Читаем Лекции по искусству. Страшные сказки полностью

Мать хотела побить младшую дочь, но та сбежала в лес, где незамедлительно встретила принца. Такая красавица и к тому же, что ни слово, то перл (жемчужина, то есть) – надо брать. Так младшая дочь вдовы стала принцессой, а заодно, видимо, и основным источником пополнения государственного бюджета. Старшую же мать со всеми ее змеями и жабами выгнала из дома, и, никому не нужная, она погибла в лесу. 2

Изменивший облик представитель высших сил, который просит еды или воды, встречается в самых древних сюжетах. Например, Овидий в «Метаморфозах» рассказывает о Филемоне и Бавкиде, бедных стариках из Фригии, пустивших на ночлег двух бродяг, оказавшихся Юпитером и Меркурием. Старики даже решили заколоть единственного гуся-пенсионера. В переводе Афанасия Фета:

Был единственный гусь, двора их убогого сторож,

В жертву гостящим богам заклать его старцы решили.

Он, проворен крылом, изморил удрученных годами,

Долго шнырял он от них и словно ушел под защиту

К самым богам. Его убивать запретили владыки.

В награду боги сделали Филемона и Бавкиду жрецами в чудом появившемся на холме роскошном храме и разрешили умереть в один день, превратившись в дуб и липу.

Впрочем, здесь речь идет о древней традиции гостеприимства. Что до встречи у источника с кем-то могущественным, кого принимаешь за обычного человека, то в первую очередь стоит вспомнить рассказ об Иисусе и Фотине Самарянке, описанный в Евангелии от Иоанна. Напомню, что самаряне и иудеи не общались, поэтому, когда уставший Иисус присел возле колодца и попросил женщину, пришедшую «почерпнуть воды», напоить его, та ответила:

…как ты, будучи Иудей, просишь пить у меня, Самарянки?…

Иисус [же] сказал ей в ответ: если бы ты знала дар Божий и Кто говорит тебе: дай Мне пить, то ты сама просила бы у Него, и Он дал бы тебе воду живую».

Так и у Перро: добрая девушка дала напиться воды незнакомой нищенке, а волшебный дар «не жаждать вовек» получила уже от волшебницы.

3

Волшебный дар, награда – после каждого слова из уст выпадают роза или драгоценный камень. Звучит красиво. Даже самая немногословная девушка в такой ситуации за день насобирала бы себе поистине королевское приданое.

Кстати, о драгоценных камнях, выпадавших из уст. «Две жемчужины и два больших бриллианта» – так написано у Шарля Перро. Сегодня это может показаться странным. Зачем еще жемчуг? А все дело в том, что он ценился намного выше бриллиантов вплоть до начала ХХ века. Еще в 1928 году компания Tiffany оценивала один карат бриллианта чистой воды в 3500 долларов, а карат идеальной жемчужины – в 20 400 долларов. Столетиями раньше, когда обработка алмазов, рубинов и изумрудов представляла весьма непростую задачу, жемчуг ценился еще выше и был синонимом сказочного богатства. Чего стоит одна только легенда об огромных жемчужинах Клеопатры, одну из которых она якобы растворила в уксусе и выпила на глазах изумленных подданных. То есть в ее случае драгоценность проследовала обратным путем. Правда, была ли Клеопатра доброй девушкой? Это вопрос.

Что до бриллианта, то слава короля драгоценностей пришла к нему уже в ХХ веке и стала во многом следствием рекламной кампании и рыночной стратегии достославной фирмы De Beers. Как говорил ее основатель Сесил Родс: «Если бы на всем свете было только четыре человека, алмазов нужно было бы продавать столько, чтобы хватило лишь для двоих». Что ж, на добрую девушку хватило, а на недобрую – нет. Ничего личного, всего лишь бизнес.

Что до роз, которые также выпадали изо рта девушки (вместе с шипами и листьями, очевидно), то так, видимо, французский сказочник намекал на ее свежее дыхание. И ничего смешного – в вонючие (в прямом смысле слова) Средние века это несомненно было редким и весьма ценным качеством. Хотя, конечно, можно только пожалеть принца, который во время любовного объяснения должен был то ловить камни, а то помогать вытаскивать изо рта невесты цветы.

– Ты меня любишь?

– Да! – Бриллиантик выпал, покатился.

– И я тебя!

– А я тебя сильнее! – Две жемчужины, изумруд и рубин.

– А как именно ты меня любишь, дорогая?

– Слушай, сколько можно? Я уже десять раз повторяла! Давай целоваться!

– Сейчас, вот только достану у тебя изо рта корзину с розами. Открой пошире рот, пожалуйста! Еще чуть-чуть…

Это может стать сущим проклятьем, подобно тому, как стала наказанием способность мифического царя Мидаса превращать в золото все, к чему он прикасался. «Золотыми становились у него во рту и хлеб, и все яства, и вино. Тогда-то понял Мидас, что придется ему погибнуть от голода»…

Перейти на страницу:

Все книги серии Дождь представляет

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги