Читаем Как читать и понимать музей. Философия музея полностью

Тем же мотивирована и самая популярная на сегодняшний день инновационная музейная стратегия – интерактивность. Ее часто понимают исключительно как использование, в дополнение к традиционным музейным практикам, различных технических усовершенствований, прежде всего мультимедийных устройств. Хотя простое нажатие кнопки компьютера, прикосновение к сенсорному экрану и даже оперирование трехмерной виртуальной моделью музейного экспоната, как справедливо отмечает музеолог Андреа Виткомб (Andrea Witcomb), «не являются залогом более широкого и открытого способа коммуникации» (12).

На самом деле интерактивность направлена прежде всего на развитие мыслительных способностей, пробуждение фантазии зрителей. С ней связана, в частности, педагогическая методика «обучения действием» (13). На разнообразных музейных конференциях и форумах сегодня принято рассуждать о создании в музеях специальных «пространств участия». Взамен принудительной прогулки по строго заданному маршруту, как не без иронии новая музеология характеризует музейную экскурсию, постмузей предлагает отправиться в своего рода «путешествие» и расширить представления о мире, например участвуя в различных научных опытах и экспериментах.

В новом музее предметная коммуникация все чаще отходит на второй план и все более служит лишь фоном для разнообразия других коммуникативных практик. Иными словами, люди приходят в музей совсем не обязательно для того, чтобы увидеть экспонаты. Музеи становятся местом «для удовлетворения потребностей публики поддерживать контакты, участвовать, создавать» (14). Новый музей позиционирует себя как место досуга, развлечения, приятного времяпрепровождения, как пространство, где можно общаться, слушать музыку, смотреть кино и вкусно поесть… В качестве компромисса для обозначения современных форм музейной работы с публикой было изобретено слово edutainment, нечто среднее между образованием и развлечением.


Отдых в Лувре. Черно-белая фотография Альфреда Айзенштадта


В Лувре. Черно-белая фотография Алесио де Андраде


Применительно к постмузею меняет смысл само понятие «коммуникация», теперь оно скорее означает общение зрителей между собой и приобретение ими мультипространственного опыта, то есть получение не сведений, а впечатлений. Cуществует опасность утраты музеем, предупреждают культурологи, его исторической связи с культурой памяти, той, которая «возобновляет, производит, воспитывает, означает, формулирует, развивает способности, учит правилам следования законам, образцам и т. п.», и его полного включения в страту «культуры свободного времени», определяемую российским философом В. А. Подорогой как «культура забытия» (15). На современном жаргоне, отмечает он, слова «отключиться», «оттянуться» означают «хорошо отдохнуть» (16).

Посещая музеи, многие имеют при себе многочисленные электронные гаджеты. Интернет и социальные сети нивелируют установленные прежде границы между внешним миром и музейным пространством. Постмузей всячески активизирует свою деятельность в Интернете и социальных сетях. Благодаря вебсайтам возникает небывалое ощущение открытости и доступности музейной среды. Электронные медиа позволяют охватить безграничную по масштабу аудиторию, находящуюся на значительном удалении от музея.

Концепция «диалога» с публикой как одна из программных целей для нового музея получает реализацию в форме виртуального музея. На самом простом уровне виртуальные музеи представляют собой электронные медиапространства, в которых воспроизводятся экспозиции реальных музеев. По ним можно бродить в любое время дня и ночи, выбирая маршруты исключительно по собственному усмотрению.

Особенность современной киберкультуры, радикально меняющей базовые правила музея, описал австрийский теоретик медиаискусства Петер Вайбель (Peter Weibel): «Рассеянные по миру созерцатели участвуют в выставке онлайн… Каждый может разместить репрезентативное произведение искусства в музее, изображение самого себя, по собственному выбору… Каждый может выполнить произведение искусства в музее и стать частью произведения искусства. Музей превращается в форум граждан, перед которым и на котором все равны. Любители становятся экспертами, потребители становятся производителями, посетители становятся содержанием музея» (17).

Основанные на использовании Интернета методики «участия», которые являются отличительной чертой нового музея, неслучайно вызывают яростную полемику. Похоже, что вместе с желанием постмодерна разрушить ассоциацию музея с мавзолеем или кладбищем разрушается и его непосредственная связь с материальным миром. По этой причине постмузей иногда называют симулятивным. «Гарантией отсутствия симуляции», замечает Гюйссен (18), могут служить лишь подлинные экспонаты.


Перейти на страницу:

Все книги серии Как читать и понимать

Как читать и понимать музей. Философия музея
Как читать и понимать музей. Философия музея

Что такое музей, хорошо известно каждому, но о его происхождении, развитии и, тем более, общественном влиянии осведомлены немногие. Такие темы обычно изучаются специалистами и составляют предмет отдельной науки – музеологии. Однако популярность, разнообразие, постоянный рост числа музеев требуют более глубокого проникновения в эти вопросы в том числе и от зрителей, без сотрудничества с которыми невозможен современный музей. Таков принцип новой музеологии. Способствовать пониманию природы музея, его философии, иными словами, тех общественных идей и отношений, которые формировали и трансформировали его – задача этой книги. Ее автор З.А. Бонами – музейный работник и музеолог, рассказывает в шести тематических очерках о ярких эпизодах, связанных со знаменитыми музеями: Лувром, Британским музеем, Музеем Метрополитен, Эрмитажем, Музеем изобразительных искусств им. А. С. Пушкина и др., надеясь заглянуть в будущее музея, как важнейшего института памяти. Издание содержит богатый иллюстративный материал, представляющий образ музея в мировом изобразительном искусстве и фотографии.

Зинаида Аматусовна Бонами

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Философия символических форм. Том 1. Язык
Философия символических форм. Том 1. Язык

Э. Кассирер (1874–1945) — немецкий философ — неокантианец. Его главным трудом стала «Философия символических форм» (1923–1929). Это выдающееся философское произведение представляет собой ряд взаимосвязанных исторических и систематических исследований, посвященных языку, мифу, религии и научному познанию, которые продолжают и развивают основные идеи предшествующих работ Кассирера. Общим понятием для него становится уже не «познание», а «дух», отождествляемый с «духовной культурой» и «культурой» в целом в противоположность «природе». Средство, с помощью которого происходит всякое оформление духа, Кассирер находит в знаке, символе, или «символической форме». В «символической функции», полагает Кассирер, открывается сама сущность человеческого сознания — его способность существовать через синтез противоположностей.Смысл исторического процесса Кассирер видит в «самоосвобождении человека», задачу же философии культуры — в выявлении инвариантных структур, остающихся неизменными в ходе исторического развития.

Эрнст Кассирер

Культурология / Философия / Образование и наука
Социология искусства. Хрестоматия
Социология искусства. Хрестоматия

Хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства ХХ века». Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел представляет теоретические концепции искусства, возникшие в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны работы по теории искусства, позволяющие представить, как она развивалась не только в границах философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Владимир Сергеевич Жидков , В. С. Жидков , Коллектив авторов , Т. А. Клявина , Татьяна Алексеевна Клявина

Культурология / Философия / Образование и наука