Читаем Ковыряясь в мертвой лягушке. Мастер-классы от королей комедийной поп-культуры полностью

Думаю, большинство карикатуристов помнят каждый самый незначительный случай, когда ими пренебрегали, каждое оскорбление на детской площадке. Я на днях рассказывал кому-то, что помню имя каждого моего одноклассника из второго класса. Собеседнику это показалось ужасно удивительным, но как такое можно не помнить?


Вы помните одноклассников, потому что держите на них злобу?

Нет. Я был совершенно счастлив во втором классе. Эти воспоминания не держатся на старой обиде. Но в то же время я не помню имя человека, с которым обедал два месяца назад. Дело просто в том, что детство – такой напряженный период. Ты каждый день проводишь с группой из 30 других детей и пытаешься разобраться, какие у тебя со всеми ними отношения.

Все, что случилось со мной, когда я был уже взрослым, кажется фантазией. Долгое время, если бы меня кто-то разбудил (гипотетически, конечно) и спросил, сколько мне лет, я бы сказал: 18 или около того. Думаю, сейчас я уже на 27, но эта недавняя трансформация. Я все еще считаю себя чем-то средним между ребенком и взрослым, возраст, когда ты не понимаешь, какое именно место ты занимаешь в обществе.


Если бы вы проснулись и вам снова было 18 лет, сколько бы у вас ушло времени на то, чтобы убедить себя, что это все было просто сном?

Совсем не долго. 10 минут.


В ноябре 2007-го вы появились в эпизоде «Симпсонов»в роли самого себя, где вы раздавали автографы на конвенции комиксов. Джордж Майер, сценарист «Симпсонов», сказал, что однажды видел вас на конвенции и вы выглядели «бодрым, но подавленным, как сокол, которого вывели показать третьеклассникам». Что вы думаете по поводу подобных конвенций?

Я всегда чувствовал себя лишним на таких мероприятиях, но в прошлом там было довольно приятно. Я всегда был не против пойти, и в них была некая странная привлекательность. Сейчас же они просто ужасны. Они превратились в огромный медиаконгломерат. Это как пойти на кинофестиваль «Сандэнс» или что-то подобное: повсюду омерзительные группы агентов и ужасных людей, пытающиеся себя прорекламировать. Совершенно никакого очарования.


Как вы думаете, для графических романов и комиксов наступила лучшая пора?

Думаю, что да. Это определенно верно с точки зрения нарратива и эстетической стороны. Было бы сложно найти эру, которая была лучше. Раньше определенно существовали люди, которые могли лучше рисовать, но редко можно было встретить отличного писателя, который умел рисовать.


Каким вы видите будущее графического романа?

Я не знаю. Когда я начинал, никто из моих сверстников в художественной школе не рассматривал это как перспективную карьеру. Никто не говорил: «Я напишу и нарисую графический роман». Я слышал, как одноклассники говорят, что хотят работать над детскими книгами. Все думают, что смогут написать детскую книгу и что это занятие, не вполне заслуживающее уважения.

Я получал письма от писателей, которые просили совета по поводу карьеры в комиксах. Если меня кто-то спрашивает, всегда отвечаю: не занимайся этим, если можешь этим не заниматься. Если тебе требуется, чтобы тебя кто-то к этому подтолкнул, не стоит этим заниматься.

Когда ты уже стал карикатуристом, лучший совет, который я получил, был от Роберта Крамба. Он сказал мне ненадолго перестать рисовать комиксы. Он сказал, что жалеет, что сам не выбрал другую форму искусства, например скульптуру. Что важно делать больше, чем просто сидеть за столом и выполнять одно и то же повторяющееся действие раз за разом. Что это просто фантастика – встать из-за стола и поговорить с другими людьми и по-новому посмотреть на то, сколько свободы у тебя есть как у карикатуриста, которую ты принимаешь за должное.

После пятнадцати лет, проведенных в комнате в полном одиночестве, начинаю чувствовать, что я, сам того не зная, приговорил себя к одиночному заключению. Неудивительно, что все карикатуристы за 50 совершенно чокнутые.


Может ли случиться, что вы в какой-то моментнебудете этим заниматься?

Если я стану для этого достаточно стар и мое зрение станет совсем плохим или я не смогу держать карандаш, возможно. Во всех остальных случаях, не думаю, что я когда-нибудь брошу.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр