Читаем Быть гением. Истории об искусстве, жизни, смерти, любви, сексе, деньгах и безумии полностью

И вот я уже разрываю все контракты с американцами и приступаю к главному труду своей жизни (https://qrgo.page.link/ajeBY). Мой замок залит солнечным светом и уставлен 20 холстами шесть на восемь метров — холст больше, как вы помните, просто невозможно натянуть на подрамник. По многу часов я сижу на лесах под потолком, создавая свою «Славянскую эпопею», и весь город позирует мне, покупая путёвку в вечность. Крестьяне, солдаты и сельские учителя становятся славянскими богами, православными святыми, духами предков — теми самыми, что питают и поддерживают нас с вами, хотя вы и забыли о них в своём стремлении стать настоящими европейцами. Ну ничего, я напомню вам, я создам такие полотна, перед которыми вы будете падать на колени, смеяться и плакать…

Я отдам этому труду 18 лет своей жизни, вымоленные у Бога счастливые 18 лет, и, закончив седым стариком, подарю всю «Славянскую эпопею» Праге. Представьте только: целый выставочный зал в центре города, вход, конечно, бесплатный, и вот люди идут нескончаемой вереницей туда, пусть из праздного любопытства, а выходят потрясённые, наполненные давно забытым чувством любви к Родине и уважением к её великой истории…

Во всём городе не нашлось зала, способного вместить мою эпопею. А денег на строительство нового нет… Да и кому это надо? Вот в одной газете пишут: «Это должно быть эпосом, то есть рассказом, однако то, что он рассказывает, известно только историкам». Вы не поняли. Чувствуете ведь, что столкнулись с чем-то великим, но с чем — не знаете. Моя Родина забыла самоё себя, и я не способен пробудить её. Труд моей жизни ей оказался не нужен. Спустя 17 лет на ретроспективной выставке в Париже выставят три полотна из моей «Эпопеи». Так, для контекста. Мол, был у величайшего в мире художника, занимавшегося декоративным искусством, и такой период.

Мне глубоко за 70, и я смиренно пишу три картины: «Век разума», «Век мудрости» и «Век любви» (https://qrgo.page.link/K4sDH). Пишу, пока мою страну разрывает на куски Вторая мировая, пишу, пока «Славянская эпопея» пылится в запасниках выставочного зала Праги, пишу, пока мир захлёбывается в мясорубке бездушного Века разума, пишу, пока дышу. Потому что я верю, что время придёт, что славянский народ ещё проснётся, ещё вспомнит себя, ещё обернётся к своей истории, к своим корням, к своей Родине… И однажды… Однажды, пройдя сквозь Век мудрости, вы вступите в благословенный и такой долгожданный Век любви.

<p>Хроника упомянутых событий</p>

24 ИЮЛЯ 1860 ГОДА в Иванчице (Южная Моравия) в семье судебного чиновника Ондржея Мухи и Амалии Малы, дочери мельника, родился Альфонс Мария Муха. У Ондржея было три дочери от первого брака, а после Альфонса (первого ребёнка во втором браке) Амалия родила ещё двух девочек.

В 1877 ГОДУ семнадцатилетний Альфонс получил предписание покинуть школу: за год он прогулял учёбу 230 раз, причём 26 из них — без уважительной причины.

В 1879 ГОДУ Альфонс устроился на работу помощником художника в венское ателье Каутского-Бриоши-Бургхарда, которое изготавливало декорации для Рингтеатра — одного из крупнейших театров в Европе.

8 ДЕКАБРЯ 1881 ГОДА театр сгорел вместе с 384 зрителями и работниками. Муха остался без работы. Альфонс сел в поезд и ехал до тех пор, пока не закончились деньги. А закончились они в Микулове, где Муха познакомился с графом Куэном-Белази, своим первым меценатом.

ОСЕНЬЮ 1887 ГОДА Альфонс прибыл в Париж, где с постепенно растущим успехом работал иллюстратором до 1894 года.

В РОЖДЕСТВО 1894 ГОДА Муха, будучи единственным работавшим в этот день сотрудником типографии Лемерсье, получил заказ на афишу для спектакля «Жисмонда» с участием актрисы Сары Бернар. С этой афиши началась новая эра в жизни художника. В начале 1895 года афишу развесили по городу, и Муха в одночасье стал самым востребованным мастером рекламного плаката и декоративных панно.

15 АПРЕЛЯ — 12 НОЯБРЯ 1900 ГОДА прошла пятая Всемирная выставка в Париже под девизом «Итоги века». Её рекорд — 50 млн посетителей — был побит только в 1967 году. Муха оформил павильон Боснии и Герцеговины, декорировал парфюмерный салон, его работы были представлены в ювелирном салоне и т. д. Кроме оригинальных работ Мухи, на выставке было много подделок. После выставки начался период переосмысления прожитых в Париже лет, затем последовал переезд в США.

6 МАРТА 1904 ГОДА Альфонс прибыл на остров Манхэттен в надежде за полгода поправить финансовое положение и найти деньги для работы над циклом «Славянская эпопея».

В 1907 ГОДУ чикагская фирма Amour & Company выпустила мыло Savon Mucha с четырьмя ароматами: фиалки, сирени, зверобоя и сандала.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги