Читаем Грамматика кино. Курс по истории и теории кинематографа для начинающих полностью

Во-первых, посетители кинотеатров постепенно перестали отдавать предпочтение цветным картинам с высокой насыщенностью цвета, хотя у них не было шанса подумать об этом, потому что Голливуд достаточно редко показывал им приглушенный или менее насыщенный цветом продукт. Подобный вид мышления, кстати, доминировал и на заре существования цветного телевидения: каналы были уверены, что аудитория предпочтет именно сочную картинку. Но с наступлением 70-х кинорежиссеры и их операторы стали снимать фильмы с приглушенным цветовым спектром. На то был ряд эстетических причин, а зрители, в свою очередь, не возражали. Навряд ли они вообще задумывались на эту тему. Возможно, некоторые даже оценили утонченность цветных кинокартин с низкой насыщенностью.


А во-вторых, такие компании, как Eastman Kodak, изобрели способ покрытия каждой ленты пленки эмульсиями трех основных цветов. Таким образом, смешивание цветов происходило непосредственно в самой камере, причем в момент воздействия и фактически мгновенно. Тем самым необходимость дальнейшей обработки пленки в лаборатории отпадала.

Вместе с инновациями Eastman Kodak и их коллег по цеху индустрия пошла в гору, а громоздкий Technicolor начал уходить в прошлое. Камеры стали меньше и обрели большую мобильность. Студии получили возможность напрямую выкупать камеры у производителей, что было большим прорывом, ведь корпорация Technicolor давала свое оборудование исключительно в аренду.


Так случилось, что к 1970 году съемки в цвете стали обычным делом. Питеру Богдановичу, режиссеру мелодрамы «Последний киносеанс», пришлось буквально умолять боссов студии Columbia Pictures дать ему зеленый свет на съемки фильма в черно-белом оформлении. По мнению Богдановича, только таким образом ему бы удалось передать атмосферу всеми забытого маленького городка где-то на задворках Техаса, где был намечен съемочный процесс.

Когда Хэл Эшби захотел снять байопик о жизни кантри-певца Вуди Гатри «На пути к славе» (1976) в пыльной пустоши и сделать кино черно-белым, студия United Artists сказала свое жесткое «нет». Вместо этого Эшби попросил своего оператора Хаскелла Уэкслера, снимать, натянув на объектив женский чулок ради эффекта рассеянного цвета.

Кадры из цветных фильмов с низкой насыщенностью

Румынская драма «4 месяца, 3 недели и 2 дня» 2007 года рассказывает о риске, которому женщина подвергалась в 1980-е годы в коммунистической Румынии, если хотела прервать беременность. На тот момент аборты в стране были запрещены на законодательном уровне и считались преступлением. Главная героиня и доктор могли оказаться за решеткой.

Вы бы явно не захотели увидеть такой фильм в ярком оформлении. Вот ссылка:


goo.gl/vAJfHx


Следующий кадр тоже из драмы, но на этот раз о долгом пребывании в тюремном заключении. «Побег из Шоушенка» (1994). Ссылка на снимок:


goo.gl/Znw5NI


Цифровые спецэффекты

В середине 1990-х кинематографистам уже не надо было натягивать на объективы своих камер женские колготки. Если им требовалось добиться приглушения того или иного цвета, этого эффекта можно было достичь при помощи компьютеров. Как я и предполагал, компьютерные программы, даже такие простые, как, например, iMovie от компании Apple, могут позволить вам совершить практически бесконечное количество трансформаций изображения. С их помощью можно изменить тональность цвета с холодного до теплого. Или превратить цветную съемку в черно-белую, при этом провернув трюк, где среди всего монохрома одна из героинь будет носить ярко-красное пальто.

Взгляните на этот кадр из «Списка Шиндлера»: goo.gl/p13Phe.

Начиная с 90-х годов и по сей день в цифровых редакторах создают и помещают на экраны невероятных существ. Как вам, к примеру, поражающие воображение бронтозавры из первой части «Парка Юрского периода» (1993) Стивена Спилберга? Эти динозавры плавно двигались в кадре, их мощные мышцы перекатывались под чешуей. А как изящно они поедали листья с деревьев! Сумасшедшая реалистичность.


«Парк Юрского периода»


«300 спартанцев»


Когда на съемочной площадке эпической ленты Зака Снайдера «300 спартанцев» был снят представленный кадр, на переднем плане было лишь несколько солдат, и ничего, кроме «зеленого экрана», на фоне. На монтаже спецэффектов затем добавили оставшихся воинов, море, солнце, облака и правильный светофильтр.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Формулы страха. Введение в историю и теорию фильма ужасов
Формулы страха. Введение в историю и теорию фильма ужасов

Киновед Дмитрий Комм на протяжении многих лет читает курс, посвященный фильму ужасов, на факультете свободных искусств и наук Санкт-Петербургского государственного университета. В своей книге, основанной на материалах этого курса и цикле статей в журнале «Искусство кино», он знакомит читателя с традициями фильма ужасов и триллера, многообразием школ и направлений на разных континентах и в различных социокультурных условиях, а также с творчеством наиболее значимых режиссеров, создававших каноны хоррора: Альфреда Хичкока, Роджера Кормана, Марио Бавы, Дарио Ардженто, Брайана Де Пальмы и других. Книга может быть рекомендована студентам гуманитарных вузов, а также широкому кругу любителей кино.

Дмитрий Евгеньевич Комм , Дмитрий Комм

Кино / Прочее / Учебники / Образование и наука