Читаем Ковыряясь в мертвой лягушке. Мастер-классы от королей комедийной поп-культуры полностью

Мое шоу было единственным, насколько я знал. Мы до сих пор единственные в данном формате. Первый комедийный бит мы исполнили в эфире в 1997-м. Затем я взял перерыв в несколько лет, чтобы попытаться найти писательскую работу. Я вернулся в 2000-м, и шоу стало в равной степени музыкальным и комедийным.


Помните свой первый заранее подготовленный комедийный бит на радио?

Да. И думаю, он был таким действенным, потому что ни один слушатель этого не ожидал. Джон позвонил на шоу в роли нашего персонажа, и мы разыграли диалог, который позднее назвали «Rock, Rot & Rule».


В 1997-м запись «Rock, Rot & Rule» получила широкую известность. Ее нелегально записали и распространили на аудиокассетах, в основном среди писателей и музыкантов.

К счастью, я ее записал. На тот момент если ты не записывал шоу на кассету, у тебя его не было. Это было до того, как шоу стали записывать и транслировать через Интернет. Поэтому я записал его сам, обрезал до 47 минут и раздавал на кассетах. Наши друзья подтвердили, что вышло очень смешно. Помню, Эми Полер очень понравилось. И на шоу Эми Седарис «Незнакомцы с конфеткой» даже сделали отсылку к нему. Действие проходило в школе. В каждом классе была доска, и на одной из досок было написано: «Кто-то жжет, кто-то рулит». Самое смешное, что когда мы делали этот первый бит, мы были такими ноунеймами. Какой у меня был послужной список? Никакого. Я был просто парнем, который ездил в город смотреть живые комедийные шоу каждые выходные. А Джон жил в Чапел-Хилле, Северная Каролина, и работал барабанщиком в группе Superchunk. Поэтому ноль. Никакого послужного списка.


Да, но какой послужной список нужен для комедии? И в конечном счете не пошло ли его отсутствие вам на пользу? Я хочу сказать, что не было даже намека на то, что персонаж, которого вы создали, был подставным.

Это действительно было нам на руку. Многие люди поначалу подумали, что за этим стоял [комик] Дэвид Кросс. Еще было много людей, которые думали, что этот звонок был розыгрышем. На разных сайтах писали: «Послушайте, как этого тупого ведущего разыграл это парень». Что для меня было самым большим комплиментом, потому что я был соавтором этого персонажа.


Это было отличной пародией на напыщенных музыкальных критиков и их нелепые абсурдные теории.

(Смеется.) Телефоны в минуту ожили. Звонящие понятия не имели, что Джон играл роль, и они были очень-очень злы. В бешенстве!

Джон рассказал аудитории, что он считал, что Дэвид Боуи и Нил Янг загнивали, потому что они слишком много меняли свой звук за годы творчества. Но при этом он не слышал ни одной песни Нила Янга, записанной до 1989-го. Джон также сказал, что The Beatles жгли, а не рулили, потому что у них было так много «плохих песен», включая Strawberry Fields Forever. Зато Puff Daddy рулил.

Помню, мне пришла в голову эта идея после того, как я прочитал статью про техасского скотовода, который подал в суд на Опру Уинфри за шоу, которое она сделала про энцефалопатию крупного рогатого скота. Они сказали, что она изобразила мясную индустрию в плохом свете, и подали на нее в суд, но иск был отклонен. После Опра сказала: «Свобода слова не просто живет, она жжет!» Джон и я смеялись над этим всем, и мы подумали: что, если применить это к музыке? Мы написали сценарий, и я показал его жене. Она сказала: «И сколько по времени это будет идти по радио?» Но в тот вечер, когда я вернулся домой после шоу, она сказала: «Нет. Ты был прав. Это было круто». Бит шел около 50 минут. И это возвращает нас к тому, что я говорил о длинноформатной комедии. Что еще может иметь такую продолжительность, кроме фильма?


Вы работали со многими отличными комиками и актерами, некоторые из них лучшие в своем деле. Выдерживает ли Джон сравнение с ними?

Джон буквально самый смешной человек, которого я когда-либо встречал или чью комедию видел. Он так быстро реагирует и все делает с такой легкостью. Но я знаю, скольких усилий это требует на самом деле. Это поражает меня в нем еще больше, потому что я знаю, как много он работает, чтобы эти звонки звучали как настоящие разговоры.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр