Читаем Ковыряясь в мертвой лягушке. Мастер-классы от королей комедийной поп-культуры полностью

Распространенным недостатком, который я замечал, является то, что сценаристы не слышат голос шоу. У каждого шоу есть свой голос. Чем лучше шоу, тем лучше голос. Помню, как Лес и я получили нашу первую работы в «МЭШ». В тот момент мы занимались написанием и рассылкой спек-сценариев. Ларри Гелбарт (продюсер «МЭШ») сказал нам, что мы написали хороший сценарий. Он сказал: «Вы слышите шоу. В большинстве спек-сценариев этого нет». Это качество, которого не хватает почти всем в комедии. Возможно, это наш опыт работы на радио дает о себе знать. В очень хорошем комедийном сценарии слышно, как персонажи произносят реплики на бумаге. Сложно объяснить кому бы то ни было, как этого добиться.


Легче сказать, чем сделать.

Верно. Я бы посоветовал всем, кто заинтересован в написании любого вида сценариев, немного попрактиковаться в актерском мастерстве, возможно, походить на курсы. Это поможет вам понять слова, которые вы пишете. Вы услышите свое письмо.

Писать ситкомы – это все равно писать. Когда я учился в университете, я встретил Рэя Брэдбери (писателя фэнтези и научной фантастики. – Прим. авт.). Я упомянул, что хотел бы писать профессионально, хотя не знал, какую форму это могло бы принять. Я попросил его дать мне рекомендации, куда двигаться дальше. Он сразу мне сказал: «Ну, для начала бросай университет. Все, что тебе надо прочитать, ты можешь прочитать сам, но ты не сможешь в университете получить опыт, о котором ты сможешь писать».

Он хотел сказать (и я теперь с ним согласен, хоть все-таки и окончил университет), что да, очень важно читать великую литературу. Но в какой-то момент нужно увидеть вещи своими глазами: поехать в странные места, повстречать чудаковатых людей, может быть, влюбиться в одного из них, страдать и даже сыграть в пьесе, благодаря которой ты сможешь выйти на публику в колготках. Так много литературы, кино, телевидения изолированы и ссылаются сами на себя. Это мир сиквелов, ремейков и оммажей.

Другой важный момент: что можно научить конкретике. Можно разобраться в конструкции сюжета, структуре шутки и в том, как пишутся герои, если смотреть и читать хорошие работы. Но в целом это не наука, и не было ни одного комедийного писателя, из всех, с которыми я работал (а я работал с отличными писателями), кто никогда бы не ошибался. И я говорю о серьезных ошибках.

Последний совет, который я дал бы любому писателю: избегайте зависти к своим коллегам и не радуйтесь их неудачам. Глубоко прячьте свое раздутое эго и амбиции при общении с более слабыми и не держите зла, неважно, каким бы сильным ни был проступок. Хотя, вообще, подождите, я не прав. Все эти вещи могут быть отличным источником вдохновения. Не сдерживайте их. Позвольте им насладиться свободой.

Джоэл Беглейтер. Ультраспецифичные комедийные знания

Агент, United Talent Agency

О том, как телесценаристу найти агента

Как начинающему сценаристу заполучить агента, если он хочет писать комедию для телевидения?

Есть несколько способов это сделать. Первый – окончить одну из профессиональных программ. У Warner Brothers, Fox и CBS есть свои внутренние программы подготовки. Они принимают писателей, которые не имеют опыта штатных сценаристов, на 6–8-месячную программу, где те пишут оригинальный материал и спек-сценарии. По окончании программы сценаристы выходят со штампом одобрения от этих студий. Warner Brothers – самая успешная из них.

После того как вы выпустились, руководители программ позвонят в агентства и скажут: «У нас есть один стоящий парень (или девушка). Он (или она) только что окончил курс, и у него исключительный талант. Вам стоит подумать о том, чтобы взять его». Студии поощряют за то, что они берут на работу выпускников их программ. Поэтому шансы найти работу значительно выше, чем практически у любого другого сценариста вашего уровня. Это первый способ.

Другой способ – чтобы вас порекомендовал сценарист, у которого уже есть контракт с агентством. Они звонят своим агентам и говорят: «Я работаю с одним парнем – или я знаю одного парня, – он невероятен, вам стоит посмотреть его материал». Это гарантия того, что сценарист умеет работать. Это, по сути, как сказать: «Если бы у меня было свое собственное шоу и я бы принимал все решения, я бы нанял этого парня». Это второй способ.

Третий способ, самый сложный: слепо показать свой материал агенту. Но чтобы с вами заключили контракт в одном из ведущих агентств, когда вы еще не имеете никакой связи с индустрией, материал должен быть совершенно, невероятно исключительным.


Отличается ли процесс отбора для тех, кто хочет писать для ситкомов и для вечерних шоу?

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр