История моды. С 1850-х годов до наших дней

Кинорежиссеры нового поколения — Вуди Аллен, Роберт Олтмен, Питер Богданович, Фрэнсис Форд Коппола, Брайан де Пальма, Джордж Лукас, Мартин Скорсезе, Ридли Скотт и Франсуа Трюффо — отличались индивидуальностью творческого почерка. Значимые фильмы отражали различные темы и настроения, в том числе экскурсы в историю, ностальгию и жесткий современный реализм. Вехами в кинематографе стали «Дочь Райана» (1970, «Последний киносеанс» (1971), «Заводной апельсин» (1971), «День за ночь» (1973), «Выход дракона» (1973), «Убийство в Восточном экспрессе» (1974), «Барри Линдон» (1975), «Кузен, кузина» (1975), «Таксист» (1976), «Человек, который упал с Земли» (1976), «Аллегро нон троппо» (1976), «Звездные войны» (1977) и «Пришелец» (1979). Тем не менее новые развлечения бросили вызов кинематографу, особенно кабельное телевидение, видеомагнитофоны и видеоигры.

Связь жанров популярной музыки с модой была особенно важной. Премьера американского телешоу Soul Train состоялась в 1971 году. Оно предлагало танцевальную музыку для чернокожей аудитории и освещало индивидуальные стили в танце и моде. Появление диско в середине десятилетия возродило одновременно и танец с партнером, и линейный танец. В ночных клубах, таких как Studio 54 в Нью-Йорке, Trocadero Transfer в Сан-Франциско, Le Palace в Париже или Lime Light в Монреале, диджеи миксовали музыку, чтобы создать бесконечный танцевальный сет, усиленный гигантскими звуковыми системами и зрелищными световыми эффектами. Свобода нравов диско-сцены допускала употребление крепкого алкоголя и наркотиков и легкое отношение к сексу. Эстетика диско была гламурной и нарядной, иногда с тенденцией к футуризму, который можно было увидеть в декоре ночных клубов и в костюмах некоторых исполнителей, таких как сенсации «Евродиско» группы Boney M. и Abba. Даже тема из «Звездных войн» получила ремикс в стиле диско. Донна Саммер, королева диско, добилась большого успеха с такими танцевальными хитами, как I Feel Love и Last dance. В ее хите Bad Girls звучали свист и повторяющиеся «бип-бип» автомобилей, передававшие жизнь улицы.

Авангардные наряды группы Jackson 5, включая яркие рубашки и жилеты в стиле хиппи, были типичными для исполнителей лейбла Motown.

В музыке нашли отражение и другие тренды в одежде. Американка Джуди Коллинз и британка Клео Лэйн придерживались художественного, богемного образа. Стиль ретро использовался в сценических костюмах, декорациях и музыке Лайзы Минелли, The Manhattan Transfer и The Pointer Sisters. Икона ретростиля Бетт Мидлер даже переделала хит Andrews Sisters военного времени Boogie Woogie Bugle Boy. Свидетельством расового разнообразия была карьера певицы из племени индейцев чироки Риты Кулидж, а смешанное происхождение Шер нашло отражение в ее хите Half Breed. В костюмах для выступлений подчеркивалось индейское происхождение этих исполнительниц. Мода на экзотический ориентализм отражалась в текстах песен, таких как Midnight at the Oasis Марии Малдер и Queen of Chinatown Аманды Лир.

Музыка в стиле панк появилась в Британии примерно в 1974 году в атмосфере протеста против конформизма мейнстрима и популярной музыки. К заметным британским панк-группам относились Sex Pistols, The Clash и Siouxsie and the Banshees. В США The Ramones и Richard Hell and the Voidoids были в числе самых известных панк-групп. Диссонирующая музыка и нигилистические тексты, такие как в песне Sex Pistols «Анархия в Объединенном королевстве» (Anarchy in the U. K.) или в «Бесполезном поколении» (Blank Generation) Ричарда Хелла, были усилены визуальным посылом панков.

Мода и СМИ

К новым журналам, способствовавшим распространению моды, относились пишущий о знаменитостях журнал People, дебютировавший в 1974 году, и журнал Essence, ориентированных на чернокожих женщин, первый номер которого увидел свет в 1970 году. Несколько известных моделей занялись актерской карьерой, включая Твигги и Маризу Беренсон. К узнаваемым лицам относилась Лорен Хаттон, которая со своей щербинкой между передними зубами олицетворяла необычный тип гламура. Новому типу моделей полагалось выглядеть счастливыми, энергичными и спортивными. Их имена становились все больше известны; молодые американки, в большинстве своем блондинки, доминировали в модных средствах массовой информации — Сибилл Шеперд, Кристи Бринкли и Патти Хансен. Модели Дэйл Хаддон, Шелли Хэк и Марго Хемингуэй стали знамениты благодаря работе на косметические компании. После невероятной карьеры темнокожей модели Наоми Симс известности добились и другие афроамериканские модели, включая Пэт Кливленд и Беверли Джонсон, ставшую первой темнокожей девушкой на обложке Vogue в 1974 году. Следом за ними появилась Иман, модель из Сомали. Она начала работать на Vogue в 1976 году. Фильм «Красное дерево» (1975) об афроамериканке, ставшей модным дизайнером, с Дайаной Росс в заглавной роли показал доступность мира моды для чернокожих женщин.