Отдавая должное своей невестке, считая ее умной, решительной, деловой, Васса хочет привлечь Рашель к делу Храповых – Железновых, понимая, что она – единственная из семьи, кому можно доверить то, что составляло на протяжении десятилетий смысл ее жизни, а когда подрастет внук, дело перейдет к нему. Только для этого надо оставить его здесь, в доме, под постоянным приглядом Вассы и ее сомнительного окружения, ни в коем случае не дать матери увезти с собой сына. Все это чуждо Рашели, поставившей свою жизнь на карту служения революции, борьбы с тем строем, который олицетворяет для нее семейство Железновых и их окружение.
Алина Покровская наделила свою героиню тем несокрушимым женским обаянием, которое заставляло воспринимать ее не как «оголтелую» проповедницу революции и строительницу нового мира, а как личность, обладающую обостренным чувством справедливости, в том числе и в первую очередь – нравственной. Стремление непременно увезти из дома Вассы Борисовны сына (что в прежних интерпретациях пьесы Горького так подчеркнуто и явно мне видеть не доводилось) было в первую очередь продиктовано именно нравственными основами. Не только материнской любовью, но и сопротивлением тому окружению, в котором мальчик растет: развратного пьяницы Прохора (его замечательно играл Андрей Петров), распущенной, спивающейся сестры мужа Натальи (Ирина Демина), полубезумной второй сестры Людмилочки (Светлана Дик), истинного чудовища Пятакова (Анатолий Васильев), наушницы Анны (Ксения Кудряшова)…
Все эти разные персонажи каким-то непостижимым, но совершенно естественным образом вписывались в сугубо деловой, расчетливый и корыстный мир Вассы Железновой, составляя ту вселенную, от которой Рашель пыталась спасти самое дорогое для нее существо – сына…
И еще одна работа связана была у Алины Покровской с драматургией Горького – телевизионный фильм Владимира Загоруйко «Умирает душа» по пьесе «Последние». Актриса сыграла в нем роль Софьи. Это было тем интереснее, что пьесы «Васса Железнова» (в первом варианте) и «Последние» составляют своего рода маленький цикл, сближаясь в отображении духовного распада господствующих классов старой России – дворянского и буржуазного, перемешавшихся к тому времени, но сохранивших некоторые «коренные» отличия. «Умирание души», таким образом, становится присуще в той или иной мере всем, но с самого начала страдает от этого именно Софья, едва ли не первой чувствующая, как вызревает в ней страшный процесс гибели личности и гибели всей семьи.
В этот период своего творчества (в первом десятилетии ХХ века) Горький был увлечен мелодрамой. Он писал Л. Сулержицкому: «Думаю о мелодраме, но – особенного типа. Считаю мелодраму – настоятельнейшей потребностью времени и необходимостью для России». Новая мелодрама, по мысли писателя, должна была содержать в себе необходимый революционный элемент и прочную связь с реализмом. Стремительность драматургического действия, резкое противопоставление героев, подчеркнутая моральная тенденция – все эти черты мы наблюдаем в «Вассе Железновой» и в «Последних».
Критики-современники оценивали пьесы Горького по-разному, но отмечали, что это «не драма, не комедия… кусок, вырванный из нашей современной действительности, вырванный при том же рукою чуткого и мыслящего наблюдателя», а потому «произведение Горького не лишено серьезного и живого интереса».
С течением времени актуальность «Последних» становилась все более очевидной – не случайно на протяжении 90-х годов прошлого столетия и в первое десятилетие нынешнего к этой пьесе обострился интерес, и некоторые театральные воплощения становились по-настоящему живыми и интересными.
Телевизионный фильм появился на экранах в 1993 году, когда тема трагического распада семьи, утраты всех душевных связей и понятий о жизни как она есть не просто развела людей по разные стороны барьера, но напиталась подлинной горечью и болью.
Алина Покровская сыграла жену главного героя, трусливого и жестокого Ивана Коломийцева[26]
, дворянина, служащего в полиции, не совсем так, как было написано Горьким, а глубоко современно, чем ее интерпретация образа существенно отличалась от многих театральных исполнительниц роли, как правило, безвольных, теряющихся в присутствии мужа, скрывающих истинные чувства глубоко в себе. В ее интонациях, в манере держаться нет и следа женщины нерешительной, боящейся сказать лишнее слово, но предельно отчетливо сформулирована попытка хотя бы какого-то противостояния в момент, когда все ее пятеро детей фактически потеряны. Софья открыто, с вызовом заявляет мужу: «Мои дети погибают», страдает от этого и в финале, когда становится на колени перед своими домочадцами со словами: «Я виновата перед всеми вами, перед всеми, перед каждым…» – слышит от младшего сына Пети[27], последней своей надежды: «Трагический балаган».