Тысячи тысяч. Это океан отказов. Многие из них уже очень устарели, некоторые просто плохие, но иногда в этой куче я нахожу что-то, что хочу переработать. У меня столько отвергнутых работ, что это все почти превратилось в сырой материал. Иногда, когда ко мне не идут никакие мысли, я лезу в эту папку и нахожу там спрятанную идею, которую можно исправить.
Сколько времени уходит на то, чтобы придумать точное описание к карикатуре?
Бывает по-разному. Иногда у меня в голове будет очень четкое представление о карикатуре с той самой минуты, когда я разработала концепцию. А иногда (особенно с многопанельными карикатурами-«историями») уходит больше времени. Мне нравится процесс редактирования. Я думаю (я
Что именно можно было редактировать самостоятельно?
Можно было убирать ненужные вещи. Обращать больше внимания на структуру шутки. Я бы не хотела никого заставлять читать больше, чем нужно.
Интересно, сколько читателей замечают, насколько идеально структурирован текст в некоторых карикатурах, например в ваших работах, или в газетном комиксе Гарри Трюдо «
Часто видишь плохую структуру у карикатуристов-любителей. Тем не менее иногда я лучше чувствую структуру, иногда хуже. Я должна следовать дедлайнам, и мне нужно это делать вне зависимости от того, есть у меня настроение работать или нет. И от чего зависит это настроение, до сих пор для меня загадка.
Есть ли какие-то фокусы, которым вы научились, чтобы делать процесс менее сложным?
Очень помогает отстраниться от работы и вернуться к ней со свежей головой. Трумен Капоте однажды сказал, что, если тебе нужно оставить работу над рукописью или главой, не дописывай последнюю мелочь, потому что в таком случае, когда ты вернешься, тебе придется начинать с нуля. Я часто использую этот подход. Если мне нужно спуститься вниз пообедать, я оставлю что-то, что я очень хочу сделать, чтобы, когда я вернусь, мне не пришлось начинать с нуля км в час. Но это не всегда работает.
Вы считаете себя писателем или карикатуристом?
Я не считаю себя настолько же писателем, как «настоящие» писатели – те писатели, которые пишут без рисунков. И я не считаю себя настолько художником, как «настоящие» художники, – те, кто рисует, не используя слова. Но карикатура – это гибрид, и карикатуристы – это гибрид. Мы чувствуем себя неполными, делая только что-то одно. Когда мне нужно писать и я не могу использовать картинки, это немного раздражает. Твое творчество – это способ выразить то, что ты хочешь сказать, который подходит тебе больше всего. И для меня это карикатура.
Как вы видите будущее карикатуры? Думаете, это останется перспективной профессией?
Я даже не уверена, что она является таковой сейчас. Это очень непростая профессия. Я правда не знаю, будут ли журналы и дальше печатать карикатуры. Много написано о подростках и печатных СМИ и какими неактуальными скоро могут стать неэлектронные издания. Я действительно не знаю, что будет дальше. Но я точно знаю, что, если кто-то захочет стать карикатуристом, ему придется искать, где публиковаться.
Мне бы хотелось больше узнать о программах для создания анимации. Если бы существовала компьютерная программа, которой несложно обучиться, я бы, может быть, попробовала. Будем надеться, что всегда можно научиться чему-то новому. Ключевое слово:
Можете дать какой-то совет карикатуристам, только начинающим свою карьеру?
Я очень благодарна за уроки рисования с натуры, которые я посещала в художественной школе. Не каждый, кто увидит мои рисунки, в это поверит, но я думаю, рисование с натуры очень важно. Карикатурист должен понимать, как тело сидит или стоит на листе бумаги. Это как учить новый язык.
Нельзя научить карикатуриста собственному стилю. Можно помочь улучшить свой стиль, но нельзя обеспечить собственным стилем того, у кого его нет. Этому придется научиться самому.