Я дал стойке «Кеннеди» целых четыре года, чтобы она доказала свою полезность, но затем признал, что она – естественный враг визуальной какофонии, и избавился от нее. На ее месте я построил снабженную колесиками и пятью перекладинами открытую стойку с двадцатью отверстиями в каждой перекладине, достаточно большими, чтобы воткнуть туда рукоятки любого инструмента, ранее хранившегося в «Кеннеди». Я буквально вывернул свое хранилище наизнанку. Каждый инструмент занимал теперь вполне очевидное, на мой взгляд, место, все были на виду, и я мог схватить любой в пять раз быстрее, чем ушло бы у меня ранее только на размышления о том, в каком ящике он лежит. Я получил практически мгновенный доступ ко всем разновидностям плоскогубцев, гаечных ключей, пинцетов, захватов, клещей и резаков, которые вы только можете вообразить. Это функциональная визуальная какофония в максимальном проявлении. И еще, помните, как я сказал, что ящики обрекают предметы на умирание? Я нашел очень много инструментов, о которых думал, что они потерялись, когда перетаскивал все из «Кеннеди» на новую стойку. Процесс извлечения барахла из выдвижных ящиков только подтвердил мои опасения по их поводу.
Дотягиваться до всего без труда: первоклассное удобство извлечения
На протяжении многих лет каждая из моих мастерских, маленькая или большая, была все более рафинированным проявлением идеи визуальной какофонии. Каждую я аккуратно и постепенно подстраивал к своему рабочему стилю, ритму и способам обращения с материалами. Моя нынешняя мастерская – последняя итерация этого долгого процесса, и открытая стойка на колесиках – его совершенный образец. Она не только удовлетворяет моему желанию видеть все сразу, но и позволяет легко до всего дотянуться: где бы в мастерской я ни работал, мне не приходится что-то откуда-то вытаскивать. Я называю это «удобство извлечения первого класса».
Если визуальная какофония – философия пространства моей мастерской, того,
«Планировка и течение дел в мастерской всегда должны учитывать специфику того, что в ней делают, – говорит Ник. – В мебельной мастерской вроде моей, где встречаются исключительно разные типы мебели и вообще объекты производства, вы должны размещать листовые материалы рядом с раздвижной дверью для облегчения доступа. Кроме того, вы пытаетесь организовать процесс так, чтобы все материалы проходили через фрезерный станок и затем сразу же через строгальный станок. Ну а дальше неплохо бы повернуть за угол и оказаться рядом с циркулярной пилой. Все устройства для шлифования и придания формы располагаются в одном ареале. Я достаточно удачлив, поскольку у меня есть две площадки в 1600 квадратных футов. Так что на одной стоят все механизмы – там совершается магия, и они собраны в кучу для оптимальной вакуумной уборки пыли. Вторая площадка отведена под сборку, тут все зажимы и большие столы для склейки и окончательной отделки. Мне очень повезло, что у меня так много пространства. Обычно в мастерской стоит один стол, и на нем приходится выполнять все операции».
Именно так. Ник и я – счастливые люди, мы смогли добыть себе достаточно пространства. Если вы работаете в типичной мастерской, то вам приходится думать, как совместить «один стол» и «выполнять все операции». Как это организовать? Каким операциям отдать приоритет? Нет одного правильного ответа, но есть неверный: такой, который не подходит лично вам как созидателю.
Мне потребовалось не так мало времени, чтобы самому дойти до этой простой истины. Откровение снизошло на меня в начале 2000-х, когда я пару лет протрудился вместе с Джейми в «Разрушителях мифов». Проведя четверть века в персональном созидательстве, я только в тот момент сообразил, насколько я по своим рабочим привычкам отличаюсь от других. В те ранние годы на шоу мы много чего конструировали в мастерской Джейми, и я понял, что сильно утомляюсь. Меня буквально выматывало то, что мы делали. Ноги мои дрожали от усталости, поскольку я каждый день проходил мили по мастерской – просто для того, чтобы взять инструменты.