«Величайшие из скрипок, – сказал он мне, – с прекрасной историей и в хорошем состоянии стоят больше 20 миллионов долларов. Иногда цены доходят до 25 миллионов, но это встречается редко. Страдивари “Золотого периода” [скрипки, созданные между 1700 и 1725 годами] стоят 12 миллионов и выше, только если они не были повреждены или какие-то части не были заменены. Нормальные Страдивари поздних периодов стоят 10–12 миллионов, но их цена может упасть и до трех, если какие-то части отсутствуют или инструменты повреждены».
Страдивари и del Gesù – самые известные и дорогие инструменты, названные именами своих создателей, Антонио Страдивари и Джузеппе Гварнери (последний родился в семье скрипичных мастеров, и, поскольку в этой семье есть еще один Джузеппе Гварнери, этого называют Гварнери дель Джезу – по
Количество нулей
«Но почему эти инструменты такие дорогие?» – спросите вы.
Такой вопрос часто возникает в кругах струнных музыкантов. Обычно его задают риторически, всхлипывая и падая на колени, с руками, поднятыми к небу.
Трагично, что del Gésu и Страдивари стоят столько же, сколько маленькие люксовые самолеты, когда большинство музыкантов предпочтут спрятаться в багажном отделении коммерческой авиакомпании Б-класса, чем заплатить за билет[90]
. Только горстка музыкантов (и под «горсткой» я имею в виду двоих) могут позволить себе лишь самую дешевую модель этих компаний. Остальные либо проведут свою жизнь, так и не дотронувшись до легенды, либо найдут себе милостивого спонсора, который сможет отобрать их награду в любой момент.Я знаю, что потратила много времени, чтобы убедить вас, что классический жанр – для всех, но этот аспект классики не подходит примерно никому.
С другой стороны, в прошлом мне посчастливилось играть и на Страдивари, и на del Gésu. Я чувствовала их гладкое, изношенное дерево, историю и магию, которую они излучают, и я не могу сказать, что они не заслуживают того уважения и престижа – да и ценника, – которых удостоены.
Но какие факторы определяют эти ценники?
Когда я была маленькой, я предполагала, что ценность инструмента зависела только от его звучания. В конце концов, смысл скрипки в том, чтобы на ней играть. Но этот вопрос куда сложнее, а звучание – штука субъективная.
Когда Флориан оценивает скрипку, он исходит из набора весомых критериев. Звучание – только
«Страдивари, – говорит он, – это 10 из 10. Она полностью соответствует всем критериям».
Когда я спросила про del Gesù, он ответил: «Del Gesù – не идеальная десятка, но они – исключение. Del Gesù может не соответствовать всем критериям так, как Страдивари, их красота и мастерство могут быть менее безупречными и изысканными, но они все равно идут наравне со Страдивари, потому что звучание del Gesù прекрасно. Оно и грубое, и плавное, и текучее».
Флориан описывает Страдивари как инструмент с «золотым звучанием», в то время как звучание del Gesù называет «грубым ревом». Не уверена, что выбрала бы слово «грубый». Грубость, которую он имеет в виду – это такая грубость, которую можно увидеть под микроскопом, рассматривая гладкую, отполированную поверхность медного котелка. Но Флориан настолько близко работает с этими инструментами, что отличия, скорее всего, становятся для него
Тона лучших по звучанию скрипок Страдивари и del Gesù несопоставимы. Но могу ли я сказать, что они стоят на миллионы и миллионы больше скрипок Джованни Баттиста Гваданини? Или на миллионы, миллионы и
Многие музыканты предпочитают звучание и вид современных инструментов. Кстати, Флориан однажды принимал участие в показательном сравнении современных инструментов и нескольких Страдивари, del Gesù и Гваданини (слушатели, сидя в бальном зале отеля, голосовали за лучшие) – и современные инструменты победили с небольшим опережением. Флориан считает, что акустика бального зала (и тот факт, что музыканты играли перед шторой) пошли на пользу звучанию современных мастеров. Это любопытный результат: он подчеркивает влияние других факторов на оценку инструмента. Перечислю эти факторы.