воображение, использовать его как один из своих главных инструментов, для сценариста – все равно что дышать. И не важно, что большинство наработок никто не увидит – они уйдут в сценарий, а не будут представлены в виде подробной разработки – сценаристу анимационного кино стоит ставить перед собой большие задачи, а не ограничиваться лишь классической формой работы – логлайн, поэпизодник, диалоги.

Несмотря на то что анимационное кино – лишь нарисованное, и для съемки не требуется создавать декорации, выставлять свет и камеру, творческой группе приходится воссоздавать и детально продумывать воображаемой пространство съемки, располагать воображаемые камеры и воображаемый свет. Обычно на этапе создания раскадровки режиссер вместе с художником-постановщиком разрабатывают по сценарию планы, схемы и карты пространства фильма. Когда проект большой, сериал или полнометражный фильм, такая разработка проводится предельно тщательно. Это делается в первую очередь для того, чтобы не наврать с пространством и не запутать зрителя. При просмотре анимационного фильма зритель не должен потеряться в пространстве, и если сначала лампа стояла на столе справа, лампа должна оставаться на столе справа все время, пока мы не увидим, как ее переставят.