Как ни странно, никто ни разу не написал: «За каким чертом вы делаете пародии на “Облаву”
и “Мою маленькую Марджи” (ситком 1950-х)?»Cracked
был странным местом. У него была стабильная, постоянно обновляющаяся аудитория, состоящая из девяти-десятилеток, которые невинно покупали его в продуктовом в течение года или двух, пока не находили для себя что-то еще. В начале каждого номера были фотографии детей, держащих свои любимые номера Cracked или позирующих с натянутыми улыбками на озадаченных лицах напротив гигантских тортов с изображением Сильвестра П. Смайза.Еще я помню, что у одного из издателей был буквенный номерной знак на машине, на котором было написано «Cracked Man» (мужик из Cracked или сумасшедший мужик). Это печально, мне кажется, но одновременно с этим очаровательно.
Cracked
отличился, как минимум, в одном: им каким-то образом удалось убедить карикатуристаMadДона Мартина, проработавшего там много лет, уйти изMadи присоединиться кCrackedв 1988-м.Madдо сих пор обижаются.О да. Шли разговоры о судебных исках, о которых мало кто знал, но я не думаю, что у них для этого были легальные основания. Mad
были в ярости. Дон проработал там более 30 лет.Помню, как Cracked
организовали огромный дорогущий ужин для мистера и миссис Мартин в попытке добиться их расположения. Жена Дона была интересным персонажем. Она выступала в роли его агента, и ее очень злило, как Mad обращались с ее мужем. Она думала, что Mad слишком мало ему платили. Они не отдавали Дону права на его собственную работу. Компании звонили Дону и спрашивали, могут ли они сделать календарь из его работ, и ему приходилось отвечать «нет».Оба были очень рады сменить компанию. Дон стал получать немного больше за страницу (думаю, на сто долларов больше), и он стал обладателем прав на свои работы, что было даже важнее.
Насколько счастлив Дон Мартин был в
Cracked?Насколько я мог судить, он был счастлив. Я не думаю, что он замечал, что Mad
уважали, а Cracked презирали.Я ушел из Cracked
в начале 1990-х. Когда мои комиксы стали публиковаться издательством Fantagraphics Books (сначала «Ллойд Ллевеллин», затем «Эйтбол»), я начал получать предложения о работе на фрилансе из Village Voice, Entertainment Weekly и других журналов.
Вы одним из первых художников комиксов стали публиковаться в журнале
Esquireи, в принципе, в других крупных мейнстримовых журналах. Какой это был год?Дэйв Эггерс, который тогда был редактором Esquire
и еще не написал свою первую книгу («Душераздирающее творение ошеломляющего гения») и не опубликовал первый номер своего литературного журнала McSweeney’s, хотел, чтобы я создал комикс для литературного выпуска журнала Esquire 1998-го. История называлась «Зеленая подводка» («Green Eyeliner»). Она повествовала о немного неуравновешенной молодой женщине, которую арестовали за то, что она достала пистолет в переполненном кинотеатре.То, что Esquire
опубликовали комикс для «взрослых» в своем литературном выпуске, оказалось важным событием. Никто не помнит детали комикса, а только сам факт публикации.
Интересно, почему это было таким важным событием. К тому моменту ваши комиксы выходили уже много лет.
Это был один из многих моментов признания того, что «комиксы предназначены уже не только для детей и жирных мерзких коллекционеров». Эта тема потом стала нескончаемой пищей для журналистов.
Вы могли себе представить, что однажды создадите обложки для «
Нью-Йоркера»или что ваша серия комиксов будет публиковаться в журналеNew York Times Magazine?В дни, когда только вышел «Эйтбол»
? Никогда бы в это не поверил.
Ваш комикс «
Мистер Чудесный»(Mister Wonderful) о застенчивом мужчине средних лет, пришедшем на свидание вслепую, публиковался частями в 19 номерах журналаNew York Times Magazineначиная с сентября 2007-го по февраль 2008-го. Как его приняли?