Читаем Армен Джигарханян. То, что отдал — то твое полностью

Он не сказал ей ни слова упрека. Он заставил себя улыбнуться. Сыграл хладнокровную мудрость. Сыграл кавказца и старейшину. Загнал обиду внутрь. Но, как принято на Кавказе, до конца обиды в себе не уничтожил, отложил в память.

— Котенок, — спросила она, — ты скучал? Ты ждал меня?

Когда она впервые назвала его котенком, он, словно, споткнулся и сказал ей, что терпеть не может сладкой пошлости. Она замешкала с ответом всего на минуту и выстрелила в ответ, что его «золотце», обращенное к ней, словечко не меньшей сладости. Он хмыкнул, но смолчал. Она была права. «Котенок» получил право на жизнь.

— Я смотрел репетицию, — сказал он ей сейчас, потому что нужно было как-то продлить разговор. — Я смеялся.

— Очень хорошо. Я пришла, и сейчас мы с котенком будем обедать.

— Зачем ты меня закрыла?

— Котенок, ты еще не кот. Иначе бы понял, что закрыла я тебя ради твоего же спокойствия. Чтоб разные дураки не нервировали твой сахар, не мешали тебе думать, чтоб ты смог, как актер, заняться собой. Ты занялся?

— Занялся. Спасибо, — ответил он, но интуицией охотника почувствовал: врет.

Закрыла, чтоб обезопасить себя и репетицию, чтоб не ворвался, не наломал дров, не уволил всех подряд — не исключая ее самое! И уволю, если понадобится театру. Уволю!..

Она, спеша, накрывала на стол спасительно-полезное японское. Тему «Сирэни», чувствуя ее уязвимость, нарочно не открывала. И он молчал. Ел невкусную японскую траву и молчал. Все ему было ясно. Почти все.

Домой ехали молча. Все слова были фальшивы. Разноцветная Москва за окном теребила глаза, но не привлекала внимания, оба насупленно ушли в себя, думали об одном и том же. «Все кончается?», спрашивал он себя, «Все кончается?», спрашивала себя она.

В тот вечер ситуацию удалось удержать на краешке взрыва. Спасла ее суетливая нежность, забота и уход, как за инвалидом, ее музыка и ее неслабая грудь, на которую она сама возложила его руку — возложила и шумно-притворно задышала.

— Смотри, — сказала она, — как сердце бьется. Чуешь? Это ты меня так напугал. Выражение твоего лица, когда я с репетиции вернулась. Не надо так, котик, не надо, не пугай свою киску…

Он промямлил что-то неразборчивое и пошел в ванную. Терпеть не мог пошло-сладких сю-сю. Воротило.

94

Какое-то время все продолжалось так, как было. Большая любовь — животное живучее, сразу не умирает.

В коридорах театра появились малознакомые и совсем незнакомые люди. Однажды она познакомила его с молодой женщиной с большими и непростыми глазами. Это Элла, сказала она, любимая подружка юности, добавила она и чмокнула Эллу в щечку. Женские поцелуи и любовь всегда вызывали в нем недоверие, по жизни он знал, что за ними, как правило, скрывается зависть, ревность, неприятие и взаимная борьба на уничтожение — все, что угодно, кроме искренней дружбы. Взглянув на Эллу, он сразу понял, чем закончится дружба и мнение свое высказал тем же днем за последним вечерним чаем. Она подняла его на смех.

Армен все еще любил ее и поднял руки — ладно, сдаюсь! Он любил ее, как беспрекословно любил музыку, верил ей и изменить себе, то есть, не поверить никогда бы не смог.

И потому Элла все чаще мелькала в театре, на репетициях сидела на видном месте и что-то даже советовала Вике в перерывах.

Как-то днем Вика застала подругу в главном фойе в компании молодого красивого мужчины, ровесника Эллы и, возможно, ее бойфренда. Кто? — спросила она глазами и тотчас узнала, что это Прохор Шаляпин, старый Эллин дружок, но без всяких этих дел, дружок и только. Поняла, кивнула Вика, а про себя подумала, что красавчиков не любит и никогда бы с ним не стала — подумала так и посочувствовала Элле.

А через некоторое время приказом директора Романюк Элла была назначена заведующим труппой — должность в театре нужная, но чиновничья, диспетчерская, не творческая — Армен было вспылил, что не посоветовалась с ним, но должность была такой в театре нелюбимой и так непросто было найти приличного завтруппой, что Армен согласился. Короче, и Элла, и «Сирэнь» благополучно в театре существовали, актеры плевались, но спектакль уже шел к премьере.

Несмотря на то, что худрук по поводу «Сирэни» получал кривые сигналы с разных сторон театра, он терпел, что давалось ему с трудом.

Терпел слова, терпел оценки, даже кислую физиономию Осинова, который уговаривал, что до премьеры ничего понять нельзя, и все еще может быть хорошо, и себя уговаривал, что будет отличный спектакль. Уговаривал себя как зеленого первокурсника, хотя всем уже было очевидно, что «Сирэнь» — позор.

А он терпел. Ему тоже было все ясно, но он надеялся в последний момент на везение и на театральное чудо.

Тратил на терпение нервы, здоровье и, как боксер, проигрывал сахарищу по очкам.

Однажды так ему проиграл, что снова оказался в той же самой клинике.

Нянечки, санитары, врачи встретили его как родного. Положили на ту же койку у окна, где лежал раньше и где нравилось смотреть в окно на тополь и умных ворон, которым вроде бы на все наплевать, но чуть кто зазевался — цап! — и была такова…

— Вот, — сказала медсестра Галина. — Добро пожаловать в новые старые гости.

Перейти на страницу:

Все книги серии Биография эпохи

«Всему на этом свете бывает конец…»
«Всему на этом свете бывает конец…»

Новая книга Аллы Демидовой – особенная. Это приглашение в театр, на легендарный спектакль «Вишневый сад», поставленный А.В. Эфросом на Таганке в 1975 году. Об этой постановке говорила вся Москва, билеты на нее раскупались мгновенно. Режиссер ломал стереотипы прежних постановок, воплощал на сцене то, что до него не делал никто. Раневская (Демидова) представала перед зрителем дамой эпохи Серебряного века и тем самым давала возможность увидеть этот классический образ иначе. Она являлась центром спектакля, а ее партнерами были В. Высоцкий и В. Золотухин.То, что показал Эфрос, заставляло людей по-новому взглянуть на Россию, на современное общество, на себя самого. Теперь этот спектакль во всех репетиционных подробностях и своем сценическом завершении можно увидеть и почувствовать со страниц книги. А вот как этого добился автор – тайна большого артиста.

Алла Сергеевна Демидова

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное
Последние дни Венедикта Ерофеева
Последние дни Венедикта Ерофеева

Венедикт Ерофеев (1938–1990), автор всем известных произведений «Москва – Петушки», «Записки психопата», «Вальпургиева ночь, или Шаги Командора» и других, сам становится главным действующим лицом повествования. В последние годы жизни судьба подарила ему, тогда уже неизлечимо больному, встречу с филологом и художником Натальей Шмельковой. Находясь постоянно рядом, она записывала все, что видела и слышала. В итоге получилась уникальная хроника событий, разговоров и самой ауры, которая окружала писателя. Со страниц дневника постоянно слышится афористичная, приправленная добрым юмором речь Венички и звучат голоса его друзей и родных. Перед читателем предстает человек необыкновенной духовной силы, стойкости, жизненной мудрости и в то же время внутренне одинокий и ранимый.

Наталья Александровна Шмелькова

Биографии и Мемуары

Похожие книги

Товстоногов
Товстоногов

Книга известного литературного и театрального критика Натальи Старосельской повествует о жизненном и творческом пути выдающегося русского советского театрального режиссера Георгия Александровича Товстоногова (1915–1989). Впервые его судьба прослеживается подробно и пристрастно, с самых первых лет интереса к театру, прихода в Тбилисский русский ТЮЗ, до последних дней жизни. 33 года творческая судьба Г. А. Товстоногова была связана с Ленинградским Большим драматическим театром им М. Горького. Сегодня БДТ носит его имя, храня уникальные традиции русского психологического театра, привитые коллективу великим режиссером. В этой книге также рассказывается о спектаклях и о замечательной плеяде артистов, любовно выпестованных Товстоноговым.

Наталья Давидовна Старосельская

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное
Авангард как нонконформизм. Эссе, статьи, рецензии, интервью
Авангард как нонконформизм. Эссе, статьи, рецензии, интервью

Андрей Бычков – один из ярких представителей современного русского авангарда. Автор восьми книг прозы в России и пяти книг, изданных на Западе. Лауреат и финалист нескольких литературных и кинематографических премий. Фильм Валерия Рубинчика «Нанкинский пейзаж» по сценарию Бычкова по мнению авторитетных критиков вошел в дюжину лучших российских фильмов «нулевых». Одна из пьес Бычкова была поставлена на Бродвее. В эту небольшую подборку вошли избранные эссе автора о писателях, художниках и режиссерах, статьи о литературе и современном литературном процессе, а также некоторые из интервью.«Не так много сегодня художественных произведений (как, впрочем, и всегда), которые можно в полном смысле слова назвать свободными. То же и в отношении авторов – как писателей, так и поэтов. Суверенность, стоящая за гранью признания, нынче не в моде. На дворе мода на современность. И оттого так много рабов современности. И так мало метафизики…» (А. Бычков).

Андрей Станиславович Бычков

Театр / Проза / Эссе