Читаем Дорога ярости. Как Джордж Миллер создавал культовую постапокалиптическую франшизу полностью

Как и в первом фильме, влияние Кияс-Бёрна на «Дорогу ярости» было гораздо глубже, чем просто исполнение роли; он передавал саму суть и энергию фильма. Когда он появлялся на съемочной площадке, остальные актеры скандировали имя его персонажа – особенно юные воины, играющие приспешников маниакального лидера. Они выстраивались в ряд, иногда по несколько десятков человек, сцепляли руки треугольником над головой и кланялись ему, как это происходит в фильме. Если неофит Джордж Миллер 1970-х годов, ничего не знавший об актерском мастерстве, случайно наткнулся на природный талант Хью Кияс-Бёрна, то во второй раз это не было случайностью. Более мудрый и опытный Миллер точно знал, что получал в лице своего старого коллеги: не просто прекрасного актера, но и человека, способного поднять настроение другим и сделать тяжелые рабочие условия немного более сносными.

Чтобы полностью вжиться в роль Несмертного Джо, Кияс-Бёрн – все еще остававшийся добряком вне образа – повторил некоторые из своих старых трюков. Как и в случае с первым «Безумным Максом», где он провозгласил идею, что Пальцерез и его банда – на самом деле хорошие парни, аналогичным образом он относился к Джо. Позже он сказал:

«Несмертный – порядочный парень. Он пытается восстановить общество, собрать все части воедино. Он видит себя в значительной степени человеком эпохи Возрождения. Новый шанс, новая надежда. У Пальцереза было очень похожее ощущение».

Что же касается нестандартного актерского метода, который потряс новичка Мэла Гибсона многие годы назад, – с угрозами насилия и посланиями, написанными кровью, – то к нему он тоже вернулся, хотя и в чуть более мягкой форме. Роузи Хантингтон-Уайтли, играющая Прелестную Анхарад (любимую жену Джо), позже размышляла о поведении Кияса-Бёрна вне съемочной площадки, заметив, что «было интересно находиться рядом с ним, потому что он все еще пребывал в образе». По ее словам, Пять жен, «имевших маленький актерский опыт, он определенно заставлял быть начеку. Было странно оказаться рядом с ним, например, в очереди на обед».

Однажды Эбби Ли Кершоу, играющая Даг (одну из пяти жен), сидела в «Роге Войны» в ожидании съемок, когда вдруг оказалась вовлеченной в игру в «гляделки» с Кияс-Бёрном в полном гриме и костюме. Это был не лучший ход: «Я полностью потеряла чувство собственного достоинства, и у меня случился очень сильный приступ паники, – рассказывала актриса позже. – Я не могла дышать, сердце выскакивало из груди. Им пришлось остановить съемку, пока я дышала в бумажный пакет».

Хотя в фильме «Дорога ярости» очень мало локаций (там даже нет дорог, в основном это засушливая пустыня), в нем есть много запоминающихся персонажей второго плана, сильно влияющих на сюжет при ограниченном экранном времени. Длительный период, в течение которого проект находился в «производственном аду», имел и положительную сторону: Джордж Миллер и его соавторы (Брендан МакКарти и Нико Латурис) устраивали мозговой штурм, детально прорабатывая каждую локацию и каждого персонажа. Их знания были почти энциклопедическими, они могли объяснить историю и мотивы любого обитателя Пустоши, появившегося на экране хотя бы на секунду. Хотя общий тон и энергетика «Дороги ярости» сродни аттракциону в парке развлечений или, возможно, дому с привидениями на колесах, персонажи вызывают эмоциональный отклик, в основном потому, что в них вложено так много мысли.

Миллер придумал замечательного второстепенного персонажа – Главного Оружейника, который вызывает шок при каждом своем появлении на экране. Ричард Картер, исполняющий эту роль, демонстрирует изощренно странную и напряженную игру – как раз то, что нужно. В одном запоминающемся эпизоде, примерно в середине фильма, Главный Оружейник приезжает на своем автомобиле с ироничным названием «Миротворец» – легком танке, сросшемся с кузовом Valiant Charger. Оставив позади армаду Несмертного Джо (его задержала смерть любимой жены и мертворожденный ребенок), он устремляется в сторону Фуриосы и Макса, мчится по песку под прекрасным, темным, сюрреалистично голубым небом, беспорядочно паля в сторону «Рога Войны». Фуриоса с расстояния в милю стреляет ему в лицо, мгновенно ослепляя.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Итальянские маршруты Андрея Тарковского
Итальянские маршруты Андрея Тарковского

Андрей Тарковский (1932–1986) — безусловный претендент на звание величайшего режиссёра в истории кино, а уж крупнейшим русским мастером его считают безоговорочно. Настоящая книга представляет собой попытку систематического исследования творческой работы Тарковского в ситуации, когда он оказался оторванным от национальных корней. Иными словами, в эмиграции.В качестве нового места жительства режиссёр избрал напоённую искусством Италию, и в этом, как теперь кажется, нет ничего случайного. Данная книга совмещает в себе черты биографии и киноведческой литературы, туристического путеводителя и исторического исследования, а также публицистики, снабжённой культурологическими справками и изобилующей отсылками к воспоминаниям. В той или иной степени, на страницах издания рассматриваются все работы Тарковского, однако основное внимание уделено двум его последним картинам — «Ностальгии» и «Жертвоприношению».Электронная версия книги не включает иллюстрации (по желанию правообладателей).

Лев Александрович Наумов

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство