Эстетика эпохи «надлома империй». Самоидентификация versus манипулирование сознанием

Объективности ради можно указать и на определённые несовершенства данной книги. Порядок расположения статей, предложенный автором, нам кажется не самым оптимальным (с точки зрения выраженности концептуального единства). Стоило снабдить каждую из статей сноской о годе её написания или первой публикации, а может быть, назвать и соответствующие издания. Для научного труда это немаловажно, да и обычному читателю пошло бы на пользу. Надуманным, малоубедительным представляется нам выдвижение «художественного темперамента» на роль интегратора всех интенсивностей творческого процесса (см. 97–99). В особенности когда этот термин напрямую связывается (фактически отождествляется) со «смысловой энергией» произведения, с силой его образности (см. 99-101). В текстах различных статей автор неоднократно ссылается на свою уже упомянутую антологию «Этика художественного творчества», но выходные данные этого издания впервые приведены лишь на страницах 264 и 266 – явный недосмотр. Встречается разнобой в написании фамилии Я. Мукаржовского (ср.286 – Именной указатель и 100–101).

В эстетике едва ли есть раздел, более трудный для обобщений и рационализации, чем теория художественного творчества. Здесь всё зыбко, индивидуально и непредсказуемо – ибо велик удельный вес интуитивных, бессознательных процессов. Принципиальную заслугу автора данной книги составляет, на наш взгляд, то, что он сумел найти «нить Ариадны», позволяющую проникнуть в пресловутые, словно заколдованные «тайны творчества»; сумел сырой материал эмпирических наблюдений и импрессионистических набросков перевести в русло научной психолого-эстетической теории с её строгими критериями рациональности и доказательности.

2010

Возвращение белого парохода По поводу искусствоведческо-культурологической ретроспективы бурных 90-х годов

История очередной раз посрамила прогнозы и оптимистов, и пессимистов – в одно прекрасное утро россияне проснулись и обнаружили, что империи – нет, правящая партия исчезла как мираж, а вместо «Авроры» у причала вновь покачивается белый пароход свободы.

М. А. Абрамов

«Опыт русского либерализма»

Как быстро летит время.

Кажется, только вчера я листал свежеизданную книгу Дж. Нэсбитта и П. Эбурдин, американских футурологов, «Что нас ждёт в 90-е годы»[528]. В этой книге-прогнозе были намечены, как писали её авторы, «десять новых направлений на 90-е годы». Два из них были особенно близки мне, как эстетику: «Возрождение искусств» (гл. 2) и «Универсальный образ жизни и культурный национализм» (гл. 4).

Прошло всего четыре года с момента завершения XX столетия, и вот я уже держу в руках своеобразный отчёт о драматических событиях, которыми были наполнены реальные 90-е годы в художественной и общекультурной жизни России и остального мира. Передо мной двухтомный труд, созданный учёными Российского государственного института искусствознания (Москва) и добротно изданный петербургским издательством «Алетейя». Название первого тома – «Очерки культурной жизни России на рубеже веков» (400 с.), второго – «Культура в глобальном мире» (525 с.)[529].

Оба тома на удивление коррелятивны с вышеуказанными главами книги Нэсбитта-Эбурдин. Их можно и даже желательно сравнивать. Вот предвидения, а вот живая свершившаяся реальность. Впечатляет оперативность исследовательской мысли. Едва-едва вопросы были осознаны, поставлены – и уже налицо первые ответы на них, заключённые в аналитических обзорах и комментариях по поводу выявленных процессов и тенденций: В первом томе содержится шестнадцать глав-статей о судьбах различных видов искусства и форм культурной деятельности. Во втором двенадцать статей и рефератов, из коих часть освещает вопросы теории, а часть – достижения различных стран мира в области проведения культурной политики. Всё это в обозначенных рамках 90-ых годов, с захватыванием, в ряде случаев, также первых трёх лет наступившего, нынешнего столетия.