Читаем История ювелирного искусства. Стили и техники золотых дел мастеров. XI–XIX вв. полностью

Не менее характерными религиозными драгоценностями были enseignes – памятные знаки паломников, которые носили на шляпе, – своего рода религиозная параллель ливрейным брошам, которые служили светским знаком вассалитета. Их обычно изготавливали и продавали в месте святыни, куда направлялись паломники; формы для их отливки хранятся в музее Гилдхолла и Британском музее, а кузнечный горн для металла, из которого они изготовлялись, найден в Уолсингемском приорате, одной из великих паломнических церквей Англии. Французский королевский ордонанс 1394 года жалует грамоту тем, кто продает enseignes паломникам на Мон-Сен-Мишель, а из письма об отпущении грехов от 1392 года следует, что в Пасхальный понедельник «afiches et autres joueles de plont» продавались на рынке Сен-Кантена. В большинстве своем они – и почти все сохранившиеся до наших дней – изготовлены из свинца или оловянного сплава, возможно когда-то позолоченного; но письменные документы свидетельствуют, что для высокопоставленных лиц они изготавливались из драгоценных металлов. Когда герцог и герцогиня Бургундские в 1420 году[164] посетили святыню Девы Марии в Булони, они привезли оттуда четыре позолоченных и шестнадцать серебряных enseignes для себя и своей свиты; когда граф Шароле посетил святыню в 1456 году, он привез с собой пять таких знаков, все из золота.

Уильям Ленгленд[165] так описывает паломника:

Сотня пузырьков сидела у него на шляпе,Памятки с Синая и ракушки из Галисии,И множество крестов у него на плаще и ключи из Рима,И нерукотворный образ спереди, чтобы люди зналиИ видели по его памяткам, где он побывал.

На паломнике со скульптуры примерно 1420 года из музея в Эвре надета круглая вязаная шапочка с завернутыми полями, усыпанная воспроизведением Плата Вероники (Спаса Нерукотворного) и ключей от Рима. В 1490 году Карл VIII заплатил золотых дел мастеру из Амбрена не менее чем за сорок два изображения Богоматери Амбренской, которые были нашиты на шарф из золотой ткани с алой подкладкой.

Склянки святого Фомы Кентерберийского и Богоматери Уолсингемской, раковины Компостелы (святого Иакова)[166], рог святого Губерта, гребень святого Блеза, колесо святой Екатерины, нога святого Виктора и статуи Девы Марии и святых Юлиана, Мартина и Томаса Беккета можно найти во множестве музеев[167]. Интересное их собрание изображено на полях фламандского часослова в музее сэра Джона Соуна (фото 43). Они прекрасно иллюстрируют разницу между образцами из континентальной Европы и Англии; первые представляют собой довольно простые медальоны сплошной формы, а вторые часто имеют, наоборот, неровные очертания[168]. Также существовали броши для шляп, возможно, не для паломников, но все же религиозного назначения – это Christofre, которую носит крестьянин у Чосера, – примером этого вида украшения служит экземпляр из позолоченного серебра в Британском музее и серебряная брошь с нерукотворным образом и надписью на латыни «Иисус Назарянин, Царь Иудейский, спаси нас» в музее Клюни.

Ювелирное искусство позднего Средневековья, таким образом, можно кратко описать как придающее все большую важность драгоценным камням в дизайне; хотя в многие характерные для него архитектурные детали в стиле пламенеющей готики по-прежнему явственно принадлежат Средним векам.

<p>Глава 4</p><p>Раннее Возрождение</p>
Перейти на страницу:

Похожие книги

12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» – сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора – вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Зотов , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение / Научно-популярная литература / Образование и наука