Читаем Восемь комедийных характеров. Руководство для сценаристов и актеров полностью

Работая над ролью Невротика, необходимо понимать, почему ваш персонаж постоянно что-то обдумывает. Помните, вы не терзались бы раздумьями, если бы эти терзания не были для вас жизненно необходимы. Вот главная причина беспрестанного «пережевывания», которым занимается Невротик. Он перфекционист, полагающий, что разбор под микроскопом даст ему единственно правильный ответ, единственно правильное решение. Он четко представляет себе, как все должно происходить и как все будет.

Это не мешает Невротику почти все время в чем-то сомневаться, даже когда он убеждает в своей правоте других. В глубине души он все равно опасается, что где-то что-то упустил и не учел. Если что-то сорвется, он начнет не только психовать, но и винить в провале себя. Вот почему Невротик так часто ищет чужого одобрения. Под всей его напускной бравадой скрывается вечная неуверенность.

И наконец, я хотел бы еще раз подчеркнуть важность «зацикленности» для этого типажа, потому что именно она придет вам на помощь, когда вы будете играть Невротика на занятии, на пробах или в сериале. Когда мои студенты играют Невротика у нас в студии, я подсказываю им вот такой простой прием: во время исполнения этюда то и дело цепляться взглядом за хлебную крошку на полу. Естественно сыгранный, этот элементарный прием добавляет сцене комизма.

Склонность заморачиваться по любому поводу часто оказывается для этого характера ключевой чертой. Именно поэтому Кэрри Брэдшоу получилась замечательным Невротиком. Она все анализирует. И хотя временами выглядит уверенной и авторитарной, если где-то происходит сбой, тревога и растерянность сразу же дают о себе знать. В итоге мы видим невероятно смешного – и одного из самых популярных в истории ситкома Невротика.

Уф! Здесь есть о чем задуматься. Но теперь вы знаете, каково приходится Невротикам. Очень непросто! Они не могут наслаждаться моментом. Им всегда чего-то не хватает. И они вечно погружены в раздумья. Поэтому «пересмотрите» эту «серию» снова (помните, анализ и еще раз анализ) и начинайте составлять список характеристик, которые вы отмечаете и у себя. Это поможет вам вжиться в образ Невротика.

Конец серии

АНОНС

ЗАКАДРОВЫЙ ГОЛОС: В следующей «серии» «Восьми комедийных характеров» Невротичка хочет организовать вечеринку, но никто из друзей и подруг не спешит помочь с подготовкой. Невротичка обращается к соседу. И впадает в истерику, когда тот устраивает кавардак. Нужно было трижды подумать, прежде чем привлекать к подготовке Дуралея.

Титры

Вошедшие в историю ситкома Невротики



Четвертая серия

Дуралей

ДЕВИЗ:

«Детская непосредственность»

МЕСТО И ВРЕМЯ ДЕЙСТВИЯ:

НЬЮ-ЙОРКСКАЯ КВАРТИРА. ГОСТИНАЯ. ВЕЧЕР


Перед нами хорошо знакомая компания благополучных, стильно выглядящих друзей в возрасте под тридцать, увлеченных разговором.

МОНИКА: Джо, что бы ты сделал, если бы все твои желания претворялись в жизнь?

ДЖО: Я бы повесился.

МОНИКА: Почему это?

ДЖО: Что за жизнь, если кругом сплошное притворство.

РОСС: Э-э, Джо… Они прЕтворялись.

ДЖО: Да ладно! Все притворялись? И ты тоже?

Ох, Джо, Джо… Сколько раз, смотря «Друзей», вы расплывались в улыбке до ушей, а потом заливались смехом, глядя на этого по-детски наивного простака в исполнении Мэтта Леблана? Такую же детскую непосредственность он демонстрирует в любой ситуации. Всему виной простодушие. Он даже не догадывается, каким глупцом иной раз выставляет себя – как в этой сцене, где дает романтические советы Рэйчел (Дженнифер Энистон):

ДЖО: Рейч, тебе нужно узнать, нравишься ли ты ему. Если нет, все твои старания пойдут насморком.

