Читаем Заслужить лицо. Этюды о русской живописи XVIII века полностью

Левицкий мастерски описывает облик человека в его социальном статуте. Он подробен и изобретателен. Так, ничуть не менее Екатерины велеречив «Портрет П. А. Демидова» (1773. ГТГ), ведь просвещенной государыне нужны просвещенные подданные. В этом почти искреннем эпохальном пафосе намерения «взрастить человека наново», в его едва завуалированном богоборчестве слышна энергия недвусмысленных намерений. И совсем неслучайно первые здания классицизма — это памятники «общественного служения», монументы утопии нового порядка, нового лада в душе, совести, государстве, а портреты 1760–1780-х призваны постулировать программу воспитания и ее результаты.


Д. Г. Левицкий

Портрет Екатерины II в виде законодательницы в храме богини правосудия. 1783

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург


Д. Г. Левицкий

Портрет П. А. Демидова. 1773

Государственная Третьяковская галерея, Москва


Огромный по размерам портрет Демидова — одно из самых знаменитых произведений Левицкого. Масштабу соответствуют и избранные мастером приемы. Художник изображает колоннаду, уводящую вдаль, открывает небо, воссоздает обстановку интерьера (дворцовой оранжереи?). Он ставит фигуру в полный рост в центре отмеренного пространства и картинной поверхности. Такой антропоцентрический прием возвеличивает изображенного, и от фигуры идет отсчет и пространства, и предметов, и деяний. Среди работ Левицкого этот портрет наиболее классицистичен, хотя соединение в нем трех изводов — парадного, «в роли» и домашнего («в халате»), — сказывающееся и в позе, и в одежде, и в обстановке, казалось бы, не пристало строгости классицистического вкуса. Демидов в домашней одежде указывает правой рукой не на портрет императрицы или другой предмет, долженствующий демонстрировать его власть и влиятельность, а на кадки с цветами. Опирается он левым локтем, и держит в этой кисти не миниатюрный портрет, не орден, а лейку для полива цветов.

Здесь трескучая риторика аллегории покидает помпезную роскошь дворцов. Лейка и цветы означают покровительство юношеству, которым был озабочен Демидов, жертвовавший крупные суммы на строительство Воспитательного дома (его фасад и занимает дальний план) и основавший Коммерческое училище. Современникам, увлеченным «воспитанием человека наново», была внятна такая эмблематика, уподоблявшая младенца цветочной луковице, что лежит на столе перед Демидовым; ребенка, подростка и юноши — цветам разных стадий расцвета, на которые он указывает; взрослого — дереву, видному между колонн на заднем плане. С той же осторожной тщательностью, с какой отыскивает Левицкий пропорции смешения видов живописи (непритязательности «халатного рода» и парадной портретности, аллегоризма натюрморта и символики изображенной архитектуры, вольного физиогномического скепсиса портрета камерного и экстравагантности позы «портрета в роли»), строит он колорит, подчиняя цветовое пятно прежде всего идее локальной окраски.

Доведенная Левицким до совершенства схема репрезентативного портрета пришлась как нельзя кстати, выражая общую сумму неоспоримых добродетелей нового человека. Этот канон в тысячах вариантов проживет едва ли не столетие с лишком. «Портрет А. П. Мельгунова» кисти Д. М. Коренева (ок. 1784 г. ЯМЗ) — образец реализации его в провинциальном искусстве художником второго ряда. При общности темы и задачи здесь, в северной российской губернии, все куда серьезнее: парадный мундир, тщательно выписанные награды; раскрытая ровно на середине толстая книга эмблематизирует через троп «книги судеб» доброе здравие, долгие годы впереди и кульминацию карьеры; карта с Ярославлем и Вологдой, лежащая под книгой, демонстрирует место приложения недюжинных дарований генерал-губернатора; архитектурный чертеж, скорее всего, представляет фасад основанного Кореневым сиротского приюта; наконец, «картина в картине» — висящее на стене полотно с храмом-ротондой и «всевидящим оком» — говорит об основанной им ярославской масонской ложе и целях этого братства, члены которого призваны совершенствовать других через совершенствование себя… Стало быть, и в столице, и в провинциях речь всерьез идет о воспитании нового человека.


Д. М. Коренев

Портрет А. П. Мельгунова. Около 1784

Ярославский музей-заповедник, Ярославль


Перейти на страницу:

Похожие книги

12 вечеров с классической музыкой. Как понять и полюбить великие произведения
12 вечеров с классической музыкой. Как понять и полюбить великие произведения

Как Чайковский всего за несколько лет превратился из дилетанта в композитора-виртуоза? Какие произведения слушали Джованни Боккаччо и Микеланджело? Что за судьба была уготована женам великих композиторов? И почему музыка Гайдна может стать аналогом любого витамина?Все ответы собраны в книге «12 вечеров с классической музыкой». Под обложкой этой книги собраны любопытные факты, курьезные случаи и просто рассказы о музыкальных гениях самых разных временных эпох. Если вы всегда думали, как подступиться к изучению классической музыки, но не знали, с чего начать и как продолжить, – дайте шанс этому изданию.Юлия Казанцева, пианистка и автор этой книги, занимается музыкой уже 35 лет. Она готова поделиться самыми интересными историями из жизни любимых композиторов – вам предстоит лишь налить себе бокал белого (или чашечку чая – что больше по душе), устроиться поудобнее и взять в руки это издание. На его страницах вы и повстречаетесь с великими, после чего любовь к классике постепенно, вечер за вечером, будет становить всё сильнее и в конце концов станет бесповоротной.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Юлия Александровна Казанцева

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение