Читаем Давид Бурлюк. Инстинкт эстетического самосохранения полностью

С другой стороны, возглавивший секцию изобразительных искусств Отдела народного образования Моссовета В. М. Фриче, которого ещё недавно Бурлюк с Лившицем разносили в пух и прах (вместе с Луначарским, кстати) в «Позорном столбе российской критики», опубликовал целый ряд статей, направленных против претензий футуристов на роль выразителей идей пролетариата, возмущаясь тем, что футуристы, собравшись под алым знаменем коммунизма, «провозгласили свою диктатуру». Футуризм был объявлен им явлением капиталистического строя, «предсмертным метанием буржуазного духа, его ошалелостью», предчувствующей гибель. Полностью противоположной точки зрения придерживался Алексей Толстой, писавший в статье «Торжествующее искусство»: «Над футуристами… смеялись. Напрасно. Они сознательно делали своё дело — анархии и разложения. Они шли в передовой цепи большевизма, были их разведчиками и партизанами». Примкнувший было сам в 1913 году к футуристам, после революции он искренне их возненавидел.

Каких бы позиций ни придерживались критики, для поэтической молодёжи футуризм стал мейнстримом, а Бурлюк, Маяковский и Каменский — мэтрами. Это неизбежно означало немедленное появление новых, ещё более радикальных течений. Уже в январе 1919 года Вадим Шершеневич в декларации вновь созданной группы имажинистов писал: «Скончался младенец, горластый парень десяти лет от роду (родился 1909 — умер 1919). Издох футуризм. Давайте грянем дружнее: футуризму и футурью — смерть. Академизм футуристических догматов, как вата, затыкает уши всему молодому. От футуризма тускнеет жизнь».

Правда, имажинизму тоже досталось от Фриче, который счёл их происхождение «дух от духа этого самого футуризма».

И если Маяковскому удавалось печататься за государственный счёт в Госиздате, то имажинисты вынуждены были издавать свои сборники за собственный счёт.

Государство начало проводить выставки с участием левых художников и закупать их картины в музеи. Например, в 1921 году работы Давида Бурлюка были показаны на выставке, организованной к III Конгрессу Коминтерна, — они были отобраны из Государственного худфонда Музейного бюро Центросекции ИЗО Наркомпроса. А ещё летом 1918 года в Наркомпросе была создана комиссия по покупке произведений искусства для музеев. В числе прочих были куплены и работы Давида и Владимира Бурлюков — работы Давида затем были переданы в Русский музей.

Государство не только начало приобретать картины футуристов, но и финансировать издание футуристической литературы, что совсем недавно казалось немыслимым. Одним из издательств, финансируемых государством, стало организованное Осипом Бриком контрагентство ИМО («Искусство молодых»), которое объединяло не только его самого, Владимира Маяковского и Виктора Шкловского, но и Давида Бурлюка, Николая Асеева, Алексея Кручёных, Василия Каменского, Велимира Хлебникова, Бориса Пастернака и целый ряд других авторов. И это несмотря на то, что первые четыре автора находились к тому моменту далеко от столиц. В ноябре 1918 года ИМО издало «революционную хрестоматию футуристов» под названием «Ржаное слово» с предисловием Маяковского и Луначарского. В хрестоматию вошли стихи Асеева, Маяковского, Давида Бурлюка, Василия Каменского и Велимира Хлебникова.

Однако «медовый месяц» футуристов и власти продлился недолго. Уже весной 1919 года возник скандал. Бурю возмущения вызвали в Москве плакаты, нарисованные в кубофутуристическом стиле ко Дню Красной армии участниками 1-х Государственных свободных художественных мастерских. Плакаты не понравились ни красноармейцам, ни рабочим, ни чиновникам. В результате в столичной прессе была развёрнута антифутуристическая полемика, а отдел ИЗО Наркомпроса обвинили в «футуристическом засилье». Дальше — больше. В 1921 году Ленин резко негативно воспринял поэму Маяковского «150 000 000», которую тот преподнёс ему «с комфутским приветом» и надеждой на признание. Воспитанный на Некрасове, Ленин не только раскритиковал книгу, но и наметил меры по резкому сокращению публикаций «этих футуристов».

А после победы в Гражданской войне политика демократизации искусства была новой властью свёрнута — от деятелей искусства стали требовать выполнения утилитарных задач коммунистической агитации и пропаганды. Учитывая то, что левое искусство так и не было понято широкими массами, для этих целей лучше всего подходил вовсе не футуризм, а искусство реалистическое. Под предлогом реорганизации Наркомпроса левые в 1921 году были отстранены от руководства художественной жизнью страны. Ленин решительно выступил против футуризма и настоятельно просил заместителя Луначарского «помочь в борьбе с футуризмом». Отдел ИЗО Наркомпроса был ликвидирован.

Однако всё это происходило уже без Бурлюка. В апреле он уехал в Башкирию, так и не успев насладиться коротким периодом благосклонности со стороны советской власти и ещё не зная, что в следующий раз попадёт в Москву лишь через тридцать восемь лет.

Перейти на страницу:

Все книги серии Жизнь замечательных людей

Газзаев
Газзаев

Имя Валерия Газзаева хорошо известно миллионам любителей футбола. Завершив карьеру футболиста, талантливый нападающий середины семидесятых — восьмидесятых годов связал свою дальнейшую жизнь с одной из самых трудных спортивных профессий, стал футбольным тренером. Беззаветно преданный своему делу, он смог добиться выдающихся успехов и получил широкое признание не только в нашей стране, но и за рубежом.Жизненный путь, который прошел герой книги Анатолия Житнухина, отмечен не только спортивными победами, но и горечью тяжелых поражений, драматическими поворотами в судьбе. Он предстает перед читателем как яркая и неординарная личность, как человек, верный и надежный в жизни, способный до конца отстаивать свои цели и принципы.Книга рассчитана на широкий круг читателей.

Анатолий Житнухин , Анатолий Петрович Житнухин

Биографии и Мемуары / Документальное
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование

Жизнь Михаила Пришвина, нерадивого и дерзкого ученика, изгнанного из елецкой гимназии по докладу его учителя В.В. Розанова, неуверенного в себе юноши, марксиста, угодившего в тюрьму за революционные взгляды, студента Лейпцигского университета, писателя-натуралиста и исследователя сектантства, заслужившего снисходительное внимание З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковского и А.А. Блока, деревенского жителя, сказавшего немало горьких слов о русской деревне и мужиках, наконец, обласканного властями орденоносца, столь же интересна и многокрасочна, сколь глубоки и многозначны его мысли о ней. Писатель посвятил свою жизнь поискам счастья, он и книги свои писал о счастье — и жизнь его не обманула.Это первая подробная биография Пришвина, написанная писателем и литературоведом Алексеем Варламовым. Автор показывает своего героя во всей сложности его характера и судьбы, снимая хрестоматийный глянец с удивительной жизни одного из крупнейших русских мыслителей XX века.

Алексей Николаевич Варламов

Биографии и Мемуары / Документальное
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное

Похожие книги

Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932
Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932

Сюрреалисты, поколение Великой войны, лелеяли безумную мечту «изменить жизнь» и преобразовать все вокруг. И пусть они не вполне достигли своей цели, их творчество и их опыт оказали огромное влияние на культуру XX века.Пьер Декс воссоздает героический период сюрреалистического движения: восторг первооткрывателей Рембо и Лотреамона, провокации дадаистов, исследование границ разумного.Подчеркивая роль женщин в жизни сюрреалистов и передавая всю сложность отношений представителей этого направления в искусстве с коммунистической партией, он выводит на поверхность скрытые причины и тайные мотивы конфликтов и кризисов, сотрясавших группу со времен ее основания в 1917 году и вплоть до 1932 года — года окончательного разрыва между двумя ее основателями, Андре Бретоном и Луи Арагоном.Пьер Декс, писатель, историк искусства и журналист, был другом Пикассо, Элюара и Тцары. Двадцать пять лет он сотрудничал с Арагоном, являясь главным редактором газеты «Летр франсез».

Пьер Декс

Искусство и Дизайн / Культурология / История / Прочее / Образование и наука
The Irony Tower. Советские художники во времена гласности
The Irony Tower. Советские художники во времена гласности

История неофициального русского искусства последней четверти XX века, рассказанная очевидцем событий. Приехав с журналистским заданием на первый аукцион «Сотбис» в СССР в 1988 году, Эндрю Соломон, не зная ни русского языка, ни особенностей позднесоветской жизни, оказывается сначала в сквоте в Фурманном переулке, а затем в гуще художественной жизни двух столиц: нелегальные вернисажи в мастерских и на пустырях, запрещенные концерты групп «Среднерусская возвышенность» и «Кино», «поездки за город» Андрея Монастырского и первые выставки отечественных звезд арт-андеграунда на Западе, круг Ильи Кабакова и «Новые художники». Как добросовестный исследователь, Соломон пытается описать и объяснить зашифрованное для внешнего взгляда советское неофициальное искусство, попутно рассказывая увлекательную историю культурного взрыва эпохи перестройки и описывая людей, оказавшихся в его эпицентре.

Эндрю Соломон

Публицистика / Искусство и Дизайн / Прочее / Документальное
Здесь шумят чужие города, или Великий эксперимент негативной селекции
Здесь шумят чужие города, или Великий эксперимент негативной селекции

Это книга об удивительных судьбах талантливых русских художников, которых российская катастрофа ХХ века безжалостно разметала по свету — об их творчестве, их скитаниях по странам нашей планеты, об их страстях и странностях. Эти гении оставили яркий след в русском и мировом искусстве, их имена знакомы сегодня всем, кого интересует история искусств и история России. Многие из этих имен вы наверняка уже слышали, иные, может, услышите впервые — Шагала, Бенуа, Архипенко, Сутина, Судейкина, Ланского, Ларионова, Кандинского, де Сталя, Цадкина, Маковского, Сорина, Сапунова, Шаршуна, Гудиашвили…Впрочем, это книга не только о художниках. Она вводит вас в круг парижской и петербургской богемы, в круг поэтов, режиссеров, покровителей искусства, антрепренеров, критиков и, конечно, блистательных женщин…

Борис Михайлович Носик

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Мировая художественная культура / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное