Фигуры обычно изготавливали из нескольких кусков дерева, которые укрепляли сзади рейками для придания нужного положения. Умно и затейливо сконструированное шантурне словно примиряло вечно спорящие живопись и скульптуру: фигура оставалась плоской – как картина, но давала возможность обойти ее кругом – как статую. Узнаваемость предмета по его силуэту рождала иллюзию подлинности. Это было искушение объемом и вместе с тем сомнение в необходимости объема.
Не менее важно было и особое расположение в пространстве – так, чтобы фигура отбрасывала тень в натуральную величину изображаемого предмета. Созданию того же эффекта служили скошенные края фигурок. Наличие тени – косвенное доказательство реального присутствия, заявка на принадлежность к миру настоящих вещей.
Неизвестный художник.
В Россию мода на такие изделия пришла в Петровскую эпоху. Среди сохранившихся неатрибутированных (скорее всего, голландских) диковин из кабинета Петра I – деревянные панели 11 × 26 см, имитирующие тома в кожаных переплетах с цветными обрезами. Иллюзия объема усилена расположением томов под разными углами. Среди специалистов бытует мнение, что эти изящные вещицы были в числе первых произведений европейского искусства, приобретенных по личному велению царя. Закладки, застежки, тесемки настолько правдоподобны, что до них невольно хочется дотронуться.
Иоганн Якоб Иле.
Подобные вещицы, по всей вероятности, выполняли сугубо декоративную функцию, не нагружаясь сложными символическими смыслами. Искусствовед Геннадий Вдовин дал им меткое определение –
Побуждение раскрыть неоткрываемую и читать нечитаемую книгу – симуляция поистине изощренная, требующая не только художественного мастерства, но и изрядного остроумия. Вообразите: раскрашенная деревяшка вынуждает разумного человека совершать те же действия, что и настоящий том! Бесхитростная и вместе с тем обольстительная игра на границе интеллектуального и телесного. Изящная ирония над читательскими ритуалами и привычками. Род утонченного наслаждения, в полной мере доступного лишь рафинированным эстетам.
Безмолвные компаньоны
В XVIII столетии Европу охватила новая мода – декорирование интерьеров двумерными контурными фигурами-обманками из дерева и листового металла, получившими название
Создание таких манекенов было выгодной подработкой для ремесленников – изготовителей магазинных вывесок и эффектным способом самопрезентации хозяина дома, жаждущего демонстрировать остроумие, находчивость и приверженность моде. Иногда фигуры сначала рисовали на холсте, а затем уже вырезали по контуру и наклеивали на деревянную панель. Они стали усложненными версиями копий без оригинала, интерьерными симулякрами для создания иллюзии наполненности домашнего пространства. Среди таких манекенов изредка встречаются и силуэтные имитации книг, но в основном уже лишь как сопутствующие атрибуты основных персонажей: кокетливых горничных, бравых солдат, очаровательных детишек, а иногда даже членов семьи заказчика.
Писком моды стали манекены – персонажи известных живописных полотен. Такова, например, датированная примерно 1739 годом изящная 33-дюймовая фигурка девочки с картины Жана-Батиста Шардена «Гувернантка». Внимательный и умелый мастер искусно воспроизвел и бантики в косичках, и пуговички на платье, и пару книжек, и ремешок для их переноски. Но такие изделия – вершина развития жанра, гораздо чаще изготовлялись обезличенные силуэты.
Святой с молитвенником, нарядная дама с песенником, ученица с букварем – значим не столько сам персонаж, сколько полная утрата текста как главного элемента книги. Образ книги достигает предела эфемерности. Альтернативное метафорическое название таких изделий –