Читаем Галина Волчек как правило вне правил полностью

В этой ситуации Волчек понимала, что важно не уронить лицо и выйти с честью согласно сложившейся традиции. Она сказала:

— Вылезти мы сможем за счет блестящей актерской игры и классного реквизита.

Если относительно первого компонента особенно волноваться не пришлось — труппа «Современника» была в отличной форме, то с реквизитом из новой техники в стране всеобщего дефицита дело обстояло сложнее. На помощь призвали все связи знаменитого зам. директора Лидии Постниковой. Она подключила свои каналы на таможне Шереметьево, и аэропорт внес свою лепту в театральное искусство. Благодаря ему «Современник» получил факсы, телефонные аппараты, мониторы и другую не виданную массами технику. В таком богатом кино-шпионском антураже вышел в свет «Поиск 891».

В памяти его участников он остался яркой личностью самого Семенова и очень эффектным финалом. Писатель на аукционе купил одну из картин, с невероятными сложностями провез ее через границу и материализовался с ней на сцене. И художественную важность подлинного момента возвращения ценности на родину ощущал каждый.

Детектив недолго продержался в репертуаре — даже не полный сезон. К тому же необыкновенный реквизит — подарок шереметьевских таможенников — странным образом исчез из театра. Его просто украли, поставив руководство «Современника» перед извечно русскими и неразрешимыми вопросами: «Кто виноват?» и «Что в таких случаях делать?» Виноватых, как водится, не нашли, а спектакль — в том числе и по причине технического несоответствия поднимаемому вопросу — сняли.

1982

{МОСКВА. «СОВРЕМЕННИК». СЦЕНА}

Желтоватый свет медленно заполняет зал. Тишина.

— Ну как, Галина Борисовна?

Артистки подходят к краю сцены, они прикрывают глаза от бьющего сверху яркого света ладонью, как козырьком.

— Да ее в зале нет, — глухо говорит мужской голос откуда-то из глубины сцены. В это время что-то с грохотом падает сверху.

— Глаза разуй. Вон она, в зале си…

Все смотрят в зал — Волчек действительно сидит на своем месте в позе «на старт»: тело ее напряженно подалось вперед и, кажется, только ждет судейского свистка, чтобы сорваться с места. Она шевелит губами, но что именно говорит, не разобрать.

Кто-то трогает ее за плечо. Она вздрагивает от неожиданности прикосновения. В глазах — испуг, который переходит в тихую панику: кажется, до нее доходит, что случилось…


Галина Волчек первая в «Современнике» начала ставить русскую классику, и, как выяснилось, — удачно: за «Обыкновенную историю» команда спектакля получила Государственную премию, «На дне», позднее «Вишневый сад» имели большой успех. Спектакль «Три сестры», к которому режиссер приступила в 1982 году, похоже, не собирался повторять успешную судьбу классических предшественников.


Перед началом спектакля «Три сестры» с Мариной Хазовой — исполнительницей роли Ирины


Перед началом спектакля «Три сестры» с Валентином Гафтом, Игорем Квашой в гримерке


Перед премьерой спектакля «Три сестры» с Валентином Гафтом


«Три сестры». Сцена из спектакля


«Три сестры». Маша — Марина Неелова, Вершинин — Валентин Гафт


Особенно теперь она уверена, что судьба «Трех сестер» была проиграна ею с самого начала. Симптомы будущих проблем она почувствовала на первых же репетициях.


ГАЛИНА ВОЛЧЕК: — Я помню, пришла в репзал, там уже собрались артисты. Сестры — Марина Неелова, Марина Хазова, Галя Петрова — такие хорошенькие, обаятельные. Сидят, болтают, курят, смеются… Они в джинсах, современные такие. Я наблюдаю за ними, хотя делаю вид, что перебираю записи. «Ну, начнем?» — спрашиваю их. «Начнем», — говорят они, и началось: «Милый Иван Романович, дорогой наш Иван Романович…»

— Стоп! — говорю я. — Вы вот только что нормальными голосами разговаривали. Почему такая дистанция? Почему такой стереотип представления о Чехове?


«Три сестры». Чебутыкин — Игорь Кваша


Перейти на страницу:

Все книги серии Театральная серия

Польский театр Катастрофы
Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши.Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр. Критическому анализу в ней подвергается игра, идущая как на сцене, так и за ее пределами, — игра памяти и беспамятства, знания и его отсутствия. Автор тщательно исследует проблему «слепоты» театра по отношению к Катастрофе, но еще больше внимания уделяет примерам, когда драматурги и режиссеры хотя бы подспудно касались этой темы. Именно формы иносказательного разговора о Катастрофе, по мнению исследователя, лежат в основе самых выдающихся явлений польского послевоенного театра, в числе которых спектакли Леона Шиллера, Ежи Гротовского, Юзефа Шайны, Эрвина Аксера, Тадеуша Кантора, Анджея Вайды и др.Гжегож Низёлек — заведующий кафедрой театра и драмы на факультете полонистики Ягеллонского университета в Кракове.

Гжегож Низёлек

Искусствоведение / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры
Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры

Основанная на богатом документальном и критическом материале, книга представляет читателю широкую панораму развития русского балета второй половины XIX века. Автор подробно рассказывает о театральном процессе того времени: как происходило обновление репертуара, кто были ведущими танцовщиками, музыкантами и художниками. В центре повествования — история легендарного Мариуса Петипа. Француз по происхождению, он приехал в молодом возрасте в Россию с целью поступить на службу танцовщиком в дирекцию императорских театров и стал выдающимся хореографом, ключевой фигурой своей культурной эпохи, чье наследие до сих пор занимает важное место в репертуаре многих театров мира.Наталия Дмитриевна Мельник (литературный псевдоним — Наталия Чернышова-Мельник) — журналист, редактор и литературный переводчик, кандидат филологических наук, доцент Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения. Член Союза журналистов Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Автор книг о великих князьях Дома Романовых и о знаменитом антрепренере С. П. Дягилеве.

Наталия Дмитриевна Чернышова-Мельник

Искусствоведение
Современный танец в Швейцарии. 1960–2010
Современный танец в Швейцарии. 1960–2010

Как в Швейцарии появился современный танец, как он развивался и достиг признания? Исследовательницы Анн Давье и Анни Сюке побеседовали с представителями нескольких поколений швейцарских танцоров, хореографов и зрителей, проследив все этапы становления современного танца – от школ классического балета до перформансов последних десятилетий. В этой книге мы попадаем в Кьяссо, Цюрих, Женеву, Невшатель, Базель и другие швейцарские города, где знакомимся с разными направлениями современной танцевальной культуры – от классического танца во французской Швейцарии до «аусдрукстанца» в немецкой. Современный танец кардинально изменил консервативную швейцарскую культуру прошлого, и, судя по всему, процесс художественной модернизации продолжает набирать обороты. Анн Давье – искусствовед, директор Ассоциации современного танца (ADC), главный редактор журнала ADC. Анни Сюке – историк танца, независимый исследователь, в прошлом – преподаватель истории и эстетики танца в Школе изящных искусств Женевы и университете Париж VIII.

Анн Давье , Анни Сюке

Культурология

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Актеры советского кино
Актеры советского кино

Советский кинематограф 1960-х — начала 1990-х годов подарил нам целую плеяду блестящих актеров: О. Даль, А. Солоницын, Р. Быков, М. Кононов, Ю. Богатырев, В. Дворжецкий, Г. Бурков, О. Янковский, А. Абдулов… Они привнесли в позднесоветские фильмы новый образ человека — живого, естественного, неоднозначного, подчас парадоксального. Неоднозначны и судьбы самих актеров. Если зритель представляет Солоницына как философа и аскета, Кононова — как простака, а Янковского — как денди, то книга позволит увидеть их более реальные характеры. Даст возможность и глубже понять нерв того времени, и страну, что исчезла, как Атлантида, и то, как на ее месте возникло общество, одного из главных героев которого воплотил на экране Сергей Бодров.Автор Ирина Кравченко, журналистка, историк искусства, известная по статьям в популярных журналах «STORY», «Караван историй» и других, использовала в настоящем издании собранные ею воспоминания об актерах их родственников, друзей, коллег. Книга несомненно будет интересна широкому кругу читателей.

Ирина Анатольевна Кравченко

Театр