Читаем Ковыряясь в мертвой лягушке. Мастер-классы от королей комедийной поп-культуры полностью

Думаю, что от этого точно не легче, но я не могу там жить. И я бываю в Лос-Анджелесе в течение года, так что это не проблема. Я люблю свою жизнь в Нью-Йорке, и мы с женой хотели, чтобы наша дочь выросла здесь. Так что это приемлемый вариант.


Над чем вы сейчас работаете? Как вы проводите большую часть своего времени?

Сейчас я работаю над сценарием и мемуарами («Не смогу присутствовать» – Will Not Attend, издательство Blue Rider Press, 2014. – Прим. пер.). И я только что закончил пилот для ABC, который они решили не брать.


О чем он был?

О милой девушке, которая работает в магазине со сладостями в Кейп-Мей, Нью-Джерси. Ее ложно обвинили в убийстве. В итоге ее оправдывают, но ее репутация запятнана: многие в городе продолжают верить, что она виновна. Размышляя об этом сейчас, думаю, это было подсознательное любовное послание к «Толстяку» Арбаклу[96]. Может, мне стоит на этом построить презентацию.


Как работает сезон пилотов?

Это длинный процесс, который начинается в июне-июле. Если ты не пишешь спек, то ты чаще всего находишь продюсера, с которым, как тебе кажется, вы сходитесь в творческих взглядах, и обсуждаешь свою идею. Если идея им нравится, они идут с ней в студию. Если она нравится студии, ты презентуешь ее телеканалу. Если они за, тебе нужно написать сценарий.


Но это не гарантирует, что, даже если телеканал купил сценарий, его отснимут и пустят в эфир, верно?

Совершенно не гарантирует. Более того, шансов, что это случится, немного. Студии и каналы покупают массу сценариев в каждый пилотный сезон. Из них небольшая часть будет отснята, и лишь по нескольким закажут дальнейшие эпизоды.


С киносценариями ситуация обстоит иначе?

Сложно сравнивать, но в целом шансы, что что-то будет отснято, всегда небольшие. И чем менее коммерческая у тебя идея, тем ниже шансы. Это сложный бизнес, но я думаю, что так было всегда. Люди, которые дают деньги, хотят заработать деньги. Это довольно честная сделка. Это логично. И все же творческие люди вроде меня никогда не перестанут ныть, что не смогли что-то продать или что проект не ушел в производство, и кричать: «Как они могли снять этот кусок дерьма, когда моя вещь настолько лучше?» Это нормально. Нельзя трезво оценивать что-то, чем ты увлечен со всей страстью. Все, что ты можешь делать – это продолжать пытаться. И работать над многими проектами, которыми ты не увлечен со всей страстью, чтобы платить по счетам. (Смеется.)


За годы вы продали еще два киносценария, не включая «Юнгу», которые были отсняты: «Счастливые номера»(2000) и «Убить Смучи»(2002). Вы были довольны тем, какими получились эти фильмы?

Нет. Они – это как раз то, о чем я только что разглагольствовал. Я продал их после презентации, до написания полного сценария. И конечный результат оказался для меня крайне болезненным, даже постыдным, но иногда мне приходится заставлять себя посмотреть со стороны на бизнес-транзакцию, которую я совершил: я, по сути, продал идею. После того как я отдал им сценарий, меня это больше не касается. Мне заплатили, такие были условия. Любое другое творческое вмешательство с моей стороны оставалось на усмотрение режиссера, и, конечно же, сценарист не выбирает режиссера. В случае с этими фильмами меня приглашали поучаствовать в процессе, но это не было полноценным сотрудничеством, и режиссеры видели эти фильмы не так, как я. Я могу весь день ныть о том, насколько лучше все было в сценариях, и поверьте мне, я так и делал, но в конечном счете нужно принимать правила игры, когда ты в нее вступаешь. Хотя это и не просто.

Знаете что? Кажется, пришло время для вопроса-финалочки. (Смеется.) Я чувствую, как резко падает мой уровень серотонина.


Какой текущий статус у сценария про червячную ферму?

Я довольно давно к нему не притрагивался, но я планирую написать еще один его вариант. Я написал уже несколько, и это хороший знак. Даррен Аронофски (режиссер «Рестлера» и «Черного лебедя». – Прим. авт.) читал последний черновик, и ему очень понравилось.


И он хочет его снять?

Боже, нет.


У нас не было возможности поговорить о вашем HBO-шоу «Красивая жизнь»(The High Life).

Давайте оставим его для следующего тома. Я больше не могу выносить звук своего собственного голоса.


Хотели ли бы что-то сказать напоследок?

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр