Грамматика кино. Курс по истории и теории кинематографа для начинающих

В этом отрывке преобладают так называемые кадры «для двоих», показывающие в кадре двух людей вместе одновременно. Если нет причин выделять каждому отдельный кадр, то к чему усложнять? Снимать каждого из них по отдельности – трата драгоценного времени и бюджета, и в данном случае разделять их нет никакой необходимости.

Представляю вашему вниманию популярный в свое время фильм Престона Стёрджеса «Странствия Салливана». Он повествует о кинорежиссере (играет Джоел МакКри), который покидает Голливуд и пускается в путешествие по Америке, чтобы увидеть настоящую жизнь и то, как живут обычные люди, чтобы найти вдохновение и сюжет для своего первого серьезного фильма. Внезапно он сталкивается c приятной и очень живой девушкой, давно работающей в Голливуде, роль которой досталась актрисе Веронике Лэйк.

«Странствия Салливана»:

https://youtu.be/02A2a-aEvmI

Сцена начинается с того, что актеры держат некоторую негласную дистанцию, но совсем скоро они как бы притягиваются друг к другу, словно в дело вступает земное притяжение.

Честно говоря, причин для того, чтобы им двоим оставаться вместе в одном кадре, гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Кино как отдельный вид истории зависит от конфликта. Вам довольно непросто развернуть конфликт между двумя людьми, сидящими рядом в одном кадре в забегаловке с пончиками. Съемка персонажей в своих собственных кадрах обостряет напряжение, дает пространство для действий и предвещает опасность.

Вспоминая первую главу, я не могу не отметить, что кадры «для двоих» я описывал в ней как средний план. По факту – разницы никакой.

«Эта замечательная жизнь» (1947)

Ниже вы найдете настоящий трибьют в дань уважения легендарной американской классике «Эта замечательная жизнь» 1947 года. В ролике, сделанном кинокритиком А. О. Скоттом (он также его озвучил), затронуты около 6–7 основных сцен из фильма. Режиссер картины Фрэнк Капра особенно хорош в групповых сценах и съемке с высоких ракурсов – стандартная фишка голливудской классики.

«Эта замечательная жизнь»:

http://www.youtube.com/watch?v=XrQFessHE2o&feature=fvsr

«Шейн» (1953)

Выпущенная в 1953 году режиссерская работа Джорджа Стивенса в жанре вестерна сосредоточена на рассказе об уставшем от жизни стрелке, который внезапно сближается с маленькой семьей, проживающей на отдаленном ранчо. Ему приходится вступить в конфронтацию с местным главарем банды и спасти окрестных владельцев ранчо от гнева бандита до того, как тот придет по их души. Перед нами классическая перестрелка в духе вестернов тех времен. И здесь можно закрыть глаза как на очень сомнительный тайминг, так и на кучу промахов в ходе перестрелки. Герой Алана Лэдда был чертовски везучим. Но в этом и есть весь Голливуд. Нельзя же просто так взять и прикончить красавчика с такой отменной шевелюрой, какая была в те годы у Лэдда.

Сравните эту сцену с той, которую мы недавно обсуждали, из фильма «Странствиях Салливана». В этом отрывке Шейну и его противнику, стрелку по имени Уилсон, требовалось немного больше места для стрельбы, чем было в баре. И так вышло, что они его нашли.

«Шейн»:

https://www.youtube.com/watch?v=NE3mHhpGV2A

«Целуй меня насмерть» (1955)

Настало время для фильмов в стиле нуар, еще известных как «темные фильмы». Трейлер, который я оставляю ниже, – это тот самый Голливуд с его молниеносным действием и сложным монтажом. Вам придется посмотреть фильм, чтобы узнать, почему дом взрывается в таком ярком и пугающем свете. Обилие теней и тусклое освещение были общепринятым стандартом стиля нуар.

«Целуй меня насмерть»:

https://www.youtube.com/watch?v=sIY7BQkbIT8

«На север через северо-запад» (1959)

Еще один блестящий триллер Альфреда Хичкока. Фрагмент, ссылка на который находится ниже, покажет вам самую знаменитую сцену из этой картины. Как вам попытка убийства с помощью самолета-кукурузника?

«На север через северо-запад»:

https://www.youtube.com/watch?v=sIY7BQkbIT8

Вы могли бы подумать, что такая инновационная (и, очевидно, смешная) сцена снята с применением кучи новшеств, но технически это не так. Классическая голливудская съемка вдоль и поперек. Пара эпизодов, снятых от лица персонажей, плюс несколько удачных матч-катов.

«Лоуренс Аравийский» (1962)

Но Голливуд – он не только про клише и бессмыслицу. Как только вы думаете оставить попытки найти и увидеть нечто оригинальное, внезапно появляется что-то свежее и новое. Как, например, случилось с картиной режиссера Дэвида Лина «Лоуренс Аравийский». Ее выход ознаменовал моду на съемку фильмов в пустыне и становление Питера О’Тула звездой первой величины. К тому же Лину удалось снять невероятное красивое кино.