РЭЙЧЕЛ: Насморком?

ДЖО: Ну да. Насморком. Чихнул – и все пропало.

Хорошая реприза. Но когда ее умело обыгрывает Мэтт Леблан, она становится просто гениальной. Его персонаж подкупает нас своей искренностью и жизнерадостностью. Стоит ему открыть рот, и мы уже падаем со смеху. Именно поэтому Джо Триббиани – типичный Дуралей.

Часть первая

Кто такой Дуралей?

Дуралей существовал в комедиях всегда – и почти неизменно в качестве лучшего друга или напарника главного героя. Обратимся в 1950-е, к образу «прелесть какой дурочки» Грейси Аллен – прекрасной половины супружеского союза «Бернс и Аллен».

Перейти на страницу:

Похожие книги

Кадр за кадром. От замысла к фильму
Кадр за кадром. От замысла к фильму

«Кадр за кадром» — это книга об основных правилах создания любого фильма, и неважно, собираетесь вы снять эпическое полотно всех времен или ролик для YouTube. Вместе с автором вы последовательно пройдете через все процессы работы над фильмом: от замысла, разработки сюжета, подготовки раскадровок и создания режиссерского сценария до работы на съемочной площадке. Вы узнаете, как располагать камеру, размещать и перемещать актеров в кадре, переходить от сцены к сцене и какие приемы использовать, чтобы вовлечь зрителей в происходящее на экране.А еще вас ждет рассказ о том, как эти задачи решали великие режиссеры двадцатого века: Альфред Хичкок, Дэвид Гриффит, Орсон Уэллс, Жан-Люк Годар, Акира Куросава, Мартин Скорсезе и Брайан Де Пальма.На русском языке публикуется впервые.

Стивен Кац

Кино / Прочее / Культура и искусство
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино
Бесславные ублюдки, бешеные псы. Вселенная Квентина Тарантино
Бесславные ублюдки, бешеные псы. Вселенная Квентина Тарантино

Эта книга, с одной стороны, нефилософская, с другой — исключительно философская. Ее можно рассматривать как исследовательскую работу, но в определенных концептуальных рамках. Автор попытался понять вселенную Тарантино так, как понимает ее режиссер, и обращался к жанровому своеобразию тарантиновских фильмов, чтобы доказать его уникальность. Творчество Тарантино автор разделил на три периода, каждому из которых посвящена отдельная часть книги: первый период — условно криминальное кино, Pulp Fiction; второй период — вторжение режиссера на территорию грайндхауса; третий — утверждение режиссера на территории грайндхауса. Последний период творчества Тарантино отмечен «историческим поворотом», обусловленным желанием режиссера снять Nazisploitation и подорвать конвенции спагетти-вестерна.

Александр Владимирович Павлов

Кино
Формулы страха. Введение в историю и теорию фильма ужасов
Формулы страха. Введение в историю и теорию фильма ужасов

Киновед Дмитрий Комм на протяжении многих лет читает курс, посвященный фильму ужасов, на факультете свободных искусств и наук Санкт-Петербургского государственного университета. В своей книге, основанной на материалах этого курса и цикле статей в журнале «Искусство кино», он знакомит читателя с традициями фильма ужасов и триллера, многообразием школ и направлений на разных континентах и в различных социокультурных условиях, а также с творчеством наиболее значимых режиссеров, создававших каноны хоррора: Альфреда Хичкока, Роджера Кормана, Марио Бавы, Дарио Ардженто, Брайана Де Пальмы и других. Книга может быть рекомендована студентам гуманитарных вузов, а также широкому кругу любителей кино.

Дмитрий Евгеньевич Комм , Дмитрий Комм

Кино / Прочее / Учебники / Образование и наука