Искусство Рауша фон Траубенберга нельзя назвать выдающимся явлением в художественной жизни эпохи, но вместе с тем оно обладает целым рядом характерных особенностей и представляет несомненный интерес. Поразительна «разноликость» созданных им произведений. Некоторые из них выполнены в реалистической манере, другие – представляют примеры обращения к стилистике модерна. Это объясняется многообразием тенденций, существовавших в мире искусства и повлиявших на художников гораздо сильнее, чем на выдающихся мастеров, которые формировали собственный стиль в искусстве. Однако для пытливого исследователя история творчества и сама судьба этого замечательного скульптора сохраняет свою волнующую притягательность. По словам А. Бенуа, барон Рауш фон Траубенберг «создал „маленькое искусство“», однако он принадлежит к числу тех художников, которые «переживут в памяти потомства многих, более видных в свое время собратьев, творивших монументальные произведения, и переживут потому, что в их творениях есть самое главное – чувство жизни»18
.1
Запись разговора с Н.К. Рауш де Траубенберг. 19 февраля. 2011 г., Париж.2
Arch. Nat. Paris. F21 4261.Автор благодарит В. Цайслера за помощь в подготовке материала о пребывании К.К. Рауша фон Траубенберга в Париже.
3
Le Baron Rausch de Traubenberg applique avec elegance la formule du portrait-statuette. L. Re au. L’Art Russe. Paris, 1922. Vol. 2. P. 217.4
Milestones, Monday, May. 17, 1937.5
Автор выражает благодарность P. Робертсону (Robert J. Robertson, Lamar University, Beaumont, Texas) за помощь в подготовке материалов о К.С. Парке.6
7
Автор благодарит Authorized Instructor of The Golfing Machine И. Липко за помощь в анализе скульптуры С. Парка и историческую справку о игре в гольф в рассматриваемый период.8
Harry Ransom Humanities Research Center. The University of Texas at Austin. Princess Marthe Bibesco Papers. Series I. Correspondence, 1904–1973. Box 1. Folders 1–5.9
The Face of New York 1843–1963, April. NY, 1963. P. 2.10
Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington, DC. «Inaugural Exhibition». 1 October 1974 – 15 September 1975. № 305.11
Arch. Nat. Paris. F21 4261.12
13
Arch. Nat. Paris. F21 4261.14
Arch. Nat. Paris. F21 4261.15
Г. Лешавалье Шовиньяр был директором Севрской мануфактуры в 1920–1938 гг.16
Arch. Nat. Paris. F21 4261.17
18
Художник-педагог В.М. Анастасьев: от Строгановки до Шанхая
Имя выдающегося строгановца – русского художника-педагога Владимира Михайловича Анастасьева сегодня звучит крайне редко. Оно не представлено и на сайте училища – ни в числе его учеников, ни в числе преподавателей. В книге П.Н. Исаева «Строгановка: Биографический словарь» о нем дается следующая информация: «Анастасьев В.М. Педагог. В 1908-13 заведовал филиальным отделением Строгановского училища – показательной художественно-ремесленной мастерской, открытой в с. Красном Костромской губ. Пришел на смену С.Г. Монастырскому. Во время руководства Анастасьева мастерская участвовала на Международной строительно-художественной выставке в Санкт-Петербурге (1908), Международной выставке в Казани (1909), Южнорусской областной сельскохозяйственной, промышленной и кустарной выставке в Екатеринославе (1910, Большая золотая медаль). В 1911 на Международной художественной выставке в Турине сам Анастасьев был удостоен серебряной медали. С 1913/14 учебного года возглавил Екатеринославскую художественно-ремесленную школу»2
. Подчеркнем, что Анастасьев с 1913/14 учебного года возглавил не Екатеринославскую художественно-ремесленную школу, а Екатеринбургскую художественно-промышленную школу (ЕХПШ). О дальнейшей судьбе Анастасьева автору названного издания ничего не известно.