Читаем Город-музей Помпеи полностью

Дом Фавна возводился в два приема. Дата первоначальной постройки относится к началу II века до н. э. Тогда пространство, называемое ныне первым перистилем (перистиль — участок, окруженный крытой колоннадой, где, как правило, находился сад или огород), являлось единственным садом дома. Второй этап строительства проходил в конце II века до н. э.: к дому был пристроен второй перистиль, и он приобрел свои настоящие размеры.

Пространство дома организовано в четыре блока: большой тосканский атриум (без колонн) с жилыми помещениями, расположенными с трех его сторон; маленький четырехколонный атриум, окруженный помещениями хозяйственного назначения; первый перистиль; второй перистиль площадью более трети всего квартала. Дальняя северная стена дома непараллельна северной колоннаде перистиля. Это искажение вызвано направлением улицы Vicolo di Mercurio. Примыкающие к задней части перистиля помещения компенсируют разницу углов равномерным уменьшением их площади с востока на запад. В доме есть собственные конюшни, термы.

Дом Фавна. Мозаика «битва при Иссе»

В центре первого, тосканского, атриума находится имплювий, или бассейн, выложенный цветной плиткой. Посередине он украшен небольшой бронзовой статуей танцующего Фавна (ныне заменена копией). Именно она дала название дому, поскольку имена владельцев неизвестны.

В доме Фавна сохранилась солидная часть его богатого декоративного убранства. Уже на пороге гостей приветствует надпись «Have» («Здравствуй»). Здесь была обнаружена знаменитая мозаика, изображающая битву Александра Великого с Дарием при Иссе. Существует версия о том, что она является копией с картины древнегреческого художника IV века до н. э. Филоксена из Эритреи. Также были найдены мозаики с изображением двух трагических масок в гирляндах из цветов и фруктов, голубей, пьющих из чаши, кошки с пойманной птицей, пантеры с Вакхом-наездником, нильских пейзажей.

Перенос мозаик в Национальный археологический музей Неаполя предотвратил их гибель, когда в 1943 в доме Фавна разорвалась бомба.

Дом маленького фонтана. Фонтан и фреска в саду

Дом маленького фонтана, построенный в самнитскую эпоху, расположен между Vicolo della Fullonica, Vicolo di Mercurio и Via di Mercurio. Впервые его обнаружили при раскопках в 1823, он имеет все черты самнитского дома, но есть и отличия: например, два атриума и два входа.

В центре атриума расположен бассейн с колодцем.

Дом был богато расписан фресковой живописью четвертого помпейского стиля, но до наших дней она сохранилась фрагментарно. Росписи с архитектурными пейзажами найдены, например, в кубикуле, находящейся в юго-восточном углу южного атриума. Из северо-восточного угла можно пройти в главную гостиную. Она декорирована росписями со сценами в небольших медальонах.

Из южного атриума через таблинум (кабинет хозяина дома) можно было попасть в перистиль. С двух сторон его украшали колонны, облицованные в нижней части штукатуркой, выкрашенной в красный цвет. У дальней западной стены перистиля стоит фонтан-нимфей, в честь которого дом и получил свое название. Подобные фонтаны, декорированные мозаикой и скульптурами, получили широкое распространение в середине I века до н. э. Стены перистиля украшены пейзажными фресками, изображающими виллы, городские дома, марины, мифологические сюжеты.

Дом большого фонтана. Фонтан в саду

Дом большого фонтана находится на Via di Mercurio, рядом с Домом маленького фонтана. Его первые раскопки были проведены в 1826, тогда же здесь обнаружили фонтан, он закрепил за постройкой ее современное название.

Вход в дом предваряет широкий мраморный порог, за ним — небольшой проход в атриум. На стенах прохода кое-где сохранились остатки облицовки, но их разрозненность и плохая сохранность делают невозможной реконструкцию отделки. В скромных размеров атриуме находятся имплювий и колодец, снабжавший дом водой. Судить о декоративном убранстве атриума также не представляется возможным. Вокруг него расположены жилые комнаты.

Кубикула, находящаяся в юго-восточном углу атриума, имеет необычный узкий проход, направленный к соседнему зданию — фуллонике (прачечной). Южная стена атриума имеет три заложенных дверных проема. Это говорит о том, что дом и прачечная некогда являлись целым архитектурным объемом.

Из алы («ниши для бесед») в юго-западном углу атриума можно было попасть на второй этаж через короткий проход, переходящий в лестницу. Сразу за ним есть еще один, ведущий в хозяйственные помещения, включая кухню. В северо-восточной части дома также существовала лестница наверх.

Из всех комнат дома наилучшим образом сохранилась кубикула, расположенная в северо-восточном углу атриума. До наших дней дошли фрески четвертого помпейского стиля.

Перейти на страницу:

Все книги серии Великие музеи мира

Государственная Третьяковская галерея
Государственная Третьяковская галерея

Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) — художественный музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым и имеющий одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства. Экспозиция в главном корпусе «Русская живопись XI-начала XX века» (Лаврушинский переулок, д. 10) является частью Всероссийского музейного объединения «Государственная Третьяковская галерея», образованного в 1986 году.Датой создания Третьяковской галереи традиционно считается 1856, когда московский купец и промышленник Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) приобрел первые работы современных русских художников. Его изначальной целью было создание художественной галереи, которая впоследствии могла бы преобразоваться в музей русского национального искусства. «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, принесущего многим пользу, всем удовольствие, — писал Третьяков в 1860, добавляя при этом, — я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников»…

Автор Неизвестен

Путеводители, карты, атласы
Лувр
Лувр

Лувр — главный художественный музей Франции. Это — один из самых известных и наиболее посещаемых художественных музеев мира, занимающий третье место по площади — 160 106 м2. Коллекции его располагаются в бывшем королевском дворце — грандиозном комплексе зданий, строительство которых шло в течение восьми веков. На протяжении веков каждый новый правитель Франции по-своему перестраивал, обновлял и расширял его. Сегодня Лувр ежегодно посещает более пяти миллионов человек.Огромен список имен и картин, среди которых присутствуют шедевры мирового значения.Лувр — главный художественный музей Франции и одно из величайших художественных хранилищ мира расположен в самом сердце Парижа, на берегу Сены. Лувр — бывший королевский дворец, замечательный по своей архитектуре комплекс зданий, который строился, перестраивался и достраивался 800 лет, прежде чем сформировался его современный облик. История собрания западно-европейской живописи Лувра восходит к XVI веку и связана с именем короля Франциска I. Из его коллекции в сегодняшнем Лувре находятся девятнадцать картин художников итальянского Возрождения, а также шедевр Леонардо да Винчи «Джоконда». Первая французская работа в собрании Лувра тоже связана с Франциском I — это его портрет работы Жана Клуэ. В дальнейшем картины собирали и короли, и кардиналы, и особенно преуспели в этом Людовик XIV и его министр Кольбер. Но всеобщим достоянием королевскую коллекцию, из которой и выросло сегодняшнее собрание живописи, сделала Французская революция, открыв двери Лувра для народа. Случилось это 18 ноября 1793 года.По коллекции Лувра можно изучать историю западноевропейской живописи: так богато собрание полотен, многие из которых — тоже признанные шедевры. Автор сумел объяснить многие особенности стилей, свойственные живописцам, полотна которых находятся в музее, рассказал о трудностях, с которыми они сталкивались в жизни и творчестве. Читателю будет интересно узнать, как они преодолевались, как художники выходили на те позиции в живописи, которые обессмертили их имена.

Екатерина Александровна Останина , Марина Николаевна Гордеева , М. Гордеева(редактор)

Искусство и Дизайн / Прочее / Путеводители, карты, атласы / Справочники / Словари и Энциклопедии

Похожие книги

Нагота в искусстве: Исследование идеальной формы
Нагота в искусстве: Исследование идеальной формы

Новая серия «Художник и знаток» представляет книгу крупнейшего английского искусствоведа Кеннета Кларка «Нагота в искусстве», которая переведена на русский язык впервые. Автор знакомит с развитием жанра обнаженной натуры от его истоков до современности, выявляя в нем такие специфические направления, как «нагота энергии», «нагота пафоса», «нагота экстаза» и др. Оригинальная трактовка темы, живой, доступный язык, интересный подбор иллюстраций должны привлечь внимание не только специалистов, но и широкого круга читателей.Настоящее издание является первым переводом на русский язык труда Кларка «Нагота в искусстве». Книга посвящена традиции изображения обнаженного человеческого тела в западноевропейской скульптуре и живописи от античности до Пикассо. Автор блестяще доказывает, что нагота — это основополагающий компонент произведений искусства, выражающий высшие проявления человеческих эмоций и интеллекта. Интересная трактовка темы, уникальный состав иллюстраций делают книгу привлекательной для всех интересующихся изобразительным искусством.

Кеннет Кларк

Искусство и Дизайн