Читаем Армен Джигарханян. То, что отдал — то твое полностью

Струна сорвалась, слетела с колков — Слепиков поднялся и заговорил так бурно будто в чем-то сознавался, облегчал душу.

— Она репетирует своего «Грицюка» несмотря на ваши запреты. «Грицюк», «Грицюк» превыше всего! Она артистов запугивает, заставляет, они жаловаться бегут ко мне — а я ничего не могу сделать, вообще не знаю, как мне быть, я ищу достойную пьесу, но всех артистов она уже заняла, я пробовал с ней говорить — улыбается, обещает, но делает все по-своему… Я в таком положении… Мне уходить? Писать заявление? Потому я сейчас пришел. Слава богу, вы снова в театре. Я прошу, пожалуйста, сделайте что-нибудь, наведите порядок, слов, как говорится, больше нет! Театр задыхается, гибнет! Режиссуры больше нет! Театр превращается в примитивный кубик — четыре плоскости — все!

Армен снова почувствовал недодачу воздуха. Форточки маленькие, ублюдочные, все рассчитано на кондишен, но не любит он, сын гор, кондишен, дайте воздуха, чистоты, света, перспективы! Чем меньше у человека остается сил, подумал он, тем больше ему нужно воздуха!

Он отдышался, поднял руку как римский консул перед выстроенной перед ним когортой и сказал:

— Я приму меры. Всем обещаю, что…

Договорить не успел — вошла самолично Виктория Романюк с замдиректора бледной Эллой.

Пауза и ветер налетели мгновенно, и Армену показалось, что в мире слегка потемнело. Но как только взглянул на нее, лампа вспыхнула в глазах: ощутил, что хороша как никогда, что по-прежнему любит ее и хочет.

И с ней что-то не то происходило: смотрела на всех рассеянным взглядом, и слова обращались вроде бы ко всем, а по факту только к нему, одному:

— Творческое совещание? Мы хотим принять участие. Мы, дирекция, мы имеем право.

Неуместно выступила она, никакое совещание ее не волновало, просто хотела увидеть и услышать.

Говорила и смотрела на него, ожидая одобрения, неодобрения, какой-нибудь живой реакции, освещающей их отношения, его отношение к ней. А он, великий артист, смотрел мимо и молчал.

Молчал и, как ни странно, на глазах у всех чудотворно превращался в хозяина площадки, этой компании, всего театра, всей сиюминутной жизни — чем дольше молчал, тем уверенней превращался в центр притяжения, собирал на себе всеобщие взгляды.

«Пауза, пауза, мхатовская пауза, она придает напряжение мизансцене», — неслышно шептал он себе — даже в такие минуты не переставал быть большим артистом, ведущим главную роль.

Просматривал какие-то бумаги на столе и мощно молчал, и это было самое для нее непонятное и страшное.

И Татьяна молчала, коротко пикнула: «здрасте» и умолкла, просекла, что главная линия напряжения в сцене сместилась на другого персонажа. Несмотря на то, что лично жены не были знакомы, обе были сейчас друг другу ненавистны.

109

Не молчала и не каменела одна только Элла. Она искала глазами стул, но Слепиков ее опередил — встал, предложил ей свой стул и тотчас отыскал другой стул, для любимой — до горечи — директрисы.

Это был настоящий театр.

Театр всюду и всегда, театр в головах, театр в семье, театр в отношениях, театр в театре — все как положено быть в жизни артистов. Зависть к таланту, ревность к красоте или возрасту, интриги, шепоток, немного лжи, приправленной злобой, немного секса во имя искусства, немного дружбы против кого-то, немного славы и врожденной конкуренции на сцене — все это есть здоровая, плодородная, черноземная — иногда с запахом — почва театра для достижения успехов.

— Извините, — сказала Вика, — что прервали вашу работу. Мы внимательно вас слушаем.

— Нет, это вы нас извините! — оборвал ее худрук. — Мне тут про одну книжку рассказали. Я узнал, что у каждого человека есть свой уровень компетенции. Один, например, может стать врачом, все у него для этого есть, а другой человек способен быть только медсестрой, один человек может стать мастером, а другой — только подмастерьем, это предел его компетенции, на мастера он не тянет. Так же и у нас в театре. Один человек может стать режиссером, другой — только помрежем. Так вот, Виктория Богдановна, мы вас внимательно, слушаем и хотим услышать, когда вы перестанете лезть в режиссуру!

Она как будто ждала этого запала, вскочила так резко, что даже стул не сразу от нее отделился, и полыхнула как порох:

— Мне ваше слово «лезть» не нравится — извините! Я работник театра, я, извините… мне кажется, я право имею на эксперимент, тем более опыт есть, я, извините, ставила «Сирэнь» — вполне успешно, многие так считают… — говорила она, а в глазах светилась обида: за что он ее так и принародно: за заботу ее, за нежность, за любовь — за что? — А вы, извините, «Сирэнь» не приняли, революцию оттолкнули от себя — это ваши проблемы… это проблемы вашего, извините, возрастного несоответствия современности и… лучше бы, лучше бы вам, извините, вовремя уйти, покинуть театр, и… люди театра тогда запомнят вас широким, добрым, понимающим, не боящимся рисковать, ставить на молодежь, а главное, запомнят вас как человека, который вовремя ушел! Вот так, извините.

Выпалила, выстрелила, раскраснелась, села в тишине.

Перейти на страницу:

Все книги серии Биография эпохи

«Всему на этом свете бывает конец…»
«Всему на этом свете бывает конец…»

Новая книга Аллы Демидовой – особенная. Это приглашение в театр, на легендарный спектакль «Вишневый сад», поставленный А.В. Эфросом на Таганке в 1975 году. Об этой постановке говорила вся Москва, билеты на нее раскупались мгновенно. Режиссер ломал стереотипы прежних постановок, воплощал на сцене то, что до него не делал никто. Раневская (Демидова) представала перед зрителем дамой эпохи Серебряного века и тем самым давала возможность увидеть этот классический образ иначе. Она являлась центром спектакля, а ее партнерами были В. Высоцкий и В. Золотухин.То, что показал Эфрос, заставляло людей по-новому взглянуть на Россию, на современное общество, на себя самого. Теперь этот спектакль во всех репетиционных подробностях и своем сценическом завершении можно увидеть и почувствовать со страниц книги. А вот как этого добился автор – тайна большого артиста.

Алла Сергеевна Демидова

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное
Последние дни Венедикта Ерофеева
Последние дни Венедикта Ерофеева

Венедикт Ерофеев (1938–1990), автор всем известных произведений «Москва – Петушки», «Записки психопата», «Вальпургиева ночь, или Шаги Командора» и других, сам становится главным действующим лицом повествования. В последние годы жизни судьба подарила ему, тогда уже неизлечимо больному, встречу с филологом и художником Натальей Шмельковой. Находясь постоянно рядом, она записывала все, что видела и слышала. В итоге получилась уникальная хроника событий, разговоров и самой ауры, которая окружала писателя. Со страниц дневника постоянно слышится афористичная, приправленная добрым юмором речь Венички и звучат голоса его друзей и родных. Перед читателем предстает человек необыкновенной духовной силы, стойкости, жизненной мудрости и в то же время внутренне одинокий и ранимый.

Наталья Александровна Шмелькова

Биографии и Мемуары

Похожие книги

Товстоногов
Товстоногов

Книга известного литературного и театрального критика Натальи Старосельской повествует о жизненном и творческом пути выдающегося русского советского театрального режиссера Георгия Александровича Товстоногова (1915–1989). Впервые его судьба прослеживается подробно и пристрастно, с самых первых лет интереса к театру, прихода в Тбилисский русский ТЮЗ, до последних дней жизни. 33 года творческая судьба Г. А. Товстоногова была связана с Ленинградским Большим драматическим театром им М. Горького. Сегодня БДТ носит его имя, храня уникальные традиции русского психологического театра, привитые коллективу великим режиссером. В этой книге также рассказывается о спектаклях и о замечательной плеяде артистов, любовно выпестованных Товстоноговым.

Наталья Давидовна Старосельская

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное
Авангард как нонконформизм. Эссе, статьи, рецензии, интервью
Авангард как нонконформизм. Эссе, статьи, рецензии, интервью

Андрей Бычков – один из ярких представителей современного русского авангарда. Автор восьми книг прозы в России и пяти книг, изданных на Западе. Лауреат и финалист нескольких литературных и кинематографических премий. Фильм Валерия Рубинчика «Нанкинский пейзаж» по сценарию Бычкова по мнению авторитетных критиков вошел в дюжину лучших российских фильмов «нулевых». Одна из пьес Бычкова была поставлена на Бродвее. В эту небольшую подборку вошли избранные эссе автора о писателях, художниках и режиссерах, статьи о литературе и современном литературном процессе, а также некоторые из интервью.«Не так много сегодня художественных произведений (как, впрочем, и всегда), которые можно в полном смысле слова назвать свободными. То же и в отношении авторов – как писателей, так и поэтов. Суверенность, стоящая за гранью признания, нынче не в моде. На дворе мода на современность. И оттого так много рабов современности. И так мало метафизики…» (А. Бычков).

Андрей Станиславович Бычков

Театр / Проза / Эссе