Увлеченный во время сеанса событиями на экране, завороженный его гипнотическими пассами, зритель, выйдя из кино, вряд ли разряжается, избавляется от мучающих его комплексов. Он или испытывает зависть к всегда побеждающим героям, к сказочно роскошной жизни и подавленный возвращается к своей серой, будничной жизни, или же ощущает прилив агрессивных эмоций, фрустрации, желание испытать судьбу, любыми средствами, рискуя всем, преобразиться в бесстрашного ковбоя, азартного авантюриста, грабителя, убийцу. Люди с неустойчивой психикой (особенно молодые) легко поддаются этой зловещей магии экрана.
Здесь следует оговорить весьма важное обстоятельство. Речь в данном случае идет о постоянном потребителе массовой культуры, о человеке, воспитанном, созданном ею, изо дня в день поглощающем издания духовной промышленности, о так называемом массовом сознании.
Социальная среда потребителей массовой культуры неоднородна, она отличается по возрасту, национальности, жизненному опыту, религиозному воспитанию, полу и т. д. Это также прекрасно учитывается создателями культурной индустрии: одни произведения создаются для хиппи, другие для их родителей, одни для любителей «сладких грез» другие для тех, кто любит «сырое мясо», есть массовая культура для белых, есть и для черных. И все же можно вычленить нечто общее основное, что объединяет все потоки данной субкультуры — это бездуховность, антигуманность, изолированность от подлинного искусства. Именно это позволяет сделать вывод о том, что «теория психической терапии» вряд ли применима к поточной продукции массовой культуры, а вред, наносимый ею, зафиксирован в работах социологов, психологов, публицистов и философов.
Нет и не может быть прибора, точно определяющего искусство и неискусство. Здесь всегда будут допуски, неточности, некоторый произвол оценок. Несмотря на это, разница существует, как существует и непрерывная борьба двух сфер. Мы перечислили наиболее важные отличия. Остановимся еще на одном.
Искусство и массовая культура находятся в разных отношениях со временем, историей, жизнью общества. Тема эта настолько обширна и мало изучена, что нет никакой возможности в рамках данной работы хоть сколько-нибудь серьезно ее исследовать. Поэтому мы избираем лишь один ее аспект — функционирование жанра во времени, зависимость и взаимовлияние, возникающие между жанрами и историей.
Характер общества, его ведущие идеи находят выражение во всех компонентах социальной жизни. Эрих Фромм приводит в своей книге «Бегство от свободы» такой, казалось бы, незначительный факт. Начиная с XVI века часы в Нюрнберге стали бить каждые четверть часа. Это нововведение объяснялось тем, что необыкновенную ценность приобрело время — не только часы, но и минуты. Ранний капитализм принес характерные перемены не только в психологический климат общества, но и стал менять быт, вещи, формы жизни, приспосабливая их к новому ритму, наделяя их иным содержанием и новыми функциями, критерием всего стала полезность и бесполезность. Время, потраченное не на дело, расценивалось как безвозвратно потерянное, а всякое действие, не направленное на конкретную, реальную пользу, объявлялось вредным. Особенно это относилось к искусству, к творческим профессиям, к развлечению, как таковому. Новая мораль отказывала им в полезности и, таким образом, считала их безнравственными.
Если Мишель Монтень считал развлечение естественной потребностью человека, необходимой реакцией на догматизм и схоластику средневековья, то уже Блез Паскаль, выражавший в данном случае идеологию «делового капитализма», относил развлечение к разряду пустой траты времени, называя его самоубийством личности.
В буржуазном обществе наших дней индустрия развлечения заняла непомерно большое пространство, потеснив, а то и вытеснив многие виды духовной жизни человека. Она съела его свободное время, деньги, заполонила душу, сформировала вкусы, моды, заменила интеллект стереотипами расхожих понятий, а вместо чувств разбудила инстинкты. Старый, до предела рациональный лозунг: «время — это деньги» сменила на призыв к тотальному развлечению.
Развлечение необходимо человеку, поэтому само по себе оно ни дурно, ни хорошо. Все зависит от того, какое место оно занимает в жизни общества, какие формы принимает, каким целям служит.
Массовая культура имеет в кино свои излюбленные жанры. Как правило, они носят развлекательный характер. Это мелодрама, детектив, историко-костюмный фильм, комедия, вестерн, фильм ужасов, мюзикл. Без труда можно заметить, что отдельные жанры переживают периоды расцвета и увядания, снова и снова возвращаются на экран, но уже в новом виде, выполняя другие функции. В связи с этим возникает заманчивый для исследователя вопрос: от чего зависят эти взлеты и падения, что диктует моду то на мелодраму, то на фильм страха, то на авантюрно-приключенческие картины? Что в конечном счете формирует спрос и предложение в системе массовой культуры?