Ковыряясь в мертвой лягушке. Мастер-классы от королей комедийной поп-культуры

Процесс определенно отличается. На вечернее ТВ в основном берут по рекомендации. У главных сценаристов каждого вечернего шоу есть полный штат авторов шуток, у этих людей есть друзья, и они рекомендуют своих друзей. Вечерние шоу в основном отбирают сценаристов на основании пакетов. Каждое шоу публикует инструкции и говорит: «О’кей, нам нужно, чтобы вы написали три списка топ-10 в стиле Дэвида Леттермана, двадцать шуток для монолога и затем три отрывка для рубрики “из-за стола”». Затем они собирают эти пакеты, просматривают их, приглашают самых смешных людей на собеседования и нанимают их. Думаю, получить такую работу исключительно за свои заслуги проще, чем традиционную сценарную работу на ситкоме.

Нужен ли вообще агент для получения работы на вечернем шоу?

Не думаю, что это будет лишним. Это определенно полезно в том смысле, что вас оповестят, когда в таких шоу открывается вакансия на позицию сценариста. Без агента будет намного сложнее, особенно в том случае, если у вас нет друзей, работающих в этих шоу, или кого-то, кто будет каждый раз вам сообщать, что есть открытая позиция. Не знаю, как иначе вы можете получить информацию о том, куда и когда направлять ваш пакет.

Помогает ли наличие у вас агента пробиться в шоу? Мне кажется, не особенно. Решения в большей степени принимают, основываясь на материале. Но определенно полезно иметь агента, потому что мы хорошо справляемся с отслеживанием, когда и где появились такие позиции.

Если говорить о ваших клиентах, какой процент среди них тех, кто пишет для ситкомов, относительно тех, кто пишет для вечерних шоу?

95 % людей, чьи интересы я представляю, работают в ситкомах, и 5 % из них работают на вечерних шоу. Думаю, что такой процент, скорее всего, будет примерно одинаковым во всех агентствах.

Назовите какие-нибудь типичные ошибки, которые вы видите в материалах сценаристов, которые присылают вам свои работы.

Некоторые ошибки базового уровня. Когда я открываю сценарий и на первых пяти страницах есть три опечатки, это говорит мне о том, как мало усилий автор приложил к этой работе. Это простой способ заставить человека перестать читать ваш сценарий. Этого очень легко избежать, но такое происходит постоянно.

В остальном единственной настоящей ошибкой будет не отполировать материал: отправить сценарий, который не покажет вас с лучшей стороны; отправить материал, который не просмотрели 20–30 человек, которые бы честно вам сказали, хорошая это работа или нет. Это часто происходит. Иногда мне звонит один из клиентов и говорит: «Привет, тебе стоит заценить этого парня. Это мой друг. Мне кажется, он очень хорош. Прочитаешь его работу?» И я читаю, и работа не слишком хорошая. Я перезваниваю клиенту и говорю: «Слушай, к сожалению, в данном случае мой ответ – нет. Хочешь, я напрямую свяжусь с твоим другом, чтобы избавить тебя от необходимости передавать ему мои слова?»

В ответ я никогда не слышу: «Правда? Мне показалось, что материал просто отличный. Я удивлен, что тебе не понравилось». Обычно отвечают: «А, ну ладно. Спасибо большое. Пока». И понятно, что ему тоже не понравилось, и даже немного стыдно, что он тебе это отправил. Определенно, были случаи, когда я отказывал, а клиент был готов отстаивать материал и говорил: «Мне кажется, ты не прав». Но когда ты слышишь первый вариант ответа, ты сразу же понимаешь, что ты прав и твой клиент просто делал другу одолжение.

Насколько важно сопроводительное письмо?

Сопроводительное письмо в целом не имеет значения. Письмо обычно нужно сценаристам, которые присылают материал кому-то, кто его не ждет. В крупных агентствах мы все целыми днями получаем спам на электронную почту от авторов, которые купили списки адресов. Все это моментально удаляется. Никто ни на секунду не задумывается над тем, чтобы все это просматривать. Я не читаю сопроводительные письма к таким и-мейлам. Когда клиент рекомендует своего друга, письмо не требуется.

Вы предпочитаете оригинальный материал или сценарии на основе уже существующих шоу?

Определенно, оригинальный материал. Думаю, был период, более десяти лет назад, когда все требовали материал на основе существующих шоу. Но эти дни прошли. Невозможно работать на телевидении, совсем не имея оригинального материала.

Почему это изменилось?