Читаем Галина Волчек как правило вне правил полностью

— А к чему подарок обязывает? Я просто думаю, что ей надо ездить в удобном автомобиле, и больше ничего. Моя мама ездит в удобной машине, а я отношусь к Галине Борисовне, как… ну, в общем, как к очень близкому человеку. И считаю, что с ее задыханием надо ездить в хорошей машине. Для этого у меня, тьфу-тьфу, есть такие возможности. Потом, я не такой дурак, чтобы не увидеть и не почувствовать фальшь.


Вот уж чего-чего, а фальшивить Волчек не умеет — ни в жизни, ни на сцене. По дисциплинам «притворство» и «умение потрошить толстые кошельки» — она имела бы твердый «неуд». Зато точно могла бы вести мастер-класс по предметам «маркетинг», «промоушен» и «паблик рилейшн».

Она большой мастер, но только с одной существенной поправкой: ее здоровый прагматизм исключает ситуацию — взять и использовать, а в случае опасности — отойти в сторону с невинным видом..

Михаил Куснирович не стал исключением. Он имеет в ее деловом поле особый статус. Ему одному из немногих близких она позволяет говорить жесткие вещи о своих спектаклях и стратегических шагах. А он может откровенно сказать ей: «Мне не нравится».

Бизнесмену Куснировичу категорически не нравится, что Волчек безумно много курит. Что она не имеет жирообразного защитного слоя цинизма, оберегающего от ударов.

1999

{МОСКВА. «СОВРЕМЕННИК». РЕПЕТИЦИОННЫЙ ЗАЛ НА 5-М ЭТАЖЕ}

Квадратный большой зал с зеркалами. В них отражается Волчек — в сером свитере, со всклокоченными волосами, и спины артистов, сидящих напротив нее. Она говорит молодой артистке:

— Так, беги с первого этажа на пятый — быстро.

Голос Волчек не допускает даже мысли о возражении. Судя по лицу молодой артистки, только зачисленной в труппу, перспектива забега на восемь лестничных пролетов ее не радует.

— А ты возьми бумагу и считай. Записывай за мной, только быстро — 2683 умножить на 6859. Правильно посчитаешь, я тебе дам пятьдесят рублей.


Так проходила разминка «Трех товарищей». Для молодых артистов, впервые вошедших в большую постановку, это оказалось посильнее электрического шока, и они прошли полную программу школы «Большой провокации» Галины Волчек. Если она и не железная леди, то первая провокаторша в театральном деле. И нельзя сказать, что это негласное звание она получила, сочиняя учебник. Она войдет в историю прежде всего как практик, автор нескольких мощных провокаций, ставших хрестоматийными.

Первую можно отнести к началу 60-х годов.


ЛЮДМИЛА ИВАНОВА, актриса: — Два часа работаем, с места не движемся. Галя билась с одним артистом над простой эмоцией — потрясение. Все попытки расшевелить его эмоциональную память с помощью ассоциаций, показов, наконец, крика не давали достоверного результата — в воздухе завис запах фальши, который Волчек ненавидит больше всего. Она разозлилась. Сказала:

— Всё, выйди!

Тот вышел, решив перекурить выпуск режиссерского пара за дверью. А она стала уговаривать его партнершу раздеться, чтобы он, войдя, испытал шок. Но артистка стала канючить и не соглашалась. Волчек гневно ее убеждала. Однако аргументы: «Ты же артистка, ты должна помочь партнеру, если у него не получается» — не имели результата. Страсти накалились до предела, и тогда…


ГАЛИНА ВОЛЧЕК: — Я сорвала с себя одежду и закричала: «Заходи!» Целью этой провокации была необходимость дать понять артисту природу шока, которую он никак не мог воспроизвести.


Когда он вошел через пять минут, ошалел. Посреди комнаты стояла режиссер-ша в одной розовой комбинации, которую, кажется, готова была стянуть в любой момент. Он сконфузился. Прошептал: «Извините», — и быстро захлопнул дверь. Потрясение он доигрывал за дверью. Когда Ефремов узнал, что его ученица разделась, сказал: «Это должно войти в хрестоматию по режиссуре». Во всяком случае, он ее этому не учил.

Наивная, целомудренная картинка — Волчек в розовой комбинации ниже колен и смутившийся артист, потупивший глаза в пол. Девственные 60-е годы оставили у нее только веру в необходимость радикальных методов.


На репетиции спектакля «Три сестры». 2002 год








Так, спектакль «Обыкновенная история» актрисе Елене Миллиоти запомнится… пощечиной. Той самой Миллиоти, которая в свое время потрясла своей органикой Питера Брука, играя мальчика в спектакле «Без креста». Но как ни странно, к пощечине актриса Миллиоти отнеслась вполне спокойно.


Перейти на страницу:

Все книги серии Театральная серия

Польский театр Катастрофы
Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши.Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр. Критическому анализу в ней подвергается игра, идущая как на сцене, так и за ее пределами, — игра памяти и беспамятства, знания и его отсутствия. Автор тщательно исследует проблему «слепоты» театра по отношению к Катастрофе, но еще больше внимания уделяет примерам, когда драматурги и режиссеры хотя бы подспудно касались этой темы. Именно формы иносказательного разговора о Катастрофе, по мнению исследователя, лежат в основе самых выдающихся явлений польского послевоенного театра, в числе которых спектакли Леона Шиллера, Ежи Гротовского, Юзефа Шайны, Эрвина Аксера, Тадеуша Кантора, Анджея Вайды и др.Гжегож Низёлек — заведующий кафедрой театра и драмы на факультете полонистики Ягеллонского университета в Кракове.

Гжегож Низёлек

Искусствоведение / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры
Мариус Петипа. В плену у Терпсихоры

Основанная на богатом документальном и критическом материале, книга представляет читателю широкую панораму развития русского балета второй половины XIX века. Автор подробно рассказывает о театральном процессе того времени: как происходило обновление репертуара, кто были ведущими танцовщиками, музыкантами и художниками. В центре повествования — история легендарного Мариуса Петипа. Француз по происхождению, он приехал в молодом возрасте в Россию с целью поступить на службу танцовщиком в дирекцию императорских театров и стал выдающимся хореографом, ключевой фигурой своей культурной эпохи, чье наследие до сих пор занимает важное место в репертуаре многих театров мира.Наталия Дмитриевна Мельник (литературный псевдоним — Наталия Чернышова-Мельник) — журналист, редактор и литературный переводчик, кандидат филологических наук, доцент Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения. Член Союза журналистов Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Автор книг о великих князьях Дома Романовых и о знаменитом антрепренере С. П. Дягилеве.

Наталия Дмитриевна Чернышова-Мельник

Искусствоведение
Современный танец в Швейцарии. 1960–2010
Современный танец в Швейцарии. 1960–2010

Как в Швейцарии появился современный танец, как он развивался и достиг признания? Исследовательницы Анн Давье и Анни Сюке побеседовали с представителями нескольких поколений швейцарских танцоров, хореографов и зрителей, проследив все этапы становления современного танца – от школ классического балета до перформансов последних десятилетий. В этой книге мы попадаем в Кьяссо, Цюрих, Женеву, Невшатель, Базель и другие швейцарские города, где знакомимся с разными направлениями современной танцевальной культуры – от классического танца во французской Швейцарии до «аусдрукстанца» в немецкой. Современный танец кардинально изменил консервативную швейцарскую культуру прошлого, и, судя по всему, процесс художественной модернизации продолжает набирать обороты. Анн Давье – искусствовед, директор Ассоциации современного танца (ADC), главный редактор журнала ADC. Анни Сюке – историк танца, независимый исследователь, в прошлом – преподаватель истории и эстетики танца в Школе изящных искусств Женевы и университете Париж VIII.

Анн Давье , Анни Сюке

Культурология

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Актеры советского кино
Актеры советского кино

Советский кинематограф 1960-х — начала 1990-х годов подарил нам целую плеяду блестящих актеров: О. Даль, А. Солоницын, Р. Быков, М. Кононов, Ю. Богатырев, В. Дворжецкий, Г. Бурков, О. Янковский, А. Абдулов… Они привнесли в позднесоветские фильмы новый образ человека — живого, естественного, неоднозначного, подчас парадоксального. Неоднозначны и судьбы самих актеров. Если зритель представляет Солоницына как философа и аскета, Кононова — как простака, а Янковского — как денди, то книга позволит увидеть их более реальные характеры. Даст возможность и глубже понять нерв того времени, и страну, что исчезла, как Атлантида, и то, как на ее месте возникло общество, одного из главных героев которого воплотил на экране Сергей Бодров.Автор Ирина Кравченко, журналистка, историк искусства, известная по статьям в популярных журналах «STORY», «Караван историй» и других, использовала в настоящем издании собранные ею воспоминания об актерах их родственников, друзей, коллег. Книга несомненно будет интересна широкому кругу читателей.

Ирина Анатольевна Кравченко

Театр