Читаем Ковыряясь в мертвой лягушке. Мастер-классы от королей комедийной поп-культуры полностью

У вас есть особые инструкции для тех учеников, которые хотят писать истории, в которых будет юмор?

Я бы посоветовал избегать иронии и сатиры: в них мало денег. Скорее всего, вы в итоге получите отзывы, похожие на те, что получал я: «Я не знал, смеяться мне или плакать». Такого вопроса не возникает у Диккенса. Большинство читателей предпочитают понимать, что они чувствуют, что чувствует автор и как реагировать. Следовательно, никакой иронии.

Я бы посоветовал ученикам не пытаться быть смешными. Нет ничего более удручающего, чем человек, которого застукали за такими попытками. Если рассказ или скетч по сути своей смешной, если он заслуживает того, чтобы быть смешным, он рассмешит людей. Правда, жестокая и неприукрашенная правда – вот хорошая инструкция.

Спросить себя «а что, если?..» – это хорошая отправная точка для истории. Что, если бы я подружился с сутенером и он попросил бы очень правильного героя присмотреть за его табуном женщин, пока он в тюрьме? Это впоследствии стало историей, которую я написал для Esquire под названием «Честный Эйб из Детройта».

Если говорить о телесценаристах, в комедии или драме есть простое правило: включите в текст реплику «нам нужно поговорить», если ваш персонаж ничем не занимался уже полчаса. Продюсеры обожают эту реплику. Сценаристов приглашают и платят им состояние за их способность и желание написать эту реплику.

И в конце я бы хотел процитировать писательницу Грейс Пейли, которая сказала: «Следите за тем, чтобы расходы оставались на низком уровне».

Брюс Виленч. Ультраспецифичные комедийные знания

Сценарист, премии «Оскар», «Тони», «Грэмми»

О написании шуток для церемоний награждений

Как проходит подготовка к написанию шуток для таких телевизионных церемоний награждений, как «Оскар»? О каком количестве времени и сил идет речь?

Об огромном количестве. Люди себе даже не представляют. Билли Кристалу пришла в голову идея создать огромную книгу со схемой церемонии, похожую на книги с тактикой и стратегией, которые используют в американском футболе для решающих игр. Один только сценарий занимает 300 страниц. Это большой увесистый том, его держат за сценой, обычно слева от сцены. Ведущий пролистывает его во время перерывов на рекламу. В основном там описано, что могло бы случиться во время трансляции. «Предположим, вот это случится. Что, если это случится?» Так, на всякий случай. Поэтому ты создаешь очень много материала: «Отлично, если это случится, у нас все схвачено». Ты изучаешь номинантов во всех категориях, фильмы, над которыми работали эти люди, все, что необходимо, чтобы придумывать шутки. Это огромная подготовительная работа.


Сколько в среднем шуток в итоге используется во время церемонии?

Из сотен шуток, что мы пишем, буквально сотен, если в итоге используют одну или две, – это целое событие. Непосредственно процесс написания начинается примерно за два месяца до церемонии, чаще всего в декабре для февральской или мартовской трансляции.


Книга делится по темам? По категориям?

Она содержит полный сценарий шоу, и мы пишем потенциальные шутки в местах, где они могут быть использованы. Но мы всегда оставляем место для импровизации на сцене. Есть вещи, которые мы никак не можем предсказать.

Никто не ожидал, что на «Оскаре» 1992-го Джек Пэланс, которому было 73 года, начнет отжиматься на одной руке, когда выиграет своего «Оскара» (за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Городские пижоны». – Прим. авт.). Но мы знали, что что-то произойдет. Билли работал с Джеком над «Городскими пижонами», и мы знали, на что способен Джек.

Но что конкретно он станет вытворять, мы, конечно же, не знали. И это самое лучшее в «Оскаре». Что-то пойдет не по сценарию, и это всегда намного смешнее, чем что-либо, что мы могли бы придумать. И наша задача – разруливать такие ситуации.


Все уже, скорее всего, забыли, что именно Джек Пэланс сказал, прежде чем упал на пол и начал отжиматься.

Ну да. Первое, что он сказал, когда вышел на сцену, было: «Билли Кристал. Я сру больше, чем он». Вот это яркий образ, конечно. Реакцией публики был шок, поэтому он и упал на пол: чтобы заставить зрителей забыть, что он только что сказать «срать» перед всей вселенной.

Пока Джек отжимался, мы, сценаристы, стояли за сценой и думали: «О’кей, значит, бой без правил». Раз он вот так пошутил над Билли, теперь Билли может пошутить над ним как угодно. Играем по-черному.

Перейти на страницу:

Все книги серии Мастер сцены

От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar
От идеи до злодея. Учимся создавать истории вместе с Pixar

Студия Pixar известна на весь мир своим умением рассказывать истории. Каждый из нас переживал за маленькую девочку, попавшую в настоящую Корпорацию монстров; за юного Молнию Маккуина, мечтающего стать легендой гоночного спорта; за робота ВАЛЛ-И, готового пожертвовать собой ради спасения любимой; и, конечно, за шерифа Вуди и Базза Лайтера, которые уже много лет учат детей умению дружить. Эта книга – сборник секретов повествования работников студии, основанных на вышеупомянутых мультфильмах. Каждая глава раскрывает один из аспектов сторителлинга, которые будут полезны всем, кто хочет рассказывать свои истории. Вы узнаете, как создать живой конфликт и заставить его работать, как добиться того, чтобы твой персонаж не стоял на месте, а развивался и как заставить зрителя дойти с героем до конца. Все эти, а также другие секреты подарят вам вдохновение на создание собственной истории и помогут начать этот путь!

Дин Мовшовиц

Кино / Зарубежная образовательная литература, зарубежная прикладная, научно-популярная литература / Прочее
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов
Создание музыки для кино. Секреты ведущих голливудских композиторов

Музыка в фильме является одной из основополагающих его частей: именно она задает тон повествованию на экране и создает нужную атмосферу. Большая часть музыки остается в фильмах, но есть шедевры, перешагнувшие через экран и ставшие классикой. В этой книге собраны интервью с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами, имена которых знает каждый киноман. Ханс Циммер, Александр Десплат, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг – все они раскроют секреты своего мастерства, расскажут о том, где найти вдохновение и на каком этапе производства фильма они подключаются к процессу. Благодаря этому вы узнаете о том, как писалась музыка к самым известным фильмам в истории – «Король Лев», «Гарри Поттер», «Властелин колец», «Перл Харбор», «История игрушек», «Безумный Макс» и многим другим. Отличный подарок для меломанов и любителей кино!В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Мэтт Шрадер

Кино / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Алина Покровская. Дорога цветов
Алина Покровская. Дорога цветов

Актрису Алину Покровскую многие знают как исполнительницу роли Любы Трофимовой в легендарном советском кинофильме «Офицеры». На вопрос, что сближает ее с героиней «Офицеров», Покровская однажды ответила: «Терпение, желание учиться… то, что она не метет к себе…»В отличие от многих артистов Покровская всю жизнь верна одному театру – Центральному академическому театру Российской Армии. На этой сцене Алина Станиславовна служит уже много десятилетий, создавая образы лирические, комедийные, остро драматические, а порой даже гротесковые, каждый раз вкладывая в работу все, чем одарила ее природа и преумножило профессиональное мастерство.На протяжении всего творческого пути, в каждом спектакле Алина Покровская выходила и продолжает выходить на дорогу цветов, чтобы со всей присущей ей естественностью, органичностью, точнейшей разработкой любого характера поведать о том, что важнее всего для нее в жизни и в профессии.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Наталья Давидовна Старосельская

Театр