Грамматика кино. Курс по истории и теории кинематографа для начинающих

Такая механика монтажа позволяет сценам выглядеть глубоко психологичными. Они словно впускают нас в головы других людей, ведь мы видим то, что видят они, и думаем о том, о чем они думают. При этом героев, с чьей точки зрения история не рассказывается, мы воспринимаем менее важными. А других – наоборот, считаем более драматичными и проникновенными.

Отрывок из «Голодных игр», что я оставлял вам выше, монтажер картины Кристофер Кэпп начал с показа нескольких быстрых фрагментов от лица главной героини Китнисс Эвердин, в которых она озирается в лесу в поисках друга или врага.

Перебивки

В каждом фильме есть эпизоды с присутствием лиц, не включенных в основную сюжетную линейку. Если рассмотреть сцену из «Непрощенного» с перестрелкой, то таковые вам тут же вспомнятся – завсегдатаи бара, ковбои, проститутки. Их выражения лиц, мимика помогают вам интерпретировать главные происходящие события. В той сцене, например, все эти третьестепенные лица выглядят обеспокоенными, даже напуганными. Уверен, прими их лица равнодушное выражение, этот отрывок смотрелся бы совершенно по-другому.

Вставки

Такие кадры, в отличие от перебивок, показывают не людей, а маленькие предметы. Нечто вроде карманных часов, пачки денег на столе или пистолета, пинком отброшенного в дальний угол комнаты. Обычно монтажер вставляет их на этапе монтажа в основные сцены, как того требует видение режиссера или оператора.

Вставки обычно снимаются второй съемочной группой тогда, когда основная команда может даже не присутствовать на площадке. В пессимистичном вестерне Фреда Циннемана «Ровно в полдень» (1952) несколько головорезов, только что выпущенных из тюрьмы, направляются в степные просторы Хэдливилля. Их объединяет общая цель – убить тех, кто посодействовал их поимке и тюремному заключению. Главный мститель должен прибыть на поезде ровно в полдень – таким образом, время становится важным элементом повествования. Маршал Уилл Кейн в исполнении Гэри Купера постоянно поглядывает на стрелки своих карманных часов, крупный план которых был отснят задолго до начала съемок этой сцены (или даже много дней спустя). Монтажером этой сцены и всего фильма являлся Эльмо Уильямс.

По ссылке ниже вы увидите отрывок, в котором присутствует несколько вставок одного из старомодных детонаторов с опускающимся вниз рычагом – классика старого кино. Он взят из киноленты «Мост через реку Квай» 1957 года режиссера Дэвида Лина. Действие берет начало в японском лагере для военнопленных, расположенном неподалеку от важного речного пути, в эпоху Второй мировой. Пленники-англичане построили мост через эту реку, но специальный британский отряд тайно подготовил все для того, чтобы этот мост взорвался. Офицер Николсон проникается гордостью к труду своих пленных соотечественников и пытается остановить запланированный подрыв моста.

«Мост через реку Квай»:

https://youtu.be/tRHVMi3LxZE

Над монтажом фильма работал Питер Тейлор. Этот отрывок стоит изучить ради того, чтобы увидеть, как работает тайминг и насколько он зависит от монтажа.

Поезд должен доехать до моста как раз к тому моменту, как Николсон падает сверху на рычаг детонатора. Конечно, два этих события снимались в совершенно разные часы или даже дни. Сам взрыв и разрушение моста также могли заснять в другие дни, но все вместе это склеивалось воедино на этапе монтажа. Все материалы, выданные Тэйлору, должны были по итогу сложиться в иллюзию последовательного действия, происходившего в одно и то же время.

Кинокритик Тим Дёркс любит составлять различные списки и рейтинги фильмов по самым разным критериям: лучшая операторская работа, лучшая игра актеров – в общем, вы поняли. Так вот, у него есть сайт, который называется Tim Dirks’ Best Film Editing Sequences. Скорее всего, вы не видели всех картин, оказавшихся в списке Дёркса, однако могу порекомендовать его в качестве хорошего гида для будущего просмотра. Взрыв моста из вышеупомянутого фильма Дэвида Лина находится в его рейтинге на 16 месте.

Ссылка на список Дёркса:

www.icheckmovies.com/lists/tim+dirks+best+film+editing+sequences/johnnyg/

Сложить все вместе ради погони

Благодаря режиссуре Мартина Кэмпбелла и монтажу Стюарта Бейрда фильм «Казино Рояль» 2006 года выпуска может предложить зрителям одну из самых захватывающих погонь, которую вы когда-либо могли видеть в кино. В основном потому, что большая ее часть проходит на балках и конструкциях строящегося небоскреба. Данная сцена происходит практически сразу после вступительных титров – это практически традиция большинства картин о Джеймсе Бонде. Длится она 9 минут.