Киномелодрама. Фильм ужасов

Не последнюю роль в этом фильме играет медицина. Состояние Сейи ухудшается, врачи ничем не могут утешить мужа, видящего страдания любимой жены. В скором времени оказывается, что Сейя ждет ребенка. Несмотря на протесты врачей, робкие просьбы Гуннара, Сейя решает родить. Для этого она должна прекратить прием лекарств, облегчающих ее состояние, и рисковать всем, не только собой, но и будущим ребенка.

Чувствительные (сентиментальные) сцены чередуются со сценами яростного отчаяния, идиллические приготовления к родам сменяются эпизодами жестоких страданий больной женщины. Любовь преобразила Гуннара, он стал идеальным мужем, терпеливым и самоотверженным другом. В мелодраме добро должно быть вознаграждено. И конечно же, Сейя благополучно рожает здорового сына, чудесным образом выздоравливает и сама. Все, как в волшебной сказке, несмотря на то, что автор книги Гуннар Маттссон утверждал, что именно такую историю пережили они с женой.

В отличие от «Истории любви» в «Принцессе» несравнимо меньше идейных и художественных претензий. Морализаторскую суть картины как нельзя лучше выразил ее режиссер Аке Фальк. Он сказал:

«Мы хотели рассказать эту историю, не более того. Возможно, что из нее ничего нельзя почерпнуть. Но я делаю из нее один вывод: когда мы считаем, что дошли до края, может быть, на самом деле мы находимся только в самом начале».

Шумная «История любви» и скромная «Принцесса» — явления одного порядка. Зрителя в обоих случаях привлекает «сентиментальный бытовой сюжет, семейная драма, происходящая у небогатых людей, всякие сердечные потрясения, доходящие подчас до трагедии и преступления и залитые слезами примирения, всякое торжество пресловутой «искры», которая-де таится в каждом человеке под всякими безобразными шлаками и т. д.»[18]

«Принцесса» — мелодрама, построенная по формуле «случай из жизни». «Эльвира Мадиган» тоже достоверный случай, тоже мелодрама, тоже шведская. С той только разницей, что она произведение искусства, талантливое воплощение кинематографической поэзии.

В 1967 году шведский режиссер молодого поколения Бу Видерберг, прославившийся до этого своим остросоциальным фильмом «Вороний квартал», снял лирическую ленту о любви — «Эльвира Мадиган». В основу рассказанной истории легли подлинные факты. В 1889 году граф Сикстен Спарре, бросив свой полк и семью, бежал из Швеции в Данию с танцовщицей Хедвиг Иенсен, носящей в цирке имя Эльвиры Мадиган. Одинокие, преследуемые, лишенные каких-либо средств к существованию, они покончили жизнь самоубийством. Об их трагической судьбе впоследствии создавались баллады, повести, был в 1943 году снят фильм. К этому сюжету обратился и Бу Видерберг.

Много написано о том, что режиссер стремился создать «репортаж о паре влюбленных». Он снимал все на натуре, дотошно добивался подлинности реквизита, костюмов, атмосферы, характеризующей время, и достоверности поведения актеров. Самое главное для него были подробности поведения героев в предлагаемых обстоятельствах, поэтому так велико значение в фильме жеста, нюансов мимики, самых, казалось бы, незначительных психологических состояний.

Несмотря на эту документальную программу, Видерберг создал необычайно поэтическую ленту, в которой реализм социальных характеристик не разрушал, а поддерживал лирическую основу произведения и глубина психологического анализа усиливала общее романтическое звучание фильма. Режиссер очистил драму страстей от напластований и представлений традиционной мелодрамы, вывел ее за пределы узких рамок жанра и вдохнул в старую историю новую жизнь.

«Эльвира Мадиган» — фильм очень красивый. Он прекрасно снят оператором Юргеном Перссоном, изящна импрессионистическая цветовая гамма его, необычайно красивы герои (17-летняя Пиа Дегермарк и знаменитый театральный актер Томми Берггрен). Но пластическая красота здесь отнюдь не самоцель, она средство выражения настоящих чувств, глубоко драматических страстей и коллизий.