Читаем Ассы – в массы полностью

И все идеи, которые мы там пытались разработать, носили характер эксперимента. Например, выливаю синий латекс на поверхность, потом, кругообразно, черный – очень красивая фактура получается, материал шикарный. Много можно сделать, но публика на такую продукцию лимитирована. Вот когда я в Германию поехал с такой коллекцией, там нормально это все было воспринято. Наверно, немцы скучали больше.

М.Б. Больше, почему – это же пытливая нация? У Сережи Воронцова была отличная фраза по этому поводу – «пытливый немецкий ум».

Г.О. У немцев в таких вопросах есть две темы – одна веселая театральная, а другая техническая брутальная: два хрена. Все остальное – колесики, моторчики. Чистая механика.

М.Б. И ты вернулся из-за невостребованности более художественных форм новых игрушек для взрослых?

Г.О. Почему я вернулся… После того, как я сделал коллекцию масок, Люк Бессон использовал их в своем первом «Такси». Потом с этой же коллекцией я пришел к одному из самых крупных галеристов в Париже, Пиротану. Они открывали что-то на улице Лелусьвайс, где в одном месте сосредоточено много галерей, и для пиара брали мои маски. Супер-галеристы получились, странные. Потом много публикаций вышло, и я сказал Эммануэлю: «Я бы хотел что-то с вами вместе сделать». Он говорит: «Да, да, отлично, а у тебя есть французский паспорт?». Узнав, что есть, он обрадовался и сказал, что это облегчает дело. Он знал, что я русский художник; только тогда я понял, что, живя и работая в стране, ты уже являешься частью культуры именно этой страны. И чтобы работать в этой нише, я должен стать французским художником. Это касается и речи, и понимания ситуации, чтобы быть адекватным всему. Но я не рос одновременно с этой интеллектуальной художественной средой, даже находясь по соседству. И понял, что мне нужно еще лет десять, чтобы стать французским художником… Это меня не устраивало. Потому что, когда я приезжал в девяностые и на биеннале в Стамбул с Виктором Мизиано, моя художественная карьера была связана с Россией абсолютно. И тогда Ольга Свиблова в 98-м предложила мне поучаствовать в биеннале с фотографиями моих масок, которые сфотографировал один японец. И на эту выставку я уже поехал с четкой целью вернуться на родину, поняв, наконец, что у меня попросту нет другого пути.

М.Б. Я помню, мы ходили на какую-то из твоих выставок, вроде бы на Якиманку…

Г.О. Да, это была первая, с масками. Я всегда хотел вернуться, но вернуться сложнее, чем уехать. Очень неприятно возвращаться лузером, неудачником. Что, в принципе, и произошло. Многие, видимо, из-за этого остаются и не возвращаются, хотя, например, Владимир Наумец адаптировался и работает успешно в Кельне. У всех по-разному. Мне было очень грустно, когда я в последний раз выхожу из Бобура, негры барабанят и Юрис Лесник стоит, выворачивая свои гениальные штуки. Я тут же вспоминаю Лесника в девяностые, когда он приехал в Париж на машине, он нас с Новиковым кормил в ресторане, будучи одним из первых ленинградских кооператоров, большие деньги делал на значках. Но будучи ебанатом, в хорошем смысле слова, он прикипел к художникам, покупая работы у своих товарищей за немыслимые деньги. А сейчас стоит у Бобура, похудел так. Нельзя было бросать свой бизнес, потому что его идеи были более бизнесовые, чем художественные. Его Тимур на искусство подсадил и он не мог устоять перед соблазном соучастия в процессе. Процессе, который лично меня к началу нулевых вывел на тему «Нового правительства» – тема, достойная отдельной беседы.

М.Б. Тогда скажи, какие ты видишь перспективы и как оцениваешь художественную среду нулевых?

Г.О. Нулевые я вижу очень позитивными, у меня это совпало. У меня проект «Нового правительства» – президентоцентричное сознание, это такие временщики, которым обязательно надо спрятать свое лицо. Отсюда родился проект супервласти, теневого, масонского правительства. Президенты есть, а на самом деле ими кто-то управляет.

У Гельмана на Якиманке, ты приходил.

Государство мной не интересуется, и я создал государство в государстве на основе абсолютно русского концептуализма, авангардизма. Я сам себе делаю заказ. Нет границ. Я сам себе заказчик: могу сделать пропагандистский плакат. И в этом смысле я получил свободу: я свободен внутри собственной истории. И это мне показалось очень правильно.

М.Б. Это перекликается с твоим прошлым?

Г.О. Да, «Новое правительство» – опять же от слова «Новое».

М.Б. Значит, у тебя появился стержень?

Г.О. Ну да. У меня нет конфликта между церковью и тем, что я делаю. Притом, что для меня все западные коды раскрылись, которые здесь невозможно понять. И самое главное, что у меня нет никаких иллюзий перед Западом. Вообще.

Перейти на страницу:

Все книги серии Хулиганы-80

Ньювейв
Ньювейв

Юбилею перестройки в СССР посвящается.Этот уникальный сборник включает более 1000 фотографий из личных архивов участников молодёжных субкультурных движений 1980-х годов. Когда советское общество всерьёз столкнулось с феноменом открытого молодёжного протеста против идеологического и культурного застоя, с одной стороны, и гонениями на «несоветский образ жизни» – с другой. В условиях, когда от зашедшего в тупик и запутавшегося в противоречиях советского социума остались в реальности одни только лозунги, панки, рокеры, ньювейверы и другие тогдашние «маргиналы» сами стали новой идеологией и культурной ориентацией. Их самодеятельное творчество, культурное самовыражение, внешний вид и музыкальные пристрастия вылились в растянувшийся почти на пять лет «праздник непослушания» и публичного неповиновения давлению отмирающей советской идеологии. Давление и гонения на меломанов и модников привели к формированию новой, сложившейся в достаточно жестких условиях, маргинальной коммуникации, опутавшей все социальные этажи многих советских городов уже к концу десятилетия. В настоящем издании представлена первая попытка такого масштабного исследования и попытки артикуляции стилей и направлений этого клубка неформальных взаимоотношений, через хронологически и стилистически выдержанный фотомассив снабженный полифонией мнений из более чем 65-ти экзистенциальных доверительных бесед, состоявшихся в период 2006–2014 года в Москве и Ленинграде.

Миша Бастер

Музыка
Хардкор
Хардкор

Юбилею перестройки в СССР посвящается.Этот уникальный сборник включает более 1000 фотографий из личных архивов участников молодёжных субкультурных движений 1980-х годов. Когда советское общество всерьёз столкнулось с феноменом открытого молодёжного протеста против идеологического и культурного застоя, с одной стороны, и гонениями на «несоветский образ жизни» – с другой. В условиях, когда от зашедшего в тупик и запутавшегося в противоречиях советского социума остались в реальности одни только лозунги, панки, рокеры, ньювейверы и другие тогдашние «маргиналы» сами стали новой идеологией и культурной ориентацией. Их самодеятельное творчество, культурное самовыражение, внешний вид и музыкальные пристрастия вылились в растянувшийся почти на пять лет «праздник непослушания» и публичного неповиновения давлению отмирающей советской идеологии. Давление и гонения на меломанов и модников привели к формированию новой, сложившейся в достаточно жестких условиях, маргинальной коммуникации, опутавшей все социальные этажи многих советских городов уже к концу десятилетия. В настоящем издании представлена первая попытка такого масштабного исследования и попытки артикуляции стилей и направлений этого клубка неформальных взаимоотношений, через хронологически и стилистически выдержанный фотомассив снабженный полифонией мнений из более чем 65-ти экзистенциальных доверительных бесед, состоявшихся в период 2006–2014 года в Москве и Ленинграде.

Миша Бастер

Музыка
Перестройка моды
Перестройка моды

Юбилею перестройки в СССР посвящается.Еще одна часть мультимедийного фотоиздания «Хулиганы-80» в формате I-book посвященная феномену альтернативной моды в период перестройки и первой половине 90-х.Дикорастущая и не укрощенная неофициальная мода, балансируя на грани перформанса и дизайнерского шоу, появилась внезапно как химическая реакция между различными творческими группами андерграунда. Новые модельеры молниеносно отвоевали собственное пространство на рок-сцене, в сквотах и на официальных подиумах.С началом Перестройки отношение к представителям субкультур постепенно менялось – от откровенно негативного к ироничному и заинтересованному. Но еще достаточно долго модников с их вызывающим дресс-кодом обычные советские граждане воспринимали приблизительно также как инопланетян. Самодеятельность в области моды активно процветала и в студенческой среде 1980-х. Из рядов студенческой художественной вольницы в основном и вышли новые, альтернативные дизайнеры. Часть из них ориентировалась на художников-авангардистов 1920-х, не принимая в расчет реальную моду и в основном сооружая архитектурные конструкции из нетрадиционных материалов вроде целлофана и поролона.Приключения художников-авангардистов в рамках модной индустрии, где имена советских дизайнеров и художников переплелись с известными именами из мировой модной индустрии – таких, как Вивьен Вествуд, Пак Раббан, Жан-Шарль Кастельбажак, Эндрю Логан и Изабелла Блоу – для всех участников этого движения закончились по‑разному. Каждый выбрал свой путь. Для многих с приходом в Россию западного глянца и нового застоя гламурных нулевых история альтернативной моды завершилась. Одни стали коллекционерами экстравагантных и винтажных вещей, другие вернулись к чистому искусству, кто-то смог закрепиться на рынке как дизайнер.

Миша Бастер

Домоводство

Похожие книги