Читаем Армен Джигарханян. То, что отдал — то твое полностью

Ее предательство не шло у него из головы.

С Саустиным он разберется, функция времени. Щелчок пальца, и Саустина не станет. Обидно, артист он хороший. Но как все-таки быть с ней? Побеседовать? Пустое, слова — шелуха. Увидеть глаза? Много лучше. Еще лучше положиться на жизнь, жизнь покажет, обязательно покажет и докажет. Наберемся терпения. А вот Саустин? Круто берет любимый артист, как бы не срезаться ему с резьбы!

Слов и обвинений Осинова для расправы над Саустиным было худруку мало. С предателями живешь — словам не верь, вспоминал он маму и понимал, что предатели везде, но зря головы рубить он не станет — нужны доказательства.

Пришлось изменить самому себе. Обычно ходил на просмотр пьесы, которую репетировали, только по приглашению режиссера, который репетировал. Так и спрашивал очередного: когда позовешь, когда покажешь? Слепиков дисциплину знал, всегда приглашал вовремя. Саустин кивал, что вот-вот, но на репетиции не звал и не показывал, что, за десять дней до премьеры, было по меньшей мере странно.

Худрук пытался пытать артистов, они лишь мямлили и отводили непростые глаза. Никто не хотел оказаться меж молотом худрука и наковальней очередного постановщика. И все же звуки-змеи до худрука доползли: костюмеры, буфетчицы, охрана — сами стены дышали слухами.

Наконец, третьего дня явилась к нему Башникова и сообщила, что, если это возможно, она хочет отказаться от роли в «Фугасе». Это был перебор. Это был знак беды. Обычно артисты, артистки тем более, до последнего держутся за полученные роли и, если отказываются, то в самых невероятных случаях. Башникова, Армен знал, не хватала звезд с неба, но была вполне добротной, профессиональной единицей, на ней держался репертуар.

— А в чем дело? — спросил худрук.

— Ни в чем, — ответила Башникова. — Не мое. Не хочу, Армен Борисович, — не получается.

Худрук обещал подумать, разобраться, а для себя решил: пора.

В тот день с утра вызвал Осинова. Вызвал и держал при себе, чтобы завлит не смог предупредить бывшего или нынешнего, черт их сейчас разберет, дружка.

Вызвал и повел его хитро, не напрямую, не сразу в зал, как обычно ходил сам, а в будку радиста, чей стеклянный закуток находился в стене за задним рядом партера, зато в самом центре, откуда весь зал, вся сцена были перед вами будто блюдо на обеденном столе. Вошли, радисту — палец к губам, и замерли, и все внимание — на сцену, на репетицию. На священнодействие, на тайну, на живое рождение искусства.

А не было никакого рождения и тайны. В том высоком смысле, в каком понимали репетицию худрук и завлит, Станиславский, Эфрос, Гончаров, все великие учителя и сподвижники.

Было нечто другое.

Несколько артистов кружком сидели на сцене, пили пиво, заедали чипсами. Среди них — глухонемой фугас Шевченко, травивший анекдоты, и оглушительно хохотавшая Башникова.

— Ой, — кричала она, — ой! — и падала в хохоте и трясучке на священные подмостки.

— Чего это она? — спросил незнакомый патлатый артист.

— Пива ей мало, — ответил Шевченко. — Гена, плесни!

— Счас, — сказал патлатый. — Скажи бе-бе…

Осинов дернулся, хмыкнул, Армен Борисович придержал его за локоть — молчи, смотрим дальше…

Появился Саустин.

— Работаем, люди! — объявил он. — Учите бессмертный текст Козлова, и хватит жрать. Через десять дней премьера, и шеф спросит. Сурово спросит шеф.

— А ты ответишь, — скривился Шевченко и глотнул пива. — Скажешь, все окей: форма соответствует содержанию.

— В том-то и дело, что формы пока нет. Мы обязаны ее создать. Ее, фугасную взрывную форму. Давай, Шевченко, повтори то, что ты делал вчера. — И вдруг, в наглое подражание шефу, которого, к удаче, не видел, чистым хриплым стопроцентным голосом Армена Борисовича он распорядился. — Сделай это, сын. Сделай это талантливо, сын!

Шевченко мгновенно принял игру.

— Так не могу я так, Армен Борисович! Вчера я был в ударе. Сегодня может не получится.

— Давай, талантище, давай! Ты все можешь.

Шевченко с неторопливостью большого актера вышел на авансцену, повернулся к предполагаемой публике задом, крякнул и махом рванул с себя штаны.

Обнажилось безобразное застиранное исподнее.

— Здорово! — крикнул Саустин. — А дальше, дальше? Где гвоздь, где финал сцены? Где звук?

— Пардон, — крикнул Шевченко, — здесь присутствуют дамы. И потом, не автомат же я. То, что вы просите, я сделаю на премьере. Козыри надо беречь, Олег.

Этого было достаточно, терпение кончилось; в следующее мгновение худрук и за ним завлит, едва не зацепив дорогостоящую импортную аппаратуру, выбросились в коридор.

Завлит молчал. Задавать вопросы было страшно. Молча катился он за коренастой, ставшей теперь еще коренастей, зловещей фигурой худрука и не мог сообразить за какую мысль в предстоящем разговоре следует ухватиться, чтоб не попасть под раздачу. Лучше молчать, решил он. Молчать, пока не спросят. И потом молчать.

С ними здоровались. Завлит кивал, Армен не реагировал, и Осинов знал: такое его состояние взрывоопасно. Фугас, влетела ему в голову нелепая мысль, господи, вот же он, чистый фугас, только тронь — разорвет на части…

Перейти на страницу:

Все книги серии Биография эпохи

«Всему на этом свете бывает конец…»
«Всему на этом свете бывает конец…»

Новая книга Аллы Демидовой – особенная. Это приглашение в театр, на легендарный спектакль «Вишневый сад», поставленный А.В. Эфросом на Таганке в 1975 году. Об этой постановке говорила вся Москва, билеты на нее раскупались мгновенно. Режиссер ломал стереотипы прежних постановок, воплощал на сцене то, что до него не делал никто. Раневская (Демидова) представала перед зрителем дамой эпохи Серебряного века и тем самым давала возможность увидеть этот классический образ иначе. Она являлась центром спектакля, а ее партнерами были В. Высоцкий и В. Золотухин.То, что показал Эфрос, заставляло людей по-новому взглянуть на Россию, на современное общество, на себя самого. Теперь этот спектакль во всех репетиционных подробностях и своем сценическом завершении можно увидеть и почувствовать со страниц книги. А вот как этого добился автор – тайна большого артиста.

Алла Сергеевна Демидова

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное
Последние дни Венедикта Ерофеева
Последние дни Венедикта Ерофеева

Венедикт Ерофеев (1938–1990), автор всем известных произведений «Москва – Петушки», «Записки психопата», «Вальпургиева ночь, или Шаги Командора» и других, сам становится главным действующим лицом повествования. В последние годы жизни судьба подарила ему, тогда уже неизлечимо больному, встречу с филологом и художником Натальей Шмельковой. Находясь постоянно рядом, она записывала все, что видела и слышала. В итоге получилась уникальная хроника событий, разговоров и самой ауры, которая окружала писателя. Со страниц дневника постоянно слышится афористичная, приправленная добрым юмором речь Венички и звучат голоса его друзей и родных. Перед читателем предстает человек необыкновенной духовной силы, стойкости, жизненной мудрости и в то же время внутренне одинокий и ранимый.

Наталья Александровна Шмелькова

Биографии и Мемуары

Похожие книги

Товстоногов
Товстоногов

Книга известного литературного и театрального критика Натальи Старосельской повествует о жизненном и творческом пути выдающегося русского советского театрального режиссера Георгия Александровича Товстоногова (1915–1989). Впервые его судьба прослеживается подробно и пристрастно, с самых первых лет интереса к театру, прихода в Тбилисский русский ТЮЗ, до последних дней жизни. 33 года творческая судьба Г. А. Товстоногова была связана с Ленинградским Большим драматическим театром им М. Горького. Сегодня БДТ носит его имя, храня уникальные традиции русского психологического театра, привитые коллективу великим режиссером. В этой книге также рассказывается о спектаклях и о замечательной плеяде артистов, любовно выпестованных Товстоноговым.

Наталья Давидовна Старосельская

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное
Авангард как нонконформизм. Эссе, статьи, рецензии, интервью
Авангард как нонконформизм. Эссе, статьи, рецензии, интервью

Андрей Бычков – один из ярких представителей современного русского авангарда. Автор восьми книг прозы в России и пяти книг, изданных на Западе. Лауреат и финалист нескольких литературных и кинематографических премий. Фильм Валерия Рубинчика «Нанкинский пейзаж» по сценарию Бычкова по мнению авторитетных критиков вошел в дюжину лучших российских фильмов «нулевых». Одна из пьес Бычкова была поставлена на Бродвее. В эту небольшую подборку вошли избранные эссе автора о писателях, художниках и режиссерах, статьи о литературе и современном литературном процессе, а также некоторые из интервью.«Не так много сегодня художественных произведений (как, впрочем, и всегда), которые можно в полном смысле слова назвать свободными. То же и в отношении авторов – как писателей, так и поэтов. Суверенность, стоящая за гранью признания, нынче не в моде. На дворе мода на современность. И оттого так много рабов современности. И так мало метафизики…» (А. Бычков).

Андрей Станиславович Бычков

Театр / Проза / Эссе