Искусство с 1989 года

Японская художница Марико Мори расширяет концепцию экстериоризации себя в своей футуристической инсталляции «Волна НЛО» (1999–2003) |123 |, которая основывается на преобразовании мозговых волн в гипнотически аморфные образы. Произведение Мори заключено в гладкий серебристый модуль, 11,3 метра в длину и 5,3 метра в ширину, сделанный из стекловолокна в форме огромной стекающей в сторону капли слезы или дождя. Рассчитанный на трех участников, которым ассистенты художницы помогают забраться через просвечивающую желеобразную дверь в «техногелевые» откидные кресла поднятого над землей космического кокона, галактический гаджет Мори на самом деле оказывается уютной сканирующей камерой, в которой через электроды со лбов посетителей на экраны над ними проецируется балет их нервных импульсов. Статическая транспортировка, которую предлагает своим участникам «Волна НЛО», очевидно, оборачивается внешним путешествием через спутанный космос собственного сознания. Более глубокий аспект опыта касался наблюдения за трансформацией оцифрованных данных собственного сознания в расплывчатые формы, которые перемежались анимацией из картин, созданных уже Мори, что еще сильнее связывало видящего и видимое, нежели привыкла воспринимать аудитория.

125. Скотт Дрейвс и «Электрическая овца»

Поколение 244. 2014. Проекция

Очевидная безграничность путешествия по внутреннему пространству, в которое приглашает посетителей работа Мори, охватывает и темы, изучаемые рядом современников художницы, в том числе британским мультимедийным художником и музыкантом Брайаном Ино и американским изобретателем и программистом Скоттом Дрейвсом. Ино, пионера таких звуковых жанров, как эмбиент и генеративная музыка (именно он придумал фразу «долгое настоящее» из шестой главы нашей книги), занимают отношения между технологией, ритмом, образом и временем. Его инновационная работа 2006 года «77 миллионов картин» включает в себя сложную синхронию компьютерной науки, живописи и случайную генерацию записанных звуков. Созданное для индивидуального восприятия на экранах персональных компьютеров, произведение являет собой непрекращающуюся мутацию 296 оригинальных работ визуального искусства, которые переплетаются в случайном порядке и практически без повторений под постоянно меняющийся саундтрек.

Вечная трансформация образов и музыки в работе Ино, чья беспрерывная репродукция бросает вызов представлениям Дарвина об эволюционной мутации, тем не менее ограничена конечным спектром возможных комбинаций включенного в его программу генофонда звуков и созданных ими образов. В отличие от нее, «Электрическая овца» (1999) |125 | Дрейвса, экспозиция которой тоже зависит от домашних компьютеров и дисплеев портативных электронных устройств, приглашает всемирную сеть зрителей внести свою абстрактную цифровую анимацию в генетический суп из постоянно развивающихся фракталов, которые затем проецируются случайным образом по всей системе. Когда какой-либо из сотни тысяч компьютеров по всему миру, подключенный к системе Дрейвса, переходит в спящий режим, отпрыски алгоритимически воспроизводящихся и трансформирующихся анимаций (или «овец»), внесенные в систему, внезапно оживают динамичной жизнью форм непредсказуемой и постоянно меняющейся экранной заставки.

С научной точки зрения компьютерная система Дрейвса является «трансгенной», как сказали бы биологи, в своей открытости новому материалу, который добавляется к существующему фонду «овец» непостоянных форм. Однако для бразильско-американского художника и профессора Эдуарду Каца эксперименты с трансгенезом как базисом для новых форм искусства являются делом, которое более эффективно осуществляется в биологической лаборатории с реальными, а не цифровыми формами жизни. Чтобы создать одно из самых скандальных и сомнительных произведений искусства своего века, Кац объединился с французским биологом и модифицировал генетический профиль кролика, внедрив в его структуру абсолютно чуждый компонент ЗФП, или зеленый флуоресцентный протеин, найденный у биолюминесцентной медузы акворея виктория, который ответственен за придание прозрачной или бесцветной в иных условиях гидромедузе внеземного свечения в ультрафиолетовом свете. Так в 2000 году появился Альба |126 | — генетически модифицированный кролик, который светился зеленым светом, оказываясь в надлежащем лабораторном освещении. Искусственное манипулирование самой тканью живого существа ради эстетических целей повергло многих зрителей в ужас. Однако в качестве метафоры того, как введение сенсационного элемента может изменить эволюцию искусства, работа Каца столь же сильна, сколь и отвратительна.

126. Эдуарду Кац

Кролик с ЗПФ. 2000. Трансгенное произведение искусства, Альба, флуоресцирующий кролик