Читаем Давид Бурлюк. Инстинкт эстетического самосохранения полностью

По словам выдающегося исследователя авангарда Дмитрия Сарабьянова, уже в ранние годы Ларионов был «взрослым» — ранние его этюды уже были мастерскими. В 1904 году Ларионов увлёкся Сезанном, Гогеном, Ван Гогом. Наряду с французами, на его живопись оказало влияние и японское искусство. В том же году он познакомился с Сергеем Дягилевым. Осенью 1906-го Дягилев пригласил Ларионова в Париж для организации «Русской художественной выставки». В это же время работы Ларионова с Гончаровой экспонировались на «Осеннем салоне» в Париже наряду с работами Сезанна, Гогена и Матисса. Под влиянием увиденного в Париже Ларионов повернул от пуантилизма в сторону «первобытной наивности» живописных форм. Тогда же он съездил в Лондон, чтобы увидеть вживую картины Тёрнера, который считается предтечей и импрессионизма, и абстрактного искусства. После возвращения в Россию Ларионов принял участие в целом ряде выставок, в училище вокруг него сформировалась группа учеников, среди которых были не только Наталья Гончарова, но и Роберт Фальк и Александр Куприн. Так что, безусловно, прибывший из херсонских степей новый знакомый воспринимался Ларионовым как новичок.

И всё же у них было слишком много общего. Оба были «живчиками» и умели быть счастливыми, черпая это ощущение в первую очередь из погружённости в работу. Оба любили простые темы, что выражалось даже в высказываниях — фразу Ларионова «надо пахать новь, а не обсасывать покойников» вполне можно представить себе в устах Бурлюка. Оба — и Ларионов, и Бурлюк — коллекционеры, теоретики, кураторы и организаторы выставок, новаторы, экспериментаторы, иллюстраторы футуристических книг. Разве что стихи Ларионов не писал — зато писал прекрасные заметки.

У обоих были этапы полемики с Александром Бенуа. Что касается Ларионова, то Бенуа ценил его ранние работы, но с 1909–1910 годов перестал воспринимать его творчество всерьёз, называя его «нелепой балаболкой» и «дуралеем». Бурлюк вступился за Ларионова в вышедшей в 1913 году брошюре «Галдящие “бенуа” и Новое Русское Национальное Искусство». Забавная деталь — несмотря на это, Михаил Ларионов дважды, в 1911 и 1916 годах, пытался стать членом основанного Бенуа и Дягилевым объединения «Мир искусства». Правда, оба раза безуспешно. А в 1910 году и вовсе произошёл вызвавший скандал казус — после опубликования Бурлюком в апреле 1910 года анонимной листовки «По поводу “Художественных писем” г-на А. Бенуа», в которой он яростно защищает от критики Бенуа выставивших свои работы на седьмой выставке «Союза русских художников» Павла Кузнецова, Георгия Якулова и Михаила Ларионова, Ларионов самовольно приписал авторство листовки Сергею Городецкому и опубликовал её в журнале «Золотое руно».

Бурлюк не раз вступался и за Ларионова, и за Гончарову. В декабре 1910-го он даже придёт вместе с ними в суд, чтобы опровергнуть выдвинутые в адрес Гончаровой обвинения в нарушениях общественной нравственности — на её однодневной выставке в московском Обществе свободной эстетики Владимир Гиляровский увидел «порнографические» работы.

Ларионов же вёл себя с ним очень прагматично.

Только ли деньги Бурлюка были причиной интереса к нему Ларионова? Убеждён, что нет. Ларионов действительно увлёкся им, увидев соратника, человека, близкого по духу и похожего характером. И пусть Ларионов был к моменту их встречи гораздо более опытным и обладал связями, но и Бурлюк очень быстро этими связями обзавёлся.

Почему же Бурлюк терпел такое отношение Ларионова? Попробуем порассуждать. Предположим, Бурлюк чувствовал, что его талант меньше, и проявлял всю возможную гибкость, чтобы сохранить отношения с очевидно выдающимся живописцем, не стесняясь быть на вторых ролях. Тут можно вспомнить слова Аристарха Лентулова из беседы с литературоведом В. О. Перцовым (6 января 1939 года):

«…При желании даже отделаться от Бурлюков — это было очень трудно; если они Вас любили, если они уважали Вас, то от них отцепиться было тяжело. Бурлюк к Вам придет, когда Вы его ругаете, клянете, даже когда Вы его ударите. Таких случаев не было, но можно себе представить. Даже когда Вы его ударите, он оботрется и будет против себя ставить и дифирамбы петь и говорить: “Я бездарность одноглазая”. У Давида было большое самоуничижение.

Перцов: И самомнение в то же время.

Лентулов: Я бы этого не сказал. У него была вера в дело и любовь к футуризму. Его хлебом не корми, а футуризм давай. От себя он в восторге не был как от художника. Бурлюк — не забудьте, очень большого ума человек и, как умный человек, он великолепно знал своё место и место всех своих друзей».

Но это противоречит всему поведению Бурлюка. Он никогда себя не недооценивал. И относился к себе серьёзно — ведь изначально шуточное звание «отца российского футуризма» он носил с гордостью и не стеснялся упоминать его при каждом удобном случае. К моменту знакомства с Ларионовым, в свои двадцать пять лет он был зрелой личностью с устоявшимися чертами характера и даже убеждениями.

Перейти на страницу:

Все книги серии Жизнь замечательных людей

Газзаев
Газзаев

Имя Валерия Газзаева хорошо известно миллионам любителей футбола. Завершив карьеру футболиста, талантливый нападающий середины семидесятых — восьмидесятых годов связал свою дальнейшую жизнь с одной из самых трудных спортивных профессий, стал футбольным тренером. Беззаветно преданный своему делу, он смог добиться выдающихся успехов и получил широкое признание не только в нашей стране, но и за рубежом.Жизненный путь, который прошел герой книги Анатолия Житнухина, отмечен не только спортивными победами, но и горечью тяжелых поражений, драматическими поворотами в судьбе. Он предстает перед читателем как яркая и неординарная личность, как человек, верный и надежный в жизни, способный до конца отстаивать свои цели и принципы.Книга рассчитана на широкий круг читателей.

Анатолий Житнухин , Анатолий Петрович Житнухин

Биографии и Мемуары / Документальное
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование
Пришвин, или Гений жизни: Биографическое повествование

Жизнь Михаила Пришвина, нерадивого и дерзкого ученика, изгнанного из елецкой гимназии по докладу его учителя В.В. Розанова, неуверенного в себе юноши, марксиста, угодившего в тюрьму за революционные взгляды, студента Лейпцигского университета, писателя-натуралиста и исследователя сектантства, заслужившего снисходительное внимание З.Н. Гиппиус, Д.С. Мережковского и А.А. Блока, деревенского жителя, сказавшего немало горьких слов о русской деревне и мужиках, наконец, обласканного властями орденоносца, столь же интересна и многокрасочна, сколь глубоки и многозначны его мысли о ней. Писатель посвятил свою жизнь поискам счастья, он и книги свои писал о счастье — и жизнь его не обманула.Это первая подробная биография Пришвина, написанная писателем и литературоведом Алексеем Варламовым. Автор показывает своего героя во всей сложности его характера и судьбы, снимая хрестоматийный глянец с удивительной жизни одного из крупнейших русских мыслителей XX века.

Алексей Николаевич Варламов

Биографии и Мемуары / Документальное
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное

Похожие книги

Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932
Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932

Сюрреалисты, поколение Великой войны, лелеяли безумную мечту «изменить жизнь» и преобразовать все вокруг. И пусть они не вполне достигли своей цели, их творчество и их опыт оказали огромное влияние на культуру XX века.Пьер Декс воссоздает героический период сюрреалистического движения: восторг первооткрывателей Рембо и Лотреамона, провокации дадаистов, исследование границ разумного.Подчеркивая роль женщин в жизни сюрреалистов и передавая всю сложность отношений представителей этого направления в искусстве с коммунистической партией, он выводит на поверхность скрытые причины и тайные мотивы конфликтов и кризисов, сотрясавших группу со времен ее основания в 1917 году и вплоть до 1932 года — года окончательного разрыва между двумя ее основателями, Андре Бретоном и Луи Арагоном.Пьер Декс, писатель, историк искусства и журналист, был другом Пикассо, Элюара и Тцары. Двадцать пять лет он сотрудничал с Арагоном, являясь главным редактором газеты «Летр франсез».

Пьер Декс

Искусство и Дизайн / Культурология / История / Прочее / Образование и наука
The Irony Tower. Советские художники во времена гласности
The Irony Tower. Советские художники во времена гласности

История неофициального русского искусства последней четверти XX века, рассказанная очевидцем событий. Приехав с журналистским заданием на первый аукцион «Сотбис» в СССР в 1988 году, Эндрю Соломон, не зная ни русского языка, ни особенностей позднесоветской жизни, оказывается сначала в сквоте в Фурманном переулке, а затем в гуще художественной жизни двух столиц: нелегальные вернисажи в мастерских и на пустырях, запрещенные концерты групп «Среднерусская возвышенность» и «Кино», «поездки за город» Андрея Монастырского и первые выставки отечественных звезд арт-андеграунда на Западе, круг Ильи Кабакова и «Новые художники». Как добросовестный исследователь, Соломон пытается описать и объяснить зашифрованное для внешнего взгляда советское неофициальное искусство, попутно рассказывая увлекательную историю культурного взрыва эпохи перестройки и описывая людей, оказавшихся в его эпицентре.

Эндрю Соломон

Публицистика / Искусство и Дизайн / Прочее / Документальное