Читаем Идол, защищайся! Культ образов и иконоборческое насилие в Средние века полностью

Б. Зритель бьет не столько в изображение, сколько в того, кого оно представляет. Человека не волнуют споры об изобразимости невидимого или о том, насколько точно образ передает какую-то идею или доктрину. Важнейший катализатор таких атак — стремление через образ поквитаться с прообразом, выразить к нему свою ненависть. Это может быть конкретная персона: человек (живой или уже умерший) или сверхъестественное существо (бог, святой, демон). А может быть коллективная сущность: ненавистный режим, враждебный народ или чужая религия. Очень часто, атакуя изображение персоны, человек метит не столько в нее, сколько в некую силу, которую она в его глазах олицетворяет. Конечно, физической агрессии подвергаются не только фигуры людей, богов и демонов, но и знаки: герб, принадлежащий семейству изменников, крест, олицетворяющий власть духовенства, нацистская свастика или коммунистическая звезда. Однако чаще всего в истории все-таки атакуют антропоморфные образы: они сильнее воздействуют на воображение, с ними проще вступить в эмоциональный контакт, и в них чаще видят врага.

В разных культурах и в разные времена отношения между образом и прообразом осмыслялись множеством способов. На одном краю спектра находится идея присутствия изображенного (например, демона или святого) в его портрете или магическая связь, позволяющая через образ воздействовать на прообраз. Скажем, когда кто-то втыкает иголки в изображение политического противника или конкурента в борьбе за возлюбленную, тот, как считали, должен заболеть или умереть. На другом краю — чистая репрезентация, где присутствие если и подразумевается, то лишь символически. Портрет главы государства в присутственном месте или в кабинете чиновника олицетворяет лояльность верховной власти и указывает, чьим именем тут вершатся судьбы. Покушение на такой портрет может расцениваться как государственное преступление, но едва ли кто-то подразумевает, что удар по изображению как-то отразится на изображенном[557].

Политический культ все же отличается от религиозного, даже если их формы очень близки, а правителя (почти) обожествляют. В Древнем Риме перед изображениями императоров (сначала язычников, а потом и христиан) преклоняли колени, ставили лампады и свечи. Христианский культ образов потом унаследовал многие из этих жестов. Отказ от почитания императорского подобия означал оскорбление величества. На образ властителя, который физически не мог присутствовать в любом уголке своей империи, переносили почтение, полагавшееся прообразу. Такие изображения стояли или висели в административных зданиях, в театрах, на рынках. Образ императора воплощал его власть, делал ее зримой. Однако от статуй или переносных портретов на досках, которые рассылали по империи, вряд ли ждали, что через них далекий правитель (даже если его именовали «божественным» — divus) услышит обращенные к нему ходатайства, заговорит или явит какое-то еще чудо. Его присутствие в изображении все же было иного рода, чем присутствие одного из богов в культовой статуе или позже христианского святого — в иконе[558].

При этом магические и символические прочтения, само собой, могут сосуществовать или даже переплетаться друг с другом. Например, в обществе, где от статуй святых ожидают чудес, а втыкая иглы в фигурки, наводят болезни, практики правосудия и наказания тоже могли пропитаться магизмом[559]. Один из примеров — executio in effigie, то есть казнь куклы, изображающей беглого или уже умершего преступника либо политического противника (рис. 143). Она была призвана продемонстрировать неумолимость и торжество правосудия, от которого не уйти[560]. Однако вероятно, что, глядя на манекены, которых вздергивают на виселице или сжигают на костре, многие видели в этом действе атаку на тело преступника и на его душу (если он уже умер). Или, по крайней мере, чувствовали, что казнь изображения может как-то повредить изображенному.


Рис. 143. С 1678 по 1681 г. Англия была охвачена страхом перед католическим заговором. Англиканский священник Титус Оутс сфабриковал документ, подтверждавший, что «папистские» эмиссары и иезуиты планируют убить короля Карла II. Против католиков развернулись преследования, несколько участников мифического заговора были казнены. В парламент был внесен «Билль об отводе», призванный лишить права на престол брата короля Джеймса, герцога Йоркского, поскольку он был католиком. В Лондоне было организовано несколько пародийных процессий с участием актеров, которые изображали католических клириков: кардиналов, архиепископов, епископов, священников, иезуитов, доминиканцев и францисканцев, а также их пособников, якобы собиравшихся не только убить монарха, но и устроить в городе новый пожар. В конце процессии куклу, представлявшую ненавистного папу римского, кидали в огромный костер.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